每一块关于布的艺术，都是匠心的点滴绘制

也不知道什么时候开始，时常会听见“匠心”二字。

可到底何为“匠心”？

前两天，路过一家小面馆，招牌上竟赫然写着“匠心精神”。不禁思考，现在连一家小面馆都要将自己标榜为“匠心精神”了吗？这个词似乎开始变得泛滥，各种有的没的，有趣的无趣的，全部都开始以匠心这个名头来造势。

这个夏季，t+带着对“匠心”二字的无限疑问与好奇，决定用行动去发现和挖掘隐藏在城市里每一份实实在在的匠心，去努力的找寻关于这个词最合适的解答。

正如李宗盛在《致匠心》里所说：“世界再嘈杂，匠人的内心，绝对必须是安静、安定的。面对大自然赠予的素材，我得先成就它，它才有可能成就我。”

想必最近大家都有所闻被刷屏的宫廷大戏《延禧攻略》，剧中不仅带火了帝后cp、绛唇妆等，女主魏璎珞所在的丝织坊里各种精美的中国传统丝织品也跟着火了一把，不禁感叹中国传统工艺的精湛与迷人之处。

今天，t+的首篇匠心系列，就走进中国传统布艺，去探索那些你不知道的关于布的秘密。

亲身感受一次匠心之旅

Found MUJI日本的布演讲及工坊活动

有时候缘分是一个奇妙的东西，就在我们决定去寻找每一份匠心的时候，正好碰上了最近正在成都展出的无印良品“Found MUJI再发现再创造”展，无印良品带着那份独属于自己的生活态度，发现隐藏在生活中的美好细节，带我们一同去感受了藏在生活背后那段温暖的匠人精神。与我们的“匠心”主题刚好契合。

在上周六的下午，我们有幸参加了Found MUJI主题活动中国篇——制作布卷包。由纺织艺术工作者胡明那老师带领大家一起使用手织布，缝制布卷包。

布卷包所使用的布来自贵州传统蓝染。胡明那老师说，选用贵州蓝染是因为无论是从颜色还是布得质地手感上都很适合此次布卷包的制作。蓝染是一种古老的印染工艺，工艺中又有蜡缬、绞缬、夹缬等花纹的印染。想制作一件蓝染，要花上至少20年的时间练习，才能出现特有的颜色。

在通过亲手制作布卷包的过程中，去了解中国这个多民族国家中的织品，每一寸布用手指轻轻掠过，一针一线亲手缝制，针线穿过布的瞬间就能体会到这些民族手工织物的魅力。

参加完制作布卷包活动之后，我们去聆听了来自日本纺织设计师，无印良品咨询顾问须藤玲子女士“Found MUJI日本的布”的演讲。

须藤玲子女士分享了她和无印良品的面料设计团队，从日本冲绳一直到山形县走访了多处日本面料的原产地，和多家工厂中制作面料的人们交流学习，亲眼观察制作过程。讲述在没有电脑科技的时代，如何设计出这样复杂技法，又如何描绘、编织以及渲染出美丽的图案。还探讨了传统布料创作对现代布料的影响，人与面料之间的联系。

演讲当中须藤玲子女士提到了刺绣蕾丝、嵌花针织、割绒提花编织、高密度编织、天鹅绒、手捺染、针刺棉、注染、提花编织等日本9地的布料。

令人印象最深刻是须藤玲子女士为我们分享她今年举办的装置艺术展览，以 300 面鲤鱼旗所打造的特别企划展，并邀来知名艺术家鬼头健吾将美术馆外观重新妆点，运用布、灯光与投影等不同媒介，打造成五彩缤纷的奇异幻境。

须藤玲子在分享中提到了 Found MUJI 的一些判断和考量——适合加入 Found MUJI 的产品需要满足“蕴含生活智慧和精髓的物品”以及“可商品化”，而同时，“尊重传统工艺，并不是遵循那个年代的框架，或者重新把一块几百年前的布给做出来，而是以现代的思维去体验和感受，让它适应现代，带来新生”。

当现场观众问到自己的创作灵感从何而来，须藤玲子回答是“感受性”。“从生活的琐碎当中磨练敏锐的感受性”。相信这对我们来说能有所启发，回归到生活中，才能发现最本质的美，就像是Found MUJI的主旨一样。

Found MUJI不断磨练寻找好物品的眼光，发现这些好物品被遗忘或难以看见的真正价值，保留它们的精髓再琢磨至能融入现代生活，通过引入我们的现代生活方式以及与创作者的互动，努力按照现代生活方式对这些好物品进行改良。它们不断的重复原点，重复未来。磨炼着寻找好物件的独特眼光，发现物件难以看见的真正价值，保留其精髓后再恰当的融入到现代生活里。