日本是亞洲最早全面接受西方文化的國家，它曾經走過一條全盤西化的脫亞入歐道路。而提及當代日本藝術美學，其地位不僅在亞洲佔有一席之地，放眼全世界，仍具有不可取代的獨有精神。

歷史浪潮的更迭，世界各地的相互往來，文化的交流，與此同時日本出現了一批對世界當代藝術帶來極大影響的先鋒藝術家，他們創造出了日本當代藝術的獨特風格，而日本的島國地理特性，得以讓其文化保有自身的獨特性。藝術家們將西方文化揉和日本特有的文化與風俗、雅俗文化相結合，後也將動漫、浮世繪和波普藝術融合在了一起，這也形成了日本所特有的古老與前衛並存的文化現象。更是反映了日本尤其是戰後受西方文化影響下的藝術與文化發展狀況。

而被大家所熟知的江戶時代的浮世繪版畫風格，以豐富的色彩層次和誇張的形體結構，奠定了當今日本漫畫風格的早期藝術表現形式。

談及日本當代藝術市場，首先想到的就是村上隆，草間彌生，奈良美智這三位蜚聲國際的代表人物，我們也可以稱其爲---日本當代藝術三劍客

村上隆

村上隆是用“幼稚力”征服世界的色彩奇異大師。

他試圖從傳統藝術的脈絡中，尋找出日本當今藝術的匯融點所在，從視覺感官上對日本藝術史做出的一個後現代主義式的總結。村上隆的作品，既融合了東西方文明、雅俗文化，同時又保留了作品的娛樂性和觀賞性，甚至突破次元壁，結合了日本當代流行卡通藝術，與傳統日本繪畫風格特點的產物。其作品趣味性十分值得一提。

村上隆，727，1996

村上隆在精英文化與大衆文化、動漫與時裝精品、西方與東方之間，找尋到了一座溝通的橋樑。他始終認爲，一流的作品就是被很多人理解的作品。作爲日本新一代年輕人的偶像，同時還成爲了“新波普藝術”的領軍人物。村上隆將安迪·沃霍爾看作這種遊戲規則的典範，沃霍爾玩世不恭的姿態由村上隆全盤繼承，以至於他被稱爲“日本的安迪·沃霍爾”。

村上隆 《花》 2014年

草間彌生

草間彌生是全球身價最高的女性藝術家之一，也是日本的國寶級藝術家。一襲亮紅色假髮和風格奇特的波爾卡點式套裝，讓她成爲辨識度最高的藝術家之一。她以極具感染力的前衛藝術創作、極富傳奇色彩的藝術人格，風靡世界達70餘年。草間彌生以其卓越的藝術天賦遊走於繪畫、雕塑、版畫、裝置、行爲藝術和文學等衆多藝術領域，其作品融合了超現實主義、極簡主義、波普藝術、零社、抽象表現主義和虛無運動等多種藝術風格，無法簡單歸類，亦不可模仿。

草間彌生作品

無論大家是否瞭解草間彌生，但一看到作品就馬上知道來自日本。這與意識形態並沒有關係，只是因爲她把日本民間文化的親切感和現代社會一體化了。無窮無盡的圓點是她的標誌，一直在重複，卻又永遠時尚。從她的作品中可以看到，她企圖呈現的是一種自傳式的、深入心理的、性取向的內容。她利用“波點”產生了自己獨特的風格，這已經成爲她藝術的一個標誌性的東西。

重複性的圓點對於草間彌生，與其被當作她與世界溝通的途徑，不如說是一種治療。她對斑點的迷戀，源自幼年患有神經性視聽障礙，這場疾病使她看到的世界彷彿隔着一層斑點狀的網。它們像是細胞，種族，分子，那些生命最基本的元素，草間彌生把它們看成是來自宇宙的和自然的信號。

“地球也不過只是百萬個圓點中的一個。” 她用它們來改變固有的形式感，在事物之間刻意地製造連續性，來營造一種無限延伸的空間，置身其中的觀衆無法確定真實世界與幻境之間的邊界。

2019草間彌生“愛的一切終將永恆”展覽

奈良美智

草間彌生的作品特點是圓點，那奈良美智的招牌則是失眠夜娃娃，潔白馴良的狗。

奈良美智極具辨識度的作品使他成爲了當今日本最受歡迎的藝術家之一。他以插畫風格見長，混入日本動漫風格，又強烈否定自己的藝術形式內核與“superflat”相關聯，或許可以這樣理解，奈良美智正是通過否認其隸屬於“superflat”這一後現代藝術形式這一立場，來切割其與村上隆所描述的對於日本傳統藝術中的扁平化特徵的繼承關係。

奈良美智作品

奈良美智曾在日記裏寫道：“我無法再畫任何對自己而言不重要的東西，畫面裏的背景全部被我塗抹成平面，只有‘小女孩’和‘動物’突顯出來。那些小孩子和動物都好像變成了我的自畫像，而我已不想再去處理被認爲是有內涵和意義的背景。這樣說來，我的畫並不是針對什麼人而畫的，反而是面對自己的內心所畫出的景象。不是希望瞭解自己在別人眼中的形象，而是自我反問後的結果。”

奈良美智作品