創意自拍冰島之夢

Rebekka Guðleifsdóttir，攝影師兼作家，2006年，《華爾街日報》將其譽爲“網絡頂尖攝影師”。她的作品很難歸類，但她非常擅長具有神祕感的人像、自拍肖像及傳統一些的風光照片。

你無法輕易地對冰島攝影師Rebekka Guðleifsdóttir的作品進行歸類。人像？風光？抑或陰鬱夢境的體現？Rebekka的作品是這三者的結合體，但又不止如此。（順帶一提，她毛衣也織得不賴。）

2006年，《華爾街日報》將Rebekka譽爲“網絡頂尖攝影師”，那之後又發生了許多事情，包括新書Moodscapes的出版，因此我們特別請到了Rebekka，聊聊她的近況。首先是一些背景信息。“小時候，我對畫畫非常感興趣，花大把的時間閱讀藝術類書籍，尤其是關於超現實主義和超寫實主義畫家的內容，”Rebekka說道。“SalvadorDali一直是我的最愛。”

2009年，Rebekka從冰島藝術學院畢業，不再進行色彩畫方面的嘗試，開始專攻素描，進而逐漸轉向攝影。“我剛剛開始使用Flickr，在發佈素描作品的同時，我上傳了一些用佳能卡片數碼相機拍攝的照片，大部分是植物的微距攝影，少量我的半裸自拍。說實話，上傳這些照片是因爲我享受照片得到的反饋。”

“在研習藝術的過程中，我越來越癡迷於拍攝照片。我突然意識到，想要呈現不時浮現在我腦海中的超現實影像，數碼攝影和Photoshop是一種更爲簡單也更有趣的方式。”

別具一格的自拍肖像

然而，Rebekka並非對數碼攝影之外的領域一竅不通。通過父親的相機——一臺產於上世紀70年代的手動膠片單反，Rebekka瞭解了攝影的基礎知識。“我上過一門黑白膠片攝影課，接觸到了快門速度、膠片感光度、光圈之類的知識，以及基本的暗房操作，包括如何衝膠捲和擴印。”

“在藝術學院的四年裏，儘管更多的精力被投入到數碼攝影中，但我時不時會利用學校的暗房，嘗試用各種方式將數碼照片和膠片照片進行組合。畢業之後，我仍感到自身專業知識薄弱，因此在2012年參加了爲期一年的攝影技術課程，我的技術得到了提升，比如終於學會了棚內布光。”

在Rebekka的作品中，你會發現許多自拍肖像。爲什麼她頻繁作爲模特出現在自己的作品中呢？“起初，我將爲自己拍照片當作一種緩解不安的手段。從青春期開始，我對自己的身體一直不太滿意，而爲自己拍攝照片很好地緩解了這種不安。”

“奇怪的是，我並不會因出現在自己的作品中感到羞澀。進行現場創作的時候，我會因爲暴露於人前而感到極端地緊張，但自拍的時候，只剩下我和相機，這在我和潛在的觀衆之間製造了某種距離。另一個促使我這樣做的原因是，相比於僱傭一位模特，協調兩個人的時間，自己作模特會使事情簡單許多。這樣，一切便都在我的掌控之中。”

藍月一瞬

Rebekka說：“這張照片的完成耗時數月。我在隆冬時節從湖邊撿來照片中的這些石頭，將它們塗成藍色，然後開始等待。夏天的時候，我在午夜回到湖邊，把石頭放置在湖水和陸地交界的地方，之後便是一次次涉水去重設自拍計時器。”

生於大地

“我開着車在鄉下兜風，發現了這道壕溝，它似乎在召喚着我。”

泡泡浴

“拍這張照片的那段時間，我非常喜歡將氣球用做道具，我鼓足勇氣纔敢分享這張照片。”

起源

“我更喜歡讓人們自己去思考我的照片所表達的意義。這張照片唯一的後期處理只是用Photoshop抹去了背景中牀單的褶皺。”

製造物象進行拍攝

Rebekka可以非常熟練地在電腦上使用使用Photoshop，但仍堅持認爲，爲使照片看上去確實可信，用雙手去擺弄那些真實的物件，要比坐在電腦前反覆地剪切、粘貼、修整要簡單得多。“製造物體或者尋找對象，然後進行拍攝，要簡單得多，而且更讓我感到滿足。諷刺的是，人們常常誤認爲那些拍攝真實物象，僅僅進行簡單後期處理的照片是通過精心地後期製作完成的。‘超量’系列便是一個非常典型的例子。我製作了5種尺寸巨大的食物，配上哥哥用鋼鐵製作的同比例餐具，一個從宜家買來的花瓶當作水杯，我儘量使一切看起來逼真可信，併成功地使人們認爲我是在Photoshop中直接對正常食物進行了放大。而一想到我之前爲了烤出一個合適尺寸的漢堡所付出的時間、進行的反覆嘗試，我就感到既好笑、又沮喪。”

即便如此，Rebekka的所有照片都經過一定的後期處理：通常只是調整顏色和對比度，有時候使用濾鏡使天空看起來更富戲劇性。“對於那些無法通過拍攝直接完成的影像，數碼處理當然不可或缺，”Rebekka說，“然而，我仍努力用相機完成儘可能多的工作，而不是把一切留給電腦和後期軟件。”

風景與“心景”

Rebekka的新書Moodscapes對風光藝術攝影的理論和實踐進行了探索。她是如何從拍攝包括自己在內的人物轉而拍攝風景的呢？

“這兩者之間存在巨大的差別，但要求的技能並非截然不同，”Rebekka說，“二者的不同更多存在於創作觀念層面。在戶外拍攝風景讓我感到非常放鬆，甚至產生類似冥想的感覺。這和肖像攝影帶給我的感覺完全不同。比如拍攝婚禮的時候，你知道一切都必須完美無缺。”

“儘管相較於爲客戶服務，自拍攝影具有顯而易見的好處，但這無法掩蓋在冰島穿着單薄的衣物拍照時所帶來的種種不適。進行拍攝的時候，天氣太過寒冷而讓我感到生理性的疼痛——很明顯，這一點也不‘令人放鬆’，甚至可能導致技術失誤。我堅信必須瞭解各種不同的技術，以便應對可能進行的各種拍攝項目。”

Moodscapes涉及的題材非常廣泛，包括單純的風景攝影和基於風景照片進行的對其他題材的嘗試。“我希望我的作品能夠兼具教育意義和啓示意味，並且儘可能地適於觀看。這本書前後花費了將近一年的時間，它使我明白，我的能力比自己從前所認爲的更爲強大。這是至今爲止最具挑戰性的拍攝項目，而我對最終的結果也頗爲滿意。”

“超量”系列之一

“我準備了5種超大尺寸的食物，其中就包括這塊蛋糕。我用宜家的花瓶當作水杯，並製作了相應尺寸的餐具。我試着表現人們對許多事物視而不見的現狀，這值得深思。”