日本是亚洲最早全面接受西方文化的国家，它曾经走过一条全盘西化的脱亚入欧道路。而提及当代日本艺术美学，其地位不仅在亚洲占有一席之地，放眼全世界，仍具有不可取代的独有精神。

历史浪潮的更迭，世界各地的相互往来，文化的交流，与此同时日本出现了一批对世界当代艺术带来极大影响的先锋艺术家，他们创造出了日本当代艺术的独特风格，而日本的岛国地理特性，得以让其文化保有自身的独特性。艺术家们将西方文化揉和日本特有的文化与风俗、雅俗文化相结合，后也将动漫、浮世绘和波普艺术融合在了一起，这也形成了日本所特有的古老与前卫并存的文化现象。更是反映了日本尤其是战后受西方文化影响下的艺术与文化发展状况。

而被大家所熟知的江户时代的浮世绘版画风格，以丰富的色彩层次和夸张的形体结构，奠定了当今日本漫画风格的早期艺术表现形式。

谈及日本当代艺术市场，首先想到的就是村上隆，草间弥生，奈良美智这三位蜚声国际的代表人物，我们也可以称其为---日本当代艺术三剑客

村上隆

村上隆是用“幼稚力”征服世界的色彩奇异大师。

他试图从传统艺术的脉络中，寻找出日本当今艺术的汇融点所在，从视觉感官上对日本艺术史做出的一个后现代主义式的总结。村上隆的作品，既融合了东西方文明、雅俗文化，同时又保留了作品的娱乐性和观赏性，甚至突破次元壁，结合了日本当代流行卡通艺术，与传统日本绘画风格特点的产物。其作品趣味性十分值得一提。

村上隆，727，1996

村上隆在精英文化与大众文化、动漫与时装精品、西方与东方之间，找寻到了一座沟通的桥梁。他始终认为，一流的作品就是被很多人理解的作品。作为日本新一代年轻人的偶像，同时还成为了“新波普艺术”的领军人物。村上隆将安迪·沃霍尔看作这种游戏规则的典范，沃霍尔玩世不恭的姿态由村上隆全盘继承，以至于他被称为“日本的安迪·沃霍尔”。

村上隆 《花》 2014年

草间弥生

草间弥生是全球身价最高的女性艺术家之一，也是日本的国宝级艺术家。一袭亮红色假发和风格奇特的波尔卡点式套装，让她成为辨识度最高的艺术家之一。她以极具感染力的前卫艺术创作、极富传奇色彩的艺术人格，风靡世界达70余年。草间弥生以其卓越的艺术天赋游走于绘画、雕塑、版画、装置、行为艺术和文学等众多艺术领域，其作品融合了超现实主义、极简主义、波普艺术、零社、抽象表现主义和虚无运动等多种艺术风格，无法简单归类，亦不可模仿。

草间弥生作品

无论大家是否了解草间弥生，但一看到作品就马上知道来自日本。这与意识形态并没有关系，只是因为她把日本民间文化的亲切感和现代社会一体化了。无穷无尽的圆点是她的标志，一直在重复，却又永远时尚。从她的作品中可以看到，她企图呈现的是一种自传式的、深入心理的、性取向的内容。她利用“波点”产生了自己独特的风格，这已经成为她艺术的一个标志性的东西。

重复性的圆点对于草间弥生，与其被当作她与世界沟通的途径，不如说是一种治疗。她对斑点的迷恋，源自幼年患有神经性视听障碍，这场疾病使她看到的世界仿佛隔着一层斑点状的网。它们像是细胞，种族，分子，那些生命最基本的元素，草间弥生把它们看成是来自宇宙的和自然的信号。

“地球也不过只是百万个圆点中的一个。” 她用它们来改变固有的形式感，在事物之间刻意地制造连续性，来营造一种无限延伸的空间，置身其中的观众无法确定真实世界与幻境之间的边界。

2019草间弥生“爱的一切终将永恒”展览

奈良美智

草间弥生的作品特点是圆点，那奈良美智的招牌则是失眠夜娃娃，洁白驯良的狗。

奈良美智极具辨识度的作品使他成为了当今日本最受欢迎的艺术家之一。他以插画风格见长，混入日本动漫风格，又强烈否定自己的艺术形式内核与“superflat”相关联，或许可以这样理解，奈良美智正是通过否认其隶属于“superflat”这一后现代艺术形式这一立场，来切割其与村上隆所描述的对于日本传统艺术中的扁平化特征的继承关系。

奈良美智作品

奈良美智曾在日记里写道：“我无法再画任何对自己而言不重要的东西，画面里的背景全部被我涂抹成平面，只有‘小女孩’和‘动物’突显出来。那些小孩子和动物都好像变成了我的自画像，而我已不想再去处理被认为是有内涵和意义的背景。这样说来，我的画并不是针对什么人而画的，反而是面对自己的内心所画出的景象。不是希望了解自己在别人眼中的形象，而是自我反问后的结果。”

奈良美智作品