"\u003Cdiv\u003E\u003Cp\u003E2015年，李非导演的《命运速递》在\u003Cstrong\u003E第9届FIRST青年电影展\u003C\u002Fstrong\u003E横空出世，获得竞赛单元\u003Cstrong\u003E最佳影片、最佳导演、最佳演员、最佳艺术贡献四项提名\u003C\u002Fstrong\u003E，并拿下\u003Cstrong\u003E最佳演员奖\u003C\u002Fstrong\u003E。李非导演曾是姜文、娄烨等知名导演合作的编剧之一，创作出《邪不压正》等质量上乘的佳作。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E《命运速递》结构严密、条理清晰，层层递进、环环相扣，在个人表达中兼顾商业元素，在FIRST惊人首作单元一经亮相就赢得一致好评，其中包括评委会主席姜文的青睐。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E四年之后，李非重回\u003Cstrong\u003E第13届FIRST青年电影展\u003C\u002Fstrong\u003E，此时他的身份已经不是一名参展导演，而是\u003Cstrong\u003E“一号人物”\u003C\u002Fstrong\u003E。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E四年之间，李非与FIRST青年电影展，以及整个青年导演的创作态势、创作环境都有了巨大的变化。7月25日下午，锐影的记者在FIRST的主场地索菲特酒店华宫，专访李非导演。他将会从自己出发给四年后的青年创作者们一些什么建议呢？\u003C\u002Fp\u003E\u003Cdiv class=\"pgc-img\"\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002F9aa24d47763c4bd59e53016a4f19c19a\" img_width=\"1080\" img_height=\"720\" alt=\"专访导演李非：《两只老虎》年内会上映\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp class=\"pgc-img-caption\"\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003C\u002Fdiv\u003E\u003Cp\u003E锐 影 X 李 非\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EQ：通过近两年在FIRST的观察，我发现很多青年导演在没有形成自己的风格之前，会去有意无意的模仿大师的作品。他们应该如何找到自己的风格？\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EA：\u003C\u002Fstrong\u003E纯粹的抄袭或者模仿当然是有问题的，除非像昆汀那种戏仿的表达方式。\u003Cstrong\u003E我觉得，可能每一个电影创作者都是从影迷开始的\u003C\u002Fstrong\u003E，也许最后进入了科班学习，也许最后没有进入科班学习。但是我想，喜欢电影和大量的看电影都是创作者必经的过程，你所看到过的电影会不自觉地进入到血液当中。你在创作中，并没有意识到哪些东西是借鉴，但是往往会不自觉的流露出来。当然，纯粹的桥段模仿就是抄袭了，可你不得不说还有一方面是风格和样貌。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E可能有些影片看起来会特别像某些导演的电影，比如这个像姜文的电影，那个像塔可夫斯基的电影，或者像费里尼的。我想说，这是不可避免的，不自觉的靠近。而且电影开始发展到今天已经有100多年历史，电影语言已经非常丰富了，你怎么拍都会有人觉得你像其他的导演。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E其实，所有的艺术创作，包括书法、美术，都是先从临帖开始的。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E说到如何形成自己的风格。比如，你练书法虽然会临摹颜真卿的字，但你不可能去写成颜真卿的字。拍电影也一样，不可能一上手就拍出某大师的作品，而且，即使你拍的跟他一样，也没什么意义。当然，也有少数的天才一上手就拍出很成熟的作品，但是真的很少。如果说给建议的话，我还是强调\u003Cstrong\u003E你要清楚自己想要拍什么，以及想要怎么拍，而且不要去想像谁或者不像谁，或者规避开谁。一定要按照自己的创作意图去拍，这可能是找对自己风格的唯一方式。\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EQ：您觉得您拍的是类型片么？您如何理解类型片的定义？\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EA：\u003C\u002Fstrong\u003E当然是类型片了，所有的电影应该都算是类型片吧。我对这个其实不是特别的有概念。有一种类型叫做剧情片，除了一些特别实验的的电影，没有故事的电影，都是剧情片。但是这又涉及到什么是故事这个问题。很多电影，就把镜头对着一个睡觉的人，或者对着帝国大厦，这个是故事么？\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E再者我觉得现在已经很少有单一类型的电影了，早年可能会有纯粹的喜剧片或者纯粹的爱情片，但是现在呈现出来的东西是复合的。比如这个电影可能有喜剧的元素、也有悬疑的、爱情的、情色的。在我的概念里，类型片就是遵循很多前辈总结出来的创作规律而创作的电影。这也是一柄双刃剑，做得好会有更多人接受，做的不好会匠气、刻板。类型片所有的起承转合，都是算计好的，我不认为这是错误的，但是想算计好也挺难的。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E好莱坞的电影A类很多都是绝对主流的类型片，反而是小成本的B级制作的发挥空间会很大。现在呈现出一种趋势，就是越来越反类型化。像《碟中谍6》中大量的手持镜头，风格很不同，《复联3》的反类型结局，也是类型片呈现出的不一样的东西。严格意义上来说，类型片里不应该有这种。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EQ：一部电影最重要的就是剧本，而类型片的剧本可能更为重要一些，因为逻辑性的要求更强。您觉得好的类型片剧本应该是什么样的？以及您有什么建议给青年的创作者？\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EA：\u003C\u002Fstrong\u003E所有的创作剧本都很难。标准的类型片剧本中情感表达都是浅一些的，因为要照顾大众的审美。相比之下，锡兰的剧本可能要更难写，没那么类型但试图挖掘更深一层次的情感和人性，那种剧本需要创作者更敏感的去观察生活、观察人、观察自己的生存状态才可能做出那样的东西。所有的剧本都是非常难把控的。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E好的类型片的剧本一定是符合规律的，有起承转合。小学时候，老师教过我们写作文“虎头、猪肚、豹尾”，首先开头要吸引人，中间要饱满，结尾要像豹子甩尾一样抽一下，这是类型片剧本要做的。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E如果说给建议的话。\u003Cstrong\u003E我建议青年导演不要去规定为谁而写。\u003C\u002Fstrong\u003E就算是为了观众写，你又为哪一类观众写呢？是为内蒙观众写还是为西宁观众写，还是为北京观众写呢？每一个观众的品位都是不一样的，全照顾到基本是不可能的。\u003Cstrong\u003E一旦你把自己打开了，为自己写，写出来的东西打动了自己，我想观众反而会更真切的感受到你的真诚表达，那个是最重要的。\u003C\u002Fstrong\u003E你写出来的东西，连你自己都打动不了，那你怎么去打动观众？你怎么敢判断这样的作品就能打动观众？\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E我很渴望有这样的能力，准确判断出观众喜欢什么，我就给观众吃什么，但是创作者做不到，而且有时候精于算计的作品反而很难打动观众。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E年轻导演没有那么多资源、没有那么多钱，可就因如此，更应该真诚的表达自己。好莱坞的A类制作，他有视觉效果、有明星，靠这些就可以吸引观众。年轻导演什么都没有，只有一腔创作热血，你靠什么来吸引观众呢？你就得先打动了自己，你要确定你真的爱它，你想跟观众去分享这些情感，这很重要。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EQ：如何平衡类型片中商业需求和个人表达的矛盾？\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EA：\u003C\u002Fstrong\u003E他是一个选择的问题，涉及到成本。出品方和制片方有这样的要求很正常，因为人家花钱了。如果你成本不高，你就不用太考虑回收资金的压力，但如果是大制作，你就不能不考虑这些，这是一个职业工作者的责任问题。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E而且是不是商业，有时候是从结果上看的。一个电影大卖了，我们说它是商业片，一个电影没有大卖，我们就会说他不够商业，这没法倒推。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EQ：非专业的导演和编剧在进入到这个行业之后，可能会面临一些挑战，更大的团队、更多的资金。这是双刃剑，一方面会有更多的钱来支持你的作品，另一方面也会有各种不适应。您有什么建议么？\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EA：\u003C\u002Fstrong\u003E我觉得进入到正规的制作流程中，对于一般的导演来说，应该是更好一些。从我的经验来谈，我觉得没有什么适应不适应的，钱少的时候，你追求你想要的那些东西，可能会很难，钱多了以后这些就会变容易，会有更专业的团队、专业的演员来配合你完成作品。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E但是，钱多了以后，很多导演反而不知道自己想要什么，这个是最麻烦的。所以还是要清楚自己想拍什么，想表达什么。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EQ：近两年您来到FIRST青年电影展，看到了哪些特别喜欢的作品？\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EA：\u003C\u002Fstrong\u003E我看到的都很喜欢，不是敷衍。所有的导演，只要我感受到主创团队付出的心血，我觉得都是一样的。至于是否喜欢，这个里面掺杂了太多的个人因素在里面。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EQ：新作品《两只老虎》现在进展怎样？\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003EA：\u003C\u002Fstrong\u003E《两只老虎》目前是在后期制作中，2019年年内会上映。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp class=\"ql-align-justify\"\u003E\u003Cbr\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp class=\"ql-align-justify\"\u003E（文中图片来源于网络）\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp class=\"ql-align-right\"\u003E锐影Vanguard编辑 | 致远君\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp class=\"ql-align-right\"\u003E✪▽✪欢迎转载，但一定要\u003Cstrong\u003E注明来源和作者\u003C\u002Fstrong\u003E哟\u003C\u002Fp\u003E\u003C\u002Fdiv\u003E"'.slice(6, -6), groupId: '6720093696563347981