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从没想过那个头上扎着冲天髻、笑起来露一口大板牙，永远顶着两坨黑眼圈的哪吒，将会是“身披五彩圣衣,脚踏七色祥云”的暑期票房救市英雄。《哪吒之魔童降世》的票房究竟有多燃多爆？

上映1小时29分，突破1亿元，创动画电影最快破亿纪录

上映首日，突破2亿元，创动画电影首日最高票房纪录

上映次日，突破4亿元，创动画电影单日最高票房纪录

上映三日，突破7亿元，创国产动画电影单周票房新纪录

上映四日，突破9亿元，再创动画电影单日最高票房纪录

哪吒小爷仍怀着一腔赤勇，毫无畏惧地向前狂冲。昨天中午，《哪吒》已经打破了4年前由《大圣归来》创下的9.56亿元的票房记录，目前正在向《疯狂动物城》创下的15.3亿人民币的动画片国内票房总纪录发起冲击。

票房高涨的同时，《哪吒》还收获了一波又一波的超强口碑。网友评价如果《大圣归来》是一束光，让我们看到了国漫的希望。那么《哪吒》让我们看到，国漫的辉煌时代真的在向我们走来。

（图片来源网络）《哪吒》为什么会这么火？

1.引起共鸣“不服输、不认命”的主题

首先这部影片太会讲故事了，每个人物形象都鲜明饱满，拿我们的男主角哪吒来说，这次他不再是少年英雄，而是魔丸转世，一直背负着误解和世人的厌恶。

论天命，哪吒小爷生命短暂，三岁就会被天雷索命。

论人命，哪吒小爷生来孤独，百姓惧怕他、污蔑他。

他也索性插科打诨、欺压百姓，还经常自作打油诗：生活你全是泪，没死就得活受罪。垂死挣扎你累不累，不如瘫在床上睡。

可是真当陈塘关陷入险境，百姓被逼到绝境时，他又挺身而出，以一己之力力挽狂澜，吼叫着，咆哮着：“去他的鸟命！我命由我不由天！是魔是仙，我自己说了才算！”

（图片来源网络）

“若命运不公，我便和它斗到底。”其实这部影片讲述的就是一个，在追求自己梦想道路上不断受到偏见和打压，但始终有勇气打破成见，扭转命运的故事。即使在成年人的社会做不到这样纯粹的勇敢无畏，但是感谢哪吒让我们感到了一次热泪的盈眶和热血的沸腾。

（图片来源网络）

2.独具匠心的主创团队

整部电影制作花了三年，剧本花了2年，改了66版。如果说剧本故事是灵魂，那么动画制作就是整部影片的骨架和皮相。而影片中百姓一开始对哪吒的偏见，就像现实中我们对国产动漫的偏见。

很多人认为国漫就是粗制滥造、胡乱抄袭、5毛钱特效。为了扭转这种偏见，主创团队更是下足了苦功。首先来感受一下，充满中式美感，美轮美奂的场景图。

（图片来源网络）

人物设定线稿都是经过一遍又一遍的修改和推敲，哪吒在修改了100遍之后，才成就了一个带着黑眼圈的恶童。

（图片来源网络）

全片最初有5000多个镜头，大约是普通动画三倍。有了1400多个特效镜头的加持，才有了影片中行云流水的打戏和精彩绝伦的场景。在细节上，也可以彰显主创的匠心，其中一幕石头打到哪吒肉嘟嘟的肚子上，他肚子还微微回弹了一下，肚兜的绣线也都清晰可见。

（图片来源网络）

3.背后投资方的宣发策略

即便知道《哪吒》会火，但是各种纪录能来得这么快和背后投资方光线传媒给予的宣发有着很大的关系。事实上，“宣发不给力”，一直是大多属于国产动画电影的通病。比如，《大圣归来》就是因为可投入的宣发资源较少，首映排片仅7.3%，而《哪吒》首映当天即获得33%的排片占比。

（图片来源灯塔）

作为国产动画电影，想要在首映当日获得如此史无前例的高排片，看看光线传媒是如何打这套宣发组合拳的：

7月13日——14日：一二线城市举行限量点映，点映规模均在400场左右。点映结束，全网有效的正面评论已经达到了1200条。

7月17日——21日：全国大规模举行点映，规模达到2.3万场左右。此时，全网有效的正面评论已经破万。

7月21日后：停止大规模点映，但已经扩散出来的口碑反而充分调动起了用户的好奇。

在这样一轮轮的口碑轰炸中，除了剧情、特效的热度被炒到了最高，双男主敖丙和哪吒水火不容却又惺惺相惜，共同对抗命运的情谊也被“cp粉”推波助澜，成功扩散了热度。

（图片来源微博）

高热度和高口碑的加持，使得《哪吒》在上映前好几天就已经被看好能成为年度爆款，那么影院自然就会考虑给《哪吒》更多的排片了。背后为哪吒撑腰的资本大佬

《哪吒》的走红少不了其出品方和发行方光线传媒的助力，而《哪吒》的良好表现，也让光线传媒股价自点映以来累计上涨19.92%。这对于2018年营收同比下滑19.09%，扣非净利下滑近162%的光线传媒来说堪比雪中送炭。

今年，光线传媒旗下的动漫公司还有《凤凰》和《姜子牙》这两部重磅作品。从《大圣归来》到《哪吒》，光线传媒对于东方风格的动画电影制作越来越得心应手，打造“封神宇宙”的意图也逐渐显露。

（图片来源网络）

那么国产动画电影的春天真的来了吗？时间回到2015年，那时恰逢《大圣归来》拿下9.56亿元票房，成为绝对的票房黑马，资本对于国产动画的关注度一下子增高，大量资本涌入动漫产业。

（图片来源艾媒咨询）

票房表现不佳：2015年至今，国产动画电影在票房上始终难以突破，票房超4亿的国产动画影片仅有4部，还基本都是低幼动画。

投资回报漫长：一部动画电影制作周期长，步骤繁琐，大量资本对动画产品的投入和产出周期预估不足，几乎不能等待一个项目回本后再开始下一个。

于是，这两年中对于动漫行业的投资数量有所下降，能“背动”动画创业的资本越来越少。不过经过数轮洗牌之后，资金雄厚的战略投资者仍然留下，比如腾讯。

1.商科生进入鹅厂的最佳选择

2017年，腾讯共投资了9家动漫企业，其中糖人动漫获得两次投资，2018年投资5次，其中哔哩哔哩获投3.2亿美元。在2019年上半年动漫产业仅有15起投资中，腾讯也占据了3起。

（图片来源艾媒咨询）

说到腾讯，明天也就是8月1日，鹅厂2020校园招聘就要正式开启了。

面向人群：毕业时间在2019年9月—2020年8月之间（海外留学生的毕业时间以学位证时间为准）

申请链接：join.qq.com

那么鹅厂的投资分析师，大家感兴趣吗？先可以看一下招聘要求：

（图片来源腾讯）

没错，除了互联网公司常规岗位，鹅厂还有两个鲜为人知且逼格满满的部门：战略发展部和投资并购部！简单来说，战略发展部就是内部的咨询管理，投资并购部则为内部的PE/VC，这么看这两个部门简直是商科留学生切入互联网行业的最佳选择！

2.战略发展部

战略发展部其实和传统咨询公司的consulting 有点像。分析师会深入到每个Business Group和业务部同事一起发现问题、诊断问题，也会基于对更多业务方向的了解做出一些独立的判断，具体包括：

深度支持腾讯的各个业务：腾讯每一个业务的发展方向以及它所现在面临的难题

支持腾讯所投资的公司：确保腾讯的每一个业务部门跟他们产生极大的协同效应

布局未来公司的发展方向：通过深入研究公司前沿的领域包括金融、教育、医疗等

总体而言这是非常有挑战也非常有成就感的工作。你需要时刻关注手机、微信和邮箱，因为可能随时都会被拉进一个业务讨论群，进行头脑风暴，让你提出准确、专业、及时的建议和判断。

对比咨询公司，有什么不同？

比起咨询公司，战略发展部会更注重执行结果。咨询师出具项目报告后，工作就结束了。而战略部需要把项目牵头到实际落地和执行阶段。

应届生，要怎么进入战略部？

团队成员大都来自顶尖咨询公司，比如摩立特咨询、BCG咨询、 McK咨询、 RolandBerger咨询等，腾讯战略部也是招收本科生的，不过名额十分有限。

（图片来源腾讯官网）

Overall，战略部的招聘流程与 consulting 还是比较像的，小i 帮大家总结一下：

简历上最好附上咨询公司相关实习；

至少拿出几天的时间，对腾讯旗下（包括投资参股的）各个产品（游戏产业一定重点关注）进行一个全面的了解；

大量的case性问题，比如上海市每天支付宝和微信支付的交易笔数/上海市有多少辆出租车;非常好的互联网sense,比如微信要增加一个医疗问答/百科的功能应该怎么做？你觉得字节跳动下一步会进入哪个领域？

3.投资并购部

投资给腾讯提供了很多向新领域扩张的机会和可能性。直白点来说，就是自己做不来或做不好的东西，只好通过收购或入股进行布局，最典型的案例是电商，比如腾讯投资了在阿里和京东中夹缝生存的拼多多。

所以除了日常业务兼并或者收购，还需要：

探索腾讯未来可能性，始终保持对前沿技术的探索并一直在思考如何进入这些领域

从不同维度衡量一家公司的价值，包括就业，包括对民众生活的改善、便利性的提高

对比PE/VC，有什么不同？

投资部是一个长期的投资人。不仅资金本身比较长期，没有一般基金三年、五年的限制，更代表投资部需要关注被投企业长期的产品、商业模式上的成功，而不仅仅是短期的表现。

应届生怎么进入投资并购部？

随着投资部的规模就在不断壮大，人员已经由最初的20人翻了几倍，部门人员来自高盛、贝塔斯曼投资、摩根斯坦利等知名投行，且都具有北大清华或是海外名校背景。

如果应届生想进入这个领域，是非常困难的，除了名校背景顶尖金融公司的实习经历也是必不可少。

一定要有顶级机构的实习经验，比如投行、行研、MBB、PE/VC的实习经历，主要是因为分析问题的角度比较像，也能有一定硬技能（记笔记、数据分析和画deck）

有corporate finance相关经历可以加分，可以是实习/教育/比赛，因为有时需要建模型，或者配合财务同事reporting

这么看鹅厂这两个部门对于应届生的要求还是相当高的，但是大家也不要轻易畏惧。就像影片中喊出“我命由我不由天”的哪吒小爷一样，如果真的有谁能改变命运，推翻自己身上的偏见，那也一定是你自己。

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