我們從《三體》這個超級IP上看到了IP影視化的種種困難。確實，優秀的文學作品一直是影視化開發的重要部分。而不同時代的不同作品有着不同的改編方式，從市場的反饋來看，改編水平也是良莠不齊。到底誰能率先呈現好《三體》這個超級IP？

來源：傳媒內參-傳媒獨家

文/蘇湛

沒想到《三體》電影被粉絲又愛又恨地羣嘲多年後，《三體》電視劇與《三體》動畫在短短的一個月內相繼傳來消息。

6月18日，廣電總局發佈了5月全國拍攝製作電視劇備案公示，其中有一個大家頗爲熟悉的名字：《三體》。根據備案公示顯示，電視劇《三體》將拍攝24集，預計今年9月開始拍攝，製作週期12個月。

同月，在26日晚“bilibili十週年”活動現場，B站正式宣佈《三體》動畫化項目啓動，動畫由B站出品、三體宇宙和製作方藝畫開天聯合出品。《三體》動畫概念版PV和專題頁面同時上線。在專題頁面上，倒計時顯示《三體》動畫首支PV將於2019年11月17日正式上線。從概念版PV透露出的一些劇情來看，《三體》動畫主要改編自第二部《黑暗森林》，以羅輯爲主角，同時穿插第一部內容。

從《三體》電影的無限期延期，到《三體2·黑暗森林》舞臺劇全國巡演，到《三體》電視劇的備案公示，再到《三體》動畫啓動，自獲得雨果獎以來，《三體》就是一個“超級IP”的存在，對於《三體》粉來說，從每次《三體》這個詞上熱搜，內心都是複雜的。

（關於電視劇方面，另有一點值得注意。早在2016年，劇版《三體》便曾出現在備案信息中，集數比這次要多上8集，報備機構同樣是遊族。）

不知道是不是開年的《流浪地球》的成功給了遊族一些勇氣，但經歷多年折磨的《三體》粉絲意見反饋依然很謹慎：

《三體》電影：這個燙手山芋用來打臉再合適不過了，不提也罷。

《三體》電視劇：難出精品，拒絕。

《三體》動畫：也許可以等等看……

到底誰才能率先呈現好《三體》這個超級IP?

關於我們一直看不到《三體》電影的幾個原因

近年來，資本潮水般湧入文娛市場，IP已經成爲行業風口。遊族網絡的掌門人林奇，他在多個場合表示，遊族的初衷和使命就是把大IP的故事講好，要做文化創意產業推進供給側改革的先行者，以大IP爲核心驅動全球泛娛樂產業佈局，向全世界提供優秀的文化創意產品。

他曾畫下過《三體》的開發藍圖：“我們需要整合全球最好的資源，來跟我們一起講好這個故事……我們願意把《三體》的IP拿出來，免費提供給全球範圍內最有誠意、最有實力的團隊去開發遊戲。《三體》這個精彩的故事，可以是小說，是電影，也可以是動漫、甚至我們可以去請那一代最有情懷的單機遊戲製作人去做單機遊戲。我們要把這個故事用不同的方式講的更簡單、更輕鬆，然後纔會有更多的聽衆。”

但從目前的進度可以看出，遊族他們採用養IP的戰術，即低價購入、緩慢開發、大力宣傳、坐等“升值”。

1、並不專業的主創

根據遊族影業的介紹，在拿到《三體》版權後，迅速成立了IP運營團隊，運營組的成員都來自互聯網行業，主要負責IP開發、電影宣發和藝人經紀。IP開發部門目前總共有20個人，分成兩組，一組是改編團隊，負責將簽約小說變成電影劇本，另一組是原創團隊。

但是，開發IP尤其是科幻網文的影視化改編，不是誰都能扛起這個擔子。 編劇宋方金曾說過，現在一些影視公司，買了一堆所謂的大IP作品，除了其中極個別的優秀作品，大部分一文不值……如果找你做編劇，你做還是不做呢？建議大家不要幹這樣的活兒，因爲接過來肯定是重寫，還擔負着改編的原罪。我們還可以舉個例子，《流浪地球》與《三體》相比，原著字數相差懸殊。

電影《流浪地球》只拍了原著中兩個自然段的內容，大概一兩百字，卻擁有包括導演和製片人在內的8個編劇。編劇們爲了把劇本弄好，專門撰寫了1977年至2075年的百年編年史作爲參考，僅導演和製片人就敲了上百萬字的劇本（然而劇本仍然備受詬病）。

回到《三體》上，要把這部作品改編爲影視，難度更大。《三體》表現的宇宙廣闊浩瀚，貫穿的時間從古至今，遊族計劃拍攝6部曲，單片投資2億元。據遊族影業前CEO孔二狗介紹，已經組建了編劇團隊已經擴大了，前後有50人蔘與劇本創作，除了專業編劇，也有資深粉絲，甚至有很多人要免費幫忙創作劇本……

然而主創團隊沒有預估到工作量的龐大，目前正在無限延期。

2、不成熟的科幻電影工業與可預估的風險

科幻電影是電影工業體系的集中體現，特效製造猶如科研攻關，是決定科幻電影成敗所在。瞬時的特效鏡頭背後，燃燒的是片方的真金白銀。卡梅隆開創3D電影新紀元的《阿凡達》，製作成本高達2.5億美元，超過80%都花在了特效上。工業光魔的特效報價單上，一個15秒左右的高難度鏡頭價格接近30萬美元。好萊塢Top5的科幻電影，投資體量基本在20億元以上，而國內科幻電影受限於市場容量，投資方則顯得更加謹慎。

有數據顯示，2012年—2017年間，每年上映科幻電影部數量平均在20部左右，國產和進口基本“二八”開，平均一年國產4部左右、進口16部左右。根據貓眼數據顯示，只有5部國產科幻電影票房過億，其他都在千萬量級。

遊族計劃拍攝的《三體》，因其科幻題材和小說主題，無疑是一部對特效要求甚高的電影。2016年，《三體》電影顯示出要上映的跡象，連續推出劇照、演員、花絮，甚至拍攝進程都在央視播了，但目前也依然毫無進展。

對此，孔二狗在個人微博上回應是：“電影延期問題主要是對後期的要求超過以往，後期在增加預算。中國第一部科幻，總要盡心盡力。”他進一步解釋，“導演如期並較好地完成了工作，最後呈現給觀衆的都是前期拍攝素材。絕不存在素材不能用的問題。”但是，你把故事素材都扔給特效公司完成後期，這種錯誤的做法帶來的後果可想而知。

難道動畫就好拍了嗎？

先不說兩次備案的電視劇，26日公佈了動畫啓動的消息，粉絲們給《三體》打出了久違的高期待值。當晚劉慈欣也出現在了現場，他表示：“在B站這樣一個很年輕，充滿輕鬆活力，充滿未來感的地方，科幻作爲一種文化，它一定能夠引起巨大的共鳴。”而在B站《三體》動畫預告片的下面，製作方藝畫開天的評論被狂熱的觀衆評論891條，點贊一萬七千多次。

其實，在B站上早已有了無數野生的《三體》視頻，用各種影視素材演繹《三體》故事的版本層出不窮。其中有一部作品甚至上演了“同人逼服官方”的戲碼。

2014年，科幻愛好者神遊八方就開始利用《minecraft》製作三體的同人動畫，目前已經發布了兩部作品：《我的三體》和《我的三體：羅輯傳》在豆瓣雙雙打到了9.5的高分。在團隊資金短缺時，神遊找到三體電影的版權方遊族尋求幫助，經過幾次接觸遊族決定投資這部動畫。

《三體》動畫版的製作團隊，是武漢藝畫開天工作室。《三體》動畫版的消息發出後三體最具影響力野生導演——《我的三體》的導演神遊八方在微博表示，“藝畫是我最喜歡的國動團隊，超級期待他們的成片。”

藝畫開天的第一部動畫《瘋味英雄》在2016年9月開播，這是一部以暴雪遊戲《守望先鋒》爲原型製作的同人動畫。最終全網播放量超過3億，爲他們的工作室積累了寶貴的知名度，同時也帶來了版權方的關注；他們的第二部作品《幻鏡諾德琳》同樣以《守望先鋒》爲基礎進行創作，只上線一集便被暴雪叫停，藝畫開天只好宣佈《幻鏡諾德琳》永久停更。雖然《瘋味英雄》和《幻境諾德琳》無法繼續創作，但兩部作品在豆瓣上分別爲9.1分和8.4分，這在中國動畫作品中極爲罕見。足以證明他們的技術實力。

努力試圖甩掉“同人”標籤的藝畫開天2017年又啓動了原創動畫IP《靈籠》，從2018年初放出PV來看，其3D技術水平在國內動畫領域可謂頂級，即便放在電影的維度也毫不遜色。

2018年2月，藝畫天開完成了由B站領投，騰訊跟投的A+輪融資，融資金額在數千萬級，主要用於《靈籠》第一季的開發。隨着《靈籠》29日的上線，《三體》動畫將成爲藝畫天開未來幾年內的重點項目，在主創訪談中，阮瑞也稱“未來整個的美術組都會投入三體的項目裏面來。”而《靈籠:INCARNATION》的賽博朋克廢土風，在《三體》動畫的概念PV也得到了延續。當《靈籠》正式上線之後，我們對於《三體》動畫的質量會有更直觀的判斷。

大家比較關心的問題是，動畫形式的作品，難度會小一些麼？

我們可以參考我的世界風格的《我的三體》，第二季製作差不多花費兩三百萬；藝畫開天在製作《瘋味英雄》時，每分鐘平均成本約爲兩萬元，最終團隊投入500萬。這還包括在創作過程中，藝畫開天爲了節約成本，採用了2D與3D結合的製作方式呈現畫面，以此來節約產能縮短創作週期。

雖然動畫的製作難度與真人影視作品相比阻力更小，但成本和技術難題依然需要去克服。對於藝畫開天來說，製作《三體》動畫的道路依然充滿了不確定性。能否呈現給觀衆一份滿意的答卷，還需要時間和誠意去證明。

文學與IP影視化間的巨大鴻溝，還需要多長的腿？

我們從《三體》這個超級IP上看到了IP影視化的種種困難。確實，優秀的文學作品一直是影視化開發的重要部分。而不同時代的不同作品有着不同的改編方式，從市場的反饋來看，改編水平也是良莠不齊。

首先，文學IP需要好的改編團隊。不得不說，觀衆對於IP影視作品是有強需求的。不論是經典文學作品或是優質的網絡文學的IP改編，既需要投資方對市場的精準判斷，也需要編劇結合時代有重點地改編，讓觀衆看到更加有內涵、更加深入人心的文本內容。

比如，電視劇《紅高粱》共60集，在原作僅有不到30萬字的情況下，編劇們在改編前對於作品和人物故事的理解便顯得至關重要。而《紅高粱》最終填充的新的故事線索和人物關係，經市場證明是較爲成功的，因此在優質的文學作品支撐下，開發者的製作態度與能力是決定一部改編劇目的關鍵。

其次，最好的電影、文學，都與IP無關。高曉松曾表示，IP是一個文學作品通過發表後能進行常規化運作的內容。而最好的電影，最好的文學，都與IP無關。“就好比馬爾克斯的《百年孤獨》只可能屬於文學。”文學有文學的角度，影視化是鏡頭的語言，往往成功的可能都是全新的劇本。

最後，文學改編是藝術考量也是商業考量。一部好的作品不僅是文學藝術，也是導演的敘事藝術，更大更宏觀甚至更加科幻的架構表達，不僅需要工業體系的支持，更需要導演以及整個團隊對藝術的追求。

聚焦回《三體》，從很早前，這部作品就提出要展現出民族自信，這對《三體》這個IP提出了更高的精品要求，這與許多IP浪潮剛剛興起時，許多大IP的單單追求資本運作是不同的。我們也希望遊族能儘快啃下《三體》這塊硬骨頭，不要成爲粉絲追求的“有生之年”系列。

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