《流浪地球》精彩華人影評、概念設計圖及海報，總有一樣打動你

《流浪地球》身負太多壓力和希望，它的成敗，對於中國科幻電影創作環境來說，一榮俱榮、一損俱損。

本文涉及輕微劇透，請謹慎閱讀。

《流浪地球》先《三體》一步成爲中國科幻電影的希望之子，它承載的意義或許會大於一部電影本身。從2014年中影推介會上宣佈有五部劉慈欣小說改編電影之後，到2016年，然後2018年，中途跳票的延期的，再到今年，中國科幻電影元年，我們終於等到了。《流浪地球》作爲劉慈欣首部搬上大銀幕的作品，身負太多壓力和希望，它的成敗，對於中國整個大的科幻電影創作環境來說，一榮俱榮、一損俱損。

《流浪地球》海報

幸而，在第一波看片交流會後，電影得到的反饋令人振奮，現場響起三次掌聲，而這些觀衆大多數並不是科幻愛好者。從來沒有哪一部電影可以像《流浪地球》一樣，所有人都知道它的使命是填補這個巨大市場的空白，於是，觀衆看完紛紛興奮地給它下“定義”，旗艦、標杆、扛鼎之作、科幻電影一小步，國產科幻電影一大步……事實上，怎樣讚歎都不爲過。

所以，對劉慈欣粉絲或是科幻迷來說，看《流浪地球》會成爲一種神聖的儀式，在2019年，這的確是第一件值得狂歡的盛事。

《流浪地球》推廣曲——《有種》

今年賀歲檔有兩部改編自劉慈欣小說的科幻類型片，而《流浪地球》無疑是其中唯一的“科幻”先行的電影，諸如其他重要的商業元素，明星陣容、檔期話題之類，在這純粹的硬科幻面前，這些都成了陪襯。所以我們在談論它時，意義會更加深刻。

《流浪地球》父與子版預告

原著小說的氛圍是悲壯又悲涼的，在未來，太陽即將膨脹爲紅巨星，會毀滅太陽系內所有行星，人類啓動“流浪地球計劃”，在地表建起無數臺行星發動機，帶着地球一起逃離太陽系尋找新家園，人類將進入漫長而黑暗的集體大逃亡。

《流浪地球》海報

小說的背景設定夠瘋狂、夠宏大，不到三萬字的篇幅，展現了地球流浪路途中的種種壯烈奇觀。“流浪地球計劃”跨越2500年，涉及一百代人，分爲剎車時代、逃逸時代、前流浪時代、後流浪時代和新太陽時代。想要將這世界觀下的故事在一部電影的篇幅裏得到完整流暢的展現，幾乎不太可能；並且，既要滿足原著粉的朝聖心理，更要顧及普通觀衆的審美趣味，也不是一件討好的事。

電影截取了小說一部分，講述了地球在逃出太陽系之前的一次重大生存危機。故事分爲兩條線索：地球上，少年屈楚蕭一行人踏上修復行星發動機的冒險，以及父親吳京在空間站上的奮力相助。在宇宙蒼茫殘酷的背景下，“人類命運”像蠶絲一樣維繫在這兩端，希望與絕望跟隨情節起伏，來回主宰着角色的情感。最終，在末日之前，少年和父親達成和解，並同所有人一起拯救了地球。

父（吳京飾）與子（屈楚蕭飾）

從商業電影創作規律來看，《流浪地球》完成了一次聰明且漂亮的改編。影片以“地木危機”爲切入點，將視角聚焦在這一重點事件的解決上。當社會、人倫、情感被這場看不到終點的流浪一點點消磨、摧毀，所有人的命運被置於一處，等待宇宙收割。而電影卻在此時剝離出原著悲愴壓抑的氛圍，在這場滅世災難裏面，試圖重建父與子、個人與集體、故鄉與遠方的情感關係，將分崩離析的碎片重新維繫在主人公對家庭的回望以及對未來的拯救之中。短短兩小時內，電影勾勒出一幅人類文明生存圖景的同時，也將這樣東方式的情感內核及哲學主題藉由科幻呈現出來。

能架構起這個宏偉內核，電影製作的硬實力就一定不能是短板。很長時間內，中國科幻電影一直處於“失語”狀態，不僅受限於電影工業水平、資本市場的不看好，還有中國化、本土化的難度。近幾年，隨着中國和歐美電影市場交流愈發密切，資金和技術不再是最大問題。

看看這組數據：3000張概念設計圖，8000張分鏡頭畫稿，10000件道具製作，10萬平米實景搭建，2500個特效鏡頭（代表中國魔幻電影工業最高水平的《尋龍訣》有1500個特效鏡頭）......

以上來源百度

“太陽氦閃爆發”“數萬座地球發動機噴出等離子光柱”“人口超百萬的地下城遍佈各個大陸”“木星這個宇宙巨怪在地平線上升起”，小說中壯烈且莊嚴的畫面，都在電影裏被悉數還原，這些波瀾壯闊、氣勢磅礴的特效場面，真正融合劇情，讓奇絕的想象力完美落地，足以把觀衆死死按在座位上。

特效城市之北京

除此之外，中國科幻電影最需要解決的一點，可能是一種文化認同感。在劉慈欣很多小說裏面，瘋狂詭譎的設定不少，很多都超過目前人類所能認知的時間空間尺度，而人類也成爲一個命運共同體，扮演着愚公、夸父、西西弗斯似的角色，試圖以蜉蝣之力對抗宇宙洪荒。

小說中曾這樣描述希望——“在前太陽時代，做一個高貴的人必須擁有金錢、權力或才能；而在今天只要擁有希望，希望是這個時代的黃金和寶石，不管活多長，我們都要擁有它！”德國哲學家布洛赫曾提出“希望哲學”，他認爲：“希望不僅是人的一種意識特徵，而且也是一種本體論現象，人的本質同希望有着不可分割的內在聯繫，它是根植於人性之中的人類需要，是人的本質的結構。”

潘石屹爲劉慈欣拍攝的肖像照

人類的有限，跟宇宙的無限，兩者博弈，除了抱着希望和勇氣，人類無路可退，這是本質所決定的。這可能是劉慈欣小說最動人的精神內核，而電影的史詩感也正來自於此。

主創曾提到拿着這個創意去跟國外特效團隊碰的時候，他們不太理解爲什麼要這樣，直接造飛船逃離不是更科學？可在東方人的思維裏，“迴歸”二字的重量，可能超過大多數世俗追求，“迴歸”被當做一個極其妥帖的東方意象，揉進這故事的每一寸肌底裏。你看，就算是逃離太陽系，我們也無法拋棄深深眷戀着的地球，在出徵時就把家園帶在身上。

劉慈欣與《流浪地球》主創、主演團隊

在影片高潮，當他們腳踏着殘破的地球，頭頂着巨大的木星，那一刻，很多人精神失常，第一個念頭就是“我要回家”。在中國人的精神裏，再也沒有比“回家”更重要的母題，不管是懷着希望啓航時，還是在末日前夕，迴歸的意義勝過一切。“啊，地球，我的流浪地球”，這樣濃郁的東方式思維和情結，在以往任何一部好萊塢科幻片裏都不是被着重表達的，所以，《流浪地球》是隻會在中國式科幻裏發生的故事，而且也找到了一條可以被後來者借鑑的路。

當然不是沒有遺憾，篇幅的限制讓羣像式的人物之間缺少鋪墊和互動，個性也不夠突出，在後續的情節推動上，略微沖淡了一些情感衝擊力。

不過，一部電影的成功與否，有時候是以餘味來決定的。在電影結尾，地球再次啓航時，那一刻的振奮足夠支撐我們愛科幻愛到世界末日。

另外，不妨來看看“前《流浪地球》時期”，中國近幾年的中小成本科幻電影，《逆時營救》《伊阿索密碼》《破夢遊戲》《黑暗迷宮》等，幾乎集體失聲。也許這是一個在下階段需要探討的問題——除了以劉慈欣爲首的科幻IP，其他科幻電影或原創科幻電影的出路何在，期待《拓星者》《上海堡壘》《明日戰記》等等能夠爲我們回答。