猜到我今天要讲的什么么?

2017年上映一部儿童主题的动画片《宝贝老板》，主人公是一个脑洞大开、年仅7岁的小男孩。他发现他的婴儿弟弟并不像他表面看起来那样无辜单纯，其真实身份竟是一位来自宝贝公司的优秀员工，于是兄弟俩开始展开了一场父母之爱争夺战，但机缘巧合之下，Tim开始和“弟弟”联手阻大坏蛋颠覆世界的阴谋。

看有些评论说这是一部二胎宣传片，我觉得实在太肤浅了。

开始的敌对到最后的温暖，这么多内容压缩在几十分钟里，说实话还是略显仓促，不过铺垫还是够了的，这其中传递的理解、包容、关心和互帮互助，通常是最容易被最亲近的人忽略掉的。

不过看完，我倒是明白了关于孩子的一些事情...

想象力。

孩子的想象力总是如此丰富，有时仿佛自己能够征战沙场；明明只是在洗澡玩耍，却像是在海底探险；讲一个故事，他就能看到一片属于自己的森林。

我们小时候手中都有一只小兔子、小鸽子，这些都是想象力的体现。这种想象力在儿时好好开发，长大后受用无穷。

有人说想象力对于艺术家来说，是最崇高的能力，纯粹的写实主义没有意义，艺术家有时候要表现的是自己而不是外部世界，人们只有透过画面聆听和欣赏的是画家真实的内心独白，也就是画家的情感、个性与风格，这时候就需要点想象力了~（其实就是雷东说的）

法国象征主义大师奥蒂诺·雷东少年时代性格孤癖，喜欢独自一人，后来开始绘画，他认为绘画主要是想象的结果，而不是靠视觉印象的再现。

奥蒂诺·雷东

雷东拒绝像印象派那样只是重现自己所看到的东西，他的炭笔画和石版画着力于创造世人看不到的东西，全都是自己靠想象力创造出来的作品，从而实现了绘画题材上的新开拓。

雷东在《哭泣的蜘蛛》中，画了一只长着人脸、还在流泪的大蜘蛛；

在《空中拿着一颗人头的魔鬼》中，一个长着翅膀和尾巴的男人举着双目圆睁的巨大人头飞行。

雷东《哭泣的蜘蛛》

雷东《空中拿着一颗人头的魔鬼》

他总是把想到的东西画得就像亲眼看到的一样，以精准的画法，使得它们似乎比亲眼所见还要真实可信。

雷东引领我们到另一个世界去，那里有些令人毛骨悚然，因为它的逻辑正是我们这个世界的逻辑的某种延伸，只不过其中某一部分超出了人类常识而已。

雷东The Triumphal Car of Apollo《阿波罗战车》

雷东《贝壳》

后期的雷东十分喜欢描绘花卉题材，雷东之所以画花，是他从花看到人，他说："花朵和人的面孔一样，就是一个谜，它是灵魂的反射。"

雷东的花系列作品

从1913年马塞尔·杜尚第一次使用自行车车轮进行艺术创作开始，自行车在艺术家眼里就不再是简单的交通工具，而是灵感的缪斯。

1913年，杜尚把车轮固定在一个橡木板凳上，利用光影的投射效果使其成为两个车轮，被视为荒诞主义的视觉奇迹！

2003年，中国当代艺术家艾未未用42辆自行车创作了一件装置艺术，通过自行车的巨大数量以及观看角度不同而出现的各种效果，来体现中国社会环境在发展中的不断变化。

群众：我靠，自行车原来不止是可以骑！

想象力的世界，总是这么丰富多彩。

他们的视角和你的永远都不太一样。

在影片中，我们可以看到，孩子的世界与成人的视角之间，天差地别。他们在各自的世界里探索忙碌着，却好像永远都有一种疏离感。

前些年一部《盗梦空间》震惊全球，除了出色的科幻技术和精彩的剧情，最让人震撼的就是影片中的视角。你以为路就是平的一条，但其实不然，它们是这样的。

土耳其艺术家 Aydin BüyüktaşEminönü Yeni 清真寺

这组作品都是土耳其的真实地点，拍摄好素材后，再用数码后期合成，这就要动用你的想象力了，打破固有思想，别跟个老古董似的。

土耳其艺术家 Aydin BüyüktaşEminönü Yeni清真寺广场

土耳其艺术家 Aydin BüyüktaşEminönü Yeni马尔泰佩体育场Maltepe Stadium

土耳其艺术家 Aydin BüyüktaşEminönü Yeni巴斯比尤克

土耳其艺术家 Aydin BüyüktaşEminönü Yeni萨利帕扎里

孩子现在还差最后一个非常重要的料就完美了，那就是爱。

影片中的宝贝老板更像个大人，却缺失了被爱的童年，当Tim得知宝贝老板没有父母的时候，非但没有嘲笑他，反而试图给他创造一个真正的家~这就是爱呀~爱才能让一个家庭变得更加坚强牢固。

很多时候我们看动画片，总会知道这个结局是美好的，但是宝贝老板的幸福来得一点都不生硬，心与心的碰撞带来的牵绊和家庭的爱，足够让彼此支持着走完一辈子。

希望大家在看到这部电影的时候，能够重新拾遗起自己的童年，想起家人朋友，会得到比我还要多的感受。

只为你