傳奇的人像攝影師凱特·西蒙（Kate Simon）最近在要塞藝術品畫廊（Fort Works Art）展出了她的一批攝影藝術作品，這次展覽的名字是“混沌與宇宙（Chaos and Cosmos）”。

在這批來自於凱特40多年藝術生涯的攝影作品中，她給我們提供了一個管中窺豹的機會，讓我們通過她的相機鏡頭回到那些歷史性的瞬間，走進許多搖滾英雄和音樂偶像的傳奇世界。通過這些照片，凱特也分享了她對於那些時代的個人反思。

1

The Clash

1975年，第一張專輯封面，於英國倫敦

伯尼·羅德斯（Bernie Rhodes，衝撞樂隊的經理）找我，讓我幫他在衝撞樂隊的好朋友們拍兩張照片。

於是我就去了他們排練的地方，我事先並不知道他們之後會把這張照片用做專輯的封面。他們可是絕佳的拍攝題材，所以我絕對不能錯過。

2

Patti Smith&Robert Mapplethorpe

1978年於紐約

我和帕蒂是1975年在巴黎的時候相遇的，隨後我們一直保持了很好的關係，所以1975年到1979年那段時間，我經常會拍攝她。

（對於這張照片）當時帕蒂打電話給我，說“現在趕緊到我這裏來！”她非常強調這樣。於是我去了她那裏，他和羅伯特在一起（Robert Mapplethorpe，知名的美國黑白攝影師）。這張照片後來成了史密森尼博物院的永久收藏，當得知這一點的時候，我在高速公路上開車，我不得不靠邊停車，然後哭了起來。

帕蒂·史密斯在她的書《只是孩子畫的插圖（Just Kids Illustrated）》中也加入了這個鏡頭。

3

Ozzy Osbourne

從未發表過的照片，1975年拍攝於英國紐卡斯爾

因爲我曾經爲一個叫《聲音》的英國週刊工作過，所以我也曾經和很多樂隊一起上路巡演，包括The Who、Lynyrd Skynyrd和黑色安息日之類的。

我就是很喜歡這張Ozzy的照片，他真的是一個非常有個性的人……我問他：“你的這些紋身是在哪裏紋的？”他告訴我，那是他在監獄裏面的時候自己給自己紋的。

4

Keith Haring&William Burroughs

拍攝於1987年

我在堪薩斯州勞倫斯市，威廉·巴勒斯家的院子裏拍攝的這張照片。威廉是在80年代搬到那裏的，他在那裏住得其樂融融，他養貓、種菜，還可以隨時去射擊場打靶。

威廉·巴勒斯：美國作家，與艾倫·金斯伯格及傑克·凱魯亞克同爲“垮掉的一代”文學運動的創始者。凱斯·哈林：80年代美國街頭繪畫藝術家和社會運動者。

5

Freddie Mercury&Queen

1978年拍攝於威爾士的斯旺西

當時我和皇后樂隊一起在巡演，在試音結束以後，我們回到了在斯旺西的酒店裏。在那裏，樂隊成員們第一次看到了《波西米亞狂想曲》的MV，在放到歌劇部分的時候，他們都崩潰了。

6

自拍

拍攝於1977年

直覺告訴我，我可以成爲一個攝影師，然後也有一些小事幫我確定了這一點，比方衝撞樂隊的專輯封面和鮑勃·馬利的封面，這些讓我覺得我入對了行，在做一件正確的事情。

我對所有的拍攝對象都只有無盡的感激，因爲其實並不是你拍攝了他們，而是他們把自己放進了你的鏡頭裏。

7

Andy Warhol

1979年拍攝於紐約百老匯860號的The Factory

安迪·沃霍爾的這張照片拍攝於我爲格倫·奧布里本（美國藝術/音樂作家）工作的時候，當時我是《採訪雜誌》的工作人員。

當時安迪的工廠在聯合廣場，就在《採訪雜誌》辦公室的對面，所以我經常去他那裏。

8

Iggy Pop

2007年拍攝於邁阿密

我有一個想法，就是去拍攝一些我在之前的職業生涯中曾經拍攝過的音樂家們。所有的這些被拍攝者們，他們真的讓他們的照片變得非常精彩，所以我也很感激他們瞭解並且尊重攝影的價值。

9

Madonna

1983年拍攝於紐約

那是1983年，當時我是《The Face》的紐約攝影師，當他們告訴我要拍一下麥當娜的時候，我還根本不知道她是誰。

麥當娜是和黛比·瑪扎（美國女演員）一起來的，她看起來很漂亮。那天她簡直是個無與倫比的拍攝對象，她的臉，她的表情，她和鏡頭之間的關係——真的太有一手了。我只需要一卷膠捲就拍好了。

10

Bob Marley

1975年於英國倫敦文化宮

那是1975年的7月，每一個人，每一個搖滾樂的機構，都去那裏看鮑勃·馬利了。那對於鮑勃來說是一個分水嶺的時刻；對我而言，則意味着他成了我接下來工作的焦點。

隨後1976年，我去了牙買加，爲鮑勃拍攝了《Kaya》專輯的封面；然後在1977年他的“出埃及記巡演”中，我一直隨他一起巡演。所有所有的一切都源自那場演出和那張照片。