夏季音樂節｜指揮+鋼琴，布拉姆韋爾·托維致敬伯恩斯坦

布拉姆韋爾·托維作爲指揮，他率團演繹了多首伯恩斯坦的經典，包括《老實人》序曲、“三個舞蹈變奏”（選自《自由想象》）、“交響舞曲”（選自《西區故事》）等。

作曲家、指揮家、鋼琴家，布拉姆韋爾·托維的身份有很多重，首次登臺上海夏季音樂就節，他大大方方，一口氣就秀了兩個身份。

7月6日，上海交響樂團音樂廳，托維以指揮家+鋼琴家的雙重身份，帶領紐約愛樂樂團獻演了“伯恩斯坦百年誕辰”音樂會。

作爲指揮，他率團演繹了多首伯恩斯坦的經典，包括《老實人》序曲、“三個舞蹈變奏”（選自《自由想象》）、“交響舞曲”（選自《西區故事》）、“三個舞蹈片段”（選自《進城記》）。作爲鋼琴家，他改和樂團上演了格什溫的《藍色狂想曲》。這是一場紐約色彩十足的音樂會。

和伯恩斯坦惺惺相惜

1958-1969年，伯恩斯坦曾任紐約愛樂音樂總監，他的到來爲紐約愛樂注入了鮮明的“美國精神”，流行音樂和古典音樂在他的筆下不再隔閡，嚴肅音樂廳也因他多了幾分“美式”的詼諧與幽默。

今年時逢伯恩斯坦百年誕辰，紐約愛樂特以這場音樂會向前總監致敬。邀請託維來上海演出時，他正在紐約錄製紀念伯恩斯坦的音樂會，巧的是，音樂會曲目正是上海這一套。

作曲、指揮、鋼琴，伯恩斯坦在這三個領域都有所建樹，和托維一樣。和伯恩斯坦第一次相遇，托維32歲，伯恩斯坦67歲，兩人當時合作了一場音樂會，托維是鋼琴演奏，伯恩斯坦是指揮，“伯恩斯坦聽到我的演奏後，認爲我應該試一試《藍色狂想曲》，現在，這首曲子我已經彈了將近50次，非常熟悉了。”

布拉姆韋爾·托維演奏鋼琴。

托維對伯恩斯坦最大的印象是親和力十足，對年輕人總是給出善意的鼓勵，“我的半生都在北美度過，伯恩斯坦對我來說就是一個非常好的人生導師，每次演奏他的曲子，我都感覺他就在現場給我鼓勵。”

伯恩斯坦創作的音樂可以歸爲New classic，去世時，有關他作品的評價和關注度不是很高，人們更認同他鋼琴家和指揮家的身份。托維認爲，隨着時間流逝，這種現象有了很大改變。

“今年，世界各地有上千場音樂會紀念伯恩斯坦，他的作品四處開枝散葉，這是一個具有歷史意義的時刻，伯恩斯坦被大家認同爲一位偉大作曲家，他的作品將被永遠地演奏下去。”

上海的這場音樂會，托維認爲最吸引人的還是《西區故事》，因爲它表現的是美國這個移民國家最典型、最常見的種族衝突、文化衝突。

《西區故事》取材於莎士比亞悲劇《羅密歐與朱麗葉》，背景設在1950年代的紐約，描摹了不同文化下敵對幫派之間的關係緊張。1956年，《西區故事》在百老匯首演，後被改編爲電影，在1961年奧斯卡頒獎禮上斬獲十項大獎。1961年初，伯恩斯坦從《西區故事》裏取出九個片段組成了“交響舞曲”。

在美國劇院演出史上，《西區故事》佔據了影響深遠的一頁。托維認爲，即便過了半個多世紀，《西區故事》也仍有它的現實意義，“美國本身就是移民國家，伯恩斯坦的家族是從歐洲來的，格什溫是歐洲來的猶太人，我也是從英國來到美國的。大家彼此包容、理解、融合，在這裏感到安全，這是美國的偉大之處，《西區故事》討論的正是這樣一種社會現實。”

音樂是能講故事的

作曲家、指揮家、鋼琴家，托維在三個音樂領域自由穿梭，十分享受這種狀態。

托維笑說，不同階段，他在這三個領域感受到難易程度也不一樣，“現在鋼琴對我來說相對難一些，因爲我很少有時間去練習。我指揮已經快40年了，現階段是非常舒適的。但我在20歲的時候，恰恰相反，對鋼琴易如反掌，在指揮方面比較難。作曲呢，首先你要有好想法，其次需要你花足夠多的時間去磨。”