艺术展 | 易烊千玺首部跨界影像《液体诗》还有一周的时间余额
尤伦斯当代艺术中心
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新倾向 尉洪磊
2019年1月19日-2019年4月14日
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“新倾向”系列聚焦于大中华地区的艺术新声。尉洪磊在最新创作的影像作品《15'26''》中,创造出一系列纹理丰富的叙事。影片以悸动的声音开始,镜头则展现一匹马被淹没于水中的场景,随后是低沉的呼吸声和一个闭着眼睛的游泳者。
“人像”的眼睛或睁或闭,
金属雕塑与影片形成互文关系。
在整部电影中,这些声音与视象的结合变得越来越疯狂:在一段记录一个男人将奇怪的装置沉入沼泽地的视频中,一声尖锐的哀嚎和不时出现的爆炸声与之相伴,贯穿着摩托艇和全地形车穿越湿地和雪地的画面几条不同的音轨交叠在一起,咳嗽声、钹声和鼓声与天空中无人机和驮畜的片段同时出现,关于养蜂人和他的蜜蜂图像被淹没于咆哮声中,一场车祸的镜头则伴随着弦乐器的弹拨之声。
雕塑怒目圆睁,
仿佛在频闪的刺激性强光前捕捉到的人物肖像。
影片的终章也为整部影片作结:一组沉默的美国陆军军士脸上涂着迷彩颜料,向外凝视观众。他们催眠般地凝视突然转变成一只鸟的特写,它张开鸟喙,轻啄镜头。然后,伴随着一堆物体坍塌的声音,荧幕陷入黑暗。不断重复、频闪的特效,切分了时间流动的单元,让视频呈现为紧密的节奏,消解了图像和声音本来的指向意义。
卓越艺术中心
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“匿世界”装置艺术摄影展
2018年12月25日-2019年3月31日
周一至周日 10:00AM-19:00PM
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1000平方米空间、25余组主题场景、40余个摄影背景,展示给观众的不再是凝视某一幅作品,而是进入由装置构建的剧场与之互动。
绝佳的网红拍照打卡地,
放松心情过渡休息与工作的缝隙,是不错的选择。
涵盖了大型互动装置、影像装置、摄影等创作形式。装置艺术对空间的拓展,让整个空间可以作为一种沉浸式的实验。以“体验模式”代替传统审美观念中的“观看模式”。通过灯光、色彩、空间等调动观众的多种感官功能进入到作品的世界,让观众成为作品的参与和再创作者,自由选择观看和感受作品的角度与方式,达到全身心的融入、沉浸和情感交流。
浸入式的观看模式,
让人达到全身心的融入、沉浸和情感交流。
因为个体的不同,不同的人参与产生的艺术效果也不同,从而获得一种极其个性化的艺术观感体验。
当人们置身于一座充满雾气的空间时,周围仿佛没有了边界,只剩下频闪的光线穿透重重雾气,不断变化出光影效果。
首都博物馆
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重生 巴洛克时期的西里西亚
2018年12月18日-2019年3月24日
免费 需在官网预约
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本次展览由波兰弗罗茨瓦夫国立博物馆馆长亲自策展,将呈现76件来自波兰巴洛克时期西里西亚的精品。
马蒂亚斯·施坦因尔《大天使米迦勒》
约1700年,张扬、惊艳和激情的巴洛克艺术。
展览的时间轴从17世纪下半叶开始,以“三十年战争”的结束为背景,展现了西里西亚地区巴洛克艺术的繁荣和社会经济的复苏。
扬·凡·艾克《乔瓦尼·阿诺菲尼和妻子》,
这件作品现存于伦敦国立美术馆,本次不展出。
展品的最大亮点是多幅由米夏埃尔·威尔曼(Michael Willmann)创作的油画,威尔曼被称为“西里西亚的伦勃朗”,是这一地区最重要的巴洛克艺术家之一。
米夏埃尔·威尔曼《俄耳甫斯为动物演奏音乐》
北京今日美术馆
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LOVE LOVE LOVE 爱的艺术:亲密
2018年11月24日-2019年2月24日
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《爱的艺术:亲密》聚焦影像媒介的艺术创作,所关注的“爱”之定义也具有强烈的当代特征。展览从“行动”“独白”“永恒”和“未来”四个关键词出发,引领着观众通过艺术的角度,感受爱带来的创意能量,唤醒爱中的感动记忆,也思考爱中的矛盾和困境。
自1月7日起,展览将特别展映超级偶像易烊千玺的首部跨界影像作品《液体诗》,与年轻一代共同畅想爱的未来模样。
“行动”章节呈现了小野洋子与约翰·列侬的《床上和平》(Bed-in for Peace, 1969),这一珍贵的影像记录不仅是两人爱情的见证,更揭示出艺术行动与社会运动相互结合的可能性。
“独白”章节再现了翠西·艾敏的《承诺爱你》(I Promise to Love You),这组作品为纽约时代广场的“午夜时分”展览特别制作,霓虹灯拼写出发光的思想和感受,成为艺术家手写的自白书。
“永恒”章节中,玛丽娜·阿布拉莫维奇的三件影像作品不仅回顾了她跨越三十余年的行为实践,更因其前情人与艺术搭档乌雷的介入而增添了强烈的戏剧色彩,通过充满挑战的身体互动呈现出深刻的情感张力。
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