引言

古代的艺术家分为民间画家和宫廷编制两种。

民间画家相当于现在的自由职业者，宫廷画家则类似于文联或者美协之类纳入体制内的文艺工作者。

宫廷画家就是被皇室雇佣、为宫廷作画、为皇上服务的，这样一批画家，他们作画的目的就是让皇上开心。

今天主要聊下宫廷画家的996职场生活，这真的是一个高薪加高危的职业吗？

● 冷枚 康熙年间入宫，雍正年间被逐出，后又被乾隆“返聘”的传奇宫廷画师

宫廷画家的入职资格

宫廷画家的招聘方式一般有以下几种：

1、 社会招聘途径，通过各地官员一层层推荐上报审批

2、 内招，子承父业的，或者宫廷画家其他亲戚的近亲推荐

3、 在年少时就进宫充当学徒的

● 山水图册水村图 清宫廷画家焦秉贞作 焦秉贞为冷枚的师父

4、 自荐，一般皇帝微服南下时，常有民间画家自荐，如果能得到皇上赏识便可进宫

5、外籍画家，主要是欧洲来华的传教士们

● 来华传教士汤若望 汤若望为焦秉贞的老师

但是不管你是哪种方式来的，进宫以后同样会有一个试用期，通过考核，表现优良才能留下，不合格的就回到原籍去。

这应该算是现代企业管理的雏形了。

宫廷画家的管理制度

俗话说，人心散了，队伍就不好带了。

这么庞大的画家群体自然是需要一个人事部门来管理，从康熙时期开始管理这些画家和画件是归属于养心殿造办处，是一个专门负责制作和修缮皇室所需各项物品的专职机构。

● 养心殿匾额

凡是为皇上服务的，都必然会有一套严苛的制度。

如果你以为宫廷画家就是每天在宫里闲庭信步自由创作，那可就大错特错了。宫里所有画师的画都必须按照皇帝的指示进行作画：绘画的人选、内容、形式、交稿时间、甚至用什么颜色都要按照圣旨的要求去办。宫廷画家在创作上是没有任何自由可言的，想都不要想，谈都不要谈。

一幅作品诞生的流程通常是：皇帝下旨需要什么画，希望让谁画，在圣旨里写下各种细节，由太监去传达圣旨和安排人员，再由养心殿的各级总管大臣、郎中、员外郎等官员遵旨执行，负责监督，各司其职，容不得半点疏忽。

● 《历代贤后故事图册》之《禁苑种谷》 焦秉贞作

一般会让画家先画一个小稿图，由太监呈交给皇上，待皇上审查确认定稿后，画家才能正式开始绘画。所以作为服务皇上的人，不仅要具有高度的美学素养和修为，更要十分了解掌握皇上的喜恶，能够投其所好，符合皇上的审美趣味，才能事半功倍。

下面有几个皇帝下旨指定某位院画家进行创作的文献资料，出自《清档·画院处》：

乾隆二年正月十九日画画人沈源来说，太监胡世杰传旨：着唐岱等画《幽风图》一幅。钦此。

雍正三年三月二十八日，总管太监张起麟交画扇一柄、素扇二柄，传旨，照此样画仙鹤，画九个松树、画九颗柏树、画四颗远山近山，随意画好，着其余照此样画。

● 清 沈源 唐岱合作 《圆明园四十景》之一

工作内容、待遇及职场晋升

宫廷画家的绘画种类大致分为以下几类：

1、给皇室或者皇上指定的某个功臣、官员画肖像画

2、用图像的方式记录皇室的各种活动，比如狩猎、节庆、日常娱乐等

● 郎世宁作 《乾隆皇帝出猎图》

3、记录当朝的历史重大事件

4、实物写生的山水画、花鸟画等

5、宫中需要的装饰画，如屏风、扇面等

6、临摹仿画或者修缮古画

7、到宫外作画，记录其他皇家园林或者绘制表现大好河山的画作

● 《千里江山图》就是宋徽宗命王希孟出宫作成

另外值得注意的一点是，宫廷绘画作品很多都是以合作的形式完成。几位名家，各展所长，然后融汇在一起。

比如这样：

雍正四年五月十五日，据圆明园来帖内称，杜寿传旨，着画菊花横披画一张，宽一丈零四寸，高四尺二寸二分，花卉着吴璋画，石头着陈善画。

● 《圆明园四十景图咏》 清.唐岱.沈源.合画.乾隆吟诗.汪由敦代书

和公司一样，宫廷画家同样分等级，按级别领工资。

据史料记载，清朝一等画画人十一两，二等画画人九两，三等画画人七两。普遍的概念是清朝一两银子差不多等同于现在的150-220元人民币，也就是说宫廷画家一幅人像的薪酬大概在1050-2420元之间，工资待遇还是可以的。（当然比不上现在的“大师”们）

并且除了正常工资，如果是技艺高超的画家还会有额外的奖励，或者是休假或者奖金，甚至是官职。如果是有官职的画家，不仅有作为画家的工资，还有日常的俸禄。

● 宋朝画院画师合作《文会图》 宋徽宗与蔡京题跋

当然，如果你工作不认真、迟到早退、旷工、懒散，或者在工作中出岔子，或者甩锅给其他同事等都会受到惩处，惩罚一般是革除职务、或者扣发工资、降低绩效等方式。

宫廷画家的等级和待遇并不是终生制的，会依据皇帝对你的欣赏喜爱程度而有所改变。

关于宫廷画家们的住宅分配，《清档》中有关于画家丁观鹏的这样一段记载：

乾隆二年正月二十九日，画画人丁观鹏具呈一件，内称恳求大人、总管恩赏官房事。观鹏于雍正四年行走，十有余年，未得官房。同伴人等俱有官房居住，惟观鹏未沾栖身之恩。今因有金阶腾出房一所，伏乞大人、总管恩准，赏给观鹏老幼栖身，举家朝夕顶祝不浅。为此呈称。

丁观鹏在于雍正四年进入宫廷，是雍正、乾隆两朝宫廷画大师。在宫廷画院五十年左右，作品近二百件。其造诣深湛，颇得乾隆帝赏识。

也只有这样的画师，才能申请分配到住房。至于其他很多画师，都是要自行解决住房问题或者靠继承老爹的房产的。

● 丁观鹏作 《法界源流图》（局部）

后记

不过我们需要注意的是，清宫宫廷绘画的历史由于接近我们这个时代而被熟知，但宫廷绘画绝不是清宫独有。早在唐宋时期便有宫廷画院的出现，徽宗朝尤为鼎盛。可说徽宗时是宫廷画师地位最高的一个历史时期。

随着清朝社会经济的衰落，宫廷绘画这种形式也随着封建王朝的衰败而消失在历史的长河中。宫廷绘画是中国美术史上一种特殊的绘画形式，虽然对宫廷画家的创作进行束缚，但他以另一种形式记录了皇家的生活和社会文化。

宫廷画师们留下的无数珍贵笔墨，可说是殿堂之上历代绘画艺术的最顶级表现。每一幅都具有超凡的艺术及历史研究价值，值得我们好好珍惜并加以研究解读。

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