王晶:“烂片之王”的痛苦与荣耀
王晶。
一个中国影迷既爱又恨的导演。
上个世纪90年代,王晶撑起了香港电影的一方天地。
他拍摄了无数经典港片,为观众留下了难忘的情怀记忆。
近十年来,王晶惯用“炒冷饭+恶搞”的方式。
恶心别人成全自己,最终一步步迈上了“烂片之王”的宝座。
面对别人批评自己拍烂片,王晶则回应说:
“嫉妒而已了。”
1、“烂片之王”
2008年,中国电影市场总票房43.4亿元。
2018年,中国电影市场总票房609.8亿元。
狂奔中的中国电影,在这10年间,划出了一道无比美妙的轨迹。
而王晶“烂片之王”的名号,也正是在这10年间逐渐叫响。
2008年,王晶着手翻拍周星驰的经典之作《大内密探零零发》。
一年后,由古天乐与徐熙媛主演的《大内密探灵灵狗》问世。
影片借用原作的设定,加以夸张化的演绎和恶搞,拼贴感和解构意味十分浓重。
最终,《大内密探灵灵狗》票房报收1.01亿元,豆瓣评分仅5.1分。
要知道,在同年上映的宁浩经典《疯狂的赛车》,票房也不过才1.05亿元。
王晶曾经有一句名言:“我比你烂,你没我赚。”
也许,正是这部《灵灵狗》的成功,给予了王晶的信心,让他在坚持恶搞类喜剧的道路上不断疾驰。
2010年,刘德华主演的《未来警察》问世,豆瓣3.9分。
来领略一波这残暴的画风:
2011年,张家辉与谢霆锋主演的《财神客栈》上映,豆瓣5.4分。
遭到了网友的迎头痛骂:
2012年,《嫁个百分男人》豆瓣4.0分;2013年,《古惑仔:江湖新秩序》豆瓣3.9分。
正常发挥,正常发挥。
2014年,王晶迎来自己的重要作品《澳门风云》。
《澳门风云》三部曲均在春节档上映,评分稳步下降,从5.6分一路下滑到4.1分。
但票房却一路提升,从5.24亿,到9.68亿,再到11.16亿,最终累计票房达26.08亿。
此后的《王牌逗王牌》豆瓣3.3分,《降魔传》2.9分,两部加在一起分数勉强及格。
……
看到了吗?
你不要以为“烂片之王”的名号是随便来的。
而是王晶用一部又一部“烂片”,经过多年的摸爬滚打,点点滴滴积累而来的。
反观竞争对手刘镇伟。
就算他“努力”了这么多年,如今还是被王晶远远甩在身后,近乎销声匿迹。
至于“烂片新势力”郭德纲、岳云鹏之流。
虽然师徒俩在烂片界偶有“亮眼”表现,但在票房体量和作品数量上,相比王晶而言,依然难以望其项背。
拍烂片的人那么多,为什么偏偏是王晶称王?
中国电影银幕飞速增长的这十年,越来越多的观众涌入电影院。
他们带着对香港电影辉煌年代的期许,被王晶电影的“演员阵容、情怀包装、复古主题”一次次诱入电影院。
当观众花了电影票钱,发现找不回重温时的感动,只剩下斑驳记忆里的一地鸡毛时……
烂。
这个字眼,便成为他们宣泄强烈愤慨的最佳方式。
即使已经“臭名昭著”,那为什么王晶还可以屡次得手?
原因是复杂的,但最重要的就是王晶对于受众心理的把握。
以《澳门风云3》为例。
档期因素+超强演员阵容+轻松诙谐的合家欢主题,这对二三四线城市的观影群体,有着极大的吸引力。
即使从严肃电影艺术的角度上来看,王晶的作品看似难以入目,极其不着调。
但依然让许多口味需求差异化的观众,心甘情愿的为其买单。
王晶曾对自己进行评价:“及格以上的导演,非常成功的商人。”
商人最重要的是什么?
精明的计算。
2、荣耀与失意
王晶毕业于香港中文大学中文系,父亲是知名导演王天林。
1976年,王晶进入影视行业,但他真正的发迹,是从80年代末期开始。
在拼命挣钱、尽情享受的时代氛围下,香港本土文化的底色就是崇尚草根性、世俗性和娱乐性。
1989年,王晶拍了两部片《至尊无上》和《赌神》。
“赌”。
彻底释放了人人想发财的社会情绪,是一次电影与观众“绑架现实”的默契共谋。
一年后,又一部赌片《赌圣》上映。
一个名叫周星驰的普通演员,正式走到了历史舞台的聚光灯下。
25年后。
王晶也正是用以“赌”作为暧昧符号的《澳门风云》,打响了自己蛰伏多年的翻身之战。
换了人间。
但不同时代照射下的人性,一点没变。
1993年,王晶出品的电影票房,占到了全港电影票房的15%。
1996年,王晶参与了16部影片的拍摄,分走香港全年三成票房。
辉煌。
照进了属于90年代王晶的每一条缝隙里。
在豆瓣上,王晶评分前五名的电影,几乎全部来自90年代。
《九品芝麻官》(1994年)8.4分、《赌神》(1989年)8.2分、《鹿鼎记》(1992年)8.0分、《鹿鼎记2》(1992年)7.8分、《新少林五祖》(1994年)7.7分。
在香港电影的黄金年代。
郑裕玲一天之内要赶九个剧组被称为“郑九组”,刘德华一年之内拍摄13部影片被人称为“刘十三”。
但谁都没有想到。
衰落,来的如此之快。
2000年,贺岁片《决战紫禁之巅》。
成为了BOB三人组王晶、刘伟强、文隽最后一次联手创作。
此后,王晶北上内地。
王晶的挣扎期持续了近十年,后来在《大内密探灵灵狗》取得破亿成绩后,才打破尴尬的僵局。
王晶说,香港电影衰落,是由于失去台湾等市场造成的。
但事实上,90年代亚洲金融风暴,电视兴起的冲击,盗版肆虐,演员片酬虚高等问题,都是压倒香港电影的沉重稻草。
老板没钱赚,拍片量下滑,院线数量也随之裁剪,由此进而引发恶性循环。
从某种意义上来说,王晶像是香港电影兴衰起落的一张晴雨表。
在他的身上,曾寄托了人们无限的期望。
他是当时仅凭借片花就卖出版权的香港电影导演之一。
在他的身上,也融入了香港电影人北上后的挣扎与抉择。
北上的前几年,他也拍过《雀圣》系列,但就是卖不出钱。
在他的身上,也存留着香港电影人的敏锐与底蕴。
《澳门风云》系列赚的盆满钵满,《追龙》又可以讨回声名。
3、平凡的胖子
很多时候。
我们都低估了王晶的意义。
在以商业电影为主流的香港电影业,如果没有王晶和其他的商业片导演,整个香港电影便无法正常运转。
王晶曾说:
“无论你走哪条道路都必须认清一个事实——电影必须用钱来拍,赔了就没法再拍下一部,至少不赔你才可以再拍下去,这就是你活着的方法。”
在王晶身上90%的地方,都是一个彻头彻尾的现实主义者。
所以当王晶拍出《追龙》这样的影片时,我很惊讶。
《追龙》是什么?
是浪漫的理想主义,是对黑帮兄弟情义的浓情化描绘,是超脱于市井现实的侠义乌托邦。
没有了屎尿屁混合的低俗笑料,没有了赤裸挑逗的性暗示,没有了雷人恶搞的糟心桥段。
这真的,很不王晶。
在《澳门风云3》票房增长乏力后,王晶确切感觉到了市场对无厘头喜剧的厌倦。
但为了钱,他还是能拍出《追龙》这样的电影。
在豆瓣上,标记与王晶相关的影视作品,多达316部。
除第8届“金扫帚奖”最令人失望导演奖之外,王晶从来染指过任何重量级奖项。
在香港电影界,有这样一个俗语“逢王晶无奖项”,但和王晶合作的大牌演员,却从来不会少。
王晶说,香港电影人都很团结,会互相扶持。
对于今年周星驰的新作《新喜剧之王》,王晶瞪大眼睛认真的说:
“我挺喜欢的,比前两部戏都好。”
王晶曾与周星驰合作多年,推出了许多经典之作,但后因理念分歧不和而分道扬镳。
1999年两人在拍摄《千王之王》时被曝交恶,之后再没有合作,也未在公共场合一同亮相。
但当64岁的王晶,再谈起周星驰时,不仅对其争议之作大加肯定,还称其为最好的喜剧演员。
唏嘘。
江湖恩怨多少载,年少到白头,一笑且了之。
当人们审视王晶时,在他的身上,其实投射着三重境界。
第一层是,见山是山。
所有人都知道王晶的名号。
他披着“烂片之王”的外衣,人人闻而避之。
第二层,见山不是山。
交织着荣耀与屈辱。
王晶的身上,更背负着一段香港电影的起落史。
第三层,见山还是山。
烂片,好片。
都是香港电影。
求拜功名的失落,从未得奖的悲情,一泯恩仇的快意。
也都是王晶。
剥下层层外衣,再看王晶。
不过像是个靠拍电影讨生活的平凡人。
君可见漫天落霞,名利息间似雾化。
“烂片之王”。
笑骂任由世人嬉弄,何妨之有?