傳奇電影《末代皇帝》，不爲人知的拍攝故事
摘要：我喜歡按時間順序拍攝一場戲,因此你會看到這場戲中光線的變化。"這是我在紫禁城拍的第一個鏡頭， 因此我想在鏡頭中表達對故官的敬意。
不同的觀衆對這部電影有着不同的理解,本提問下的高贊回答已經闡述了一個很棒的理解， 我在這裏想分享一些影片幕後創作的故事。
先還是要向貝託魯導演致以敬意，一起來簡單地對他做一 個瞭解吧。
貝納爾多託魯奇於1941年3月誕生在意大利的帕爾馬。21歲便開始製作電影,從1962年執導《死神》開始,到201 2年執導職業生涯最後-部電影《我和你》,託魯奇共導演了21部電影作品。
憑藉其出色的電影創作能力，託魯奇導演先後獲得過奧斯卡金像獎最佳導演、奧斯卡金像獎最佳改編劇本、英國電影和電視藝術學院最佳影片、金球獎最佳導演、威尼斯國際電影節終身成就金獅獎、戛納電影節金棕櫚終身成就獎等多個榮譽。
他是意大利國寶級導演,也是一位世界公認的電影 大師。
貝納爾多.貝託魯奇
貝納爾多.貝託魯奇擅長挖掘人性並展現人物的內心世界，他的電影總有-種史詩般的宏大感，又不乏細膩的情感表達，常常能給觀衆帶來難忘的觀影體驗。
其中，最爲全球影迷所熟知的,莫過於1987年執導的電影《末代皇帝》。這部由尊龍、陳沖、鄔君梅等演員聯袂主演的傳記片《未代皇帝》,講述了古老中國最後一個皇帝愛新覺羅溥儀的人生故事。他以嫺熟的、教科書一般的電影手法，將溥儀的一生娓娓道來，勾勒其命運和境遇，令人感慨萬千。
在談及電影《末代皇帝》的時候，人們總是會提到說“這是首部在北京紫禁城真實取景的電影”。
而在當時，第-次走進故宮拍攝電影的貝託魯奇,也曾一度被其氣勢磅礴的建築所震撼。 因爲在此之前，他還以爲宏偉的故宮跟製片廠搭的場景差不多,只不過就是真實-些而已。 等到去到現場,看到真實的故宮建築，他感到驚歎不已。
儘管拍攝現場的場景宏大，相關管理也存在很大壓勵,但貝託魯奇在拍攝時，還是從容不迫地處理着拍攝事務。他甚至直到要正式拍攝了,才做好故事板與分鏡頭設計。
在處理童年溥儀在太和殿加冕這場戲的時候，攝製組僅僅只用了三天的時間。
以下是摘自貝託魯奇講述拍攝這場戲的部分內容，涵蓋了幾組鏡頭拍攝的幕後解析:
這一鏡頭是童年溥儀坐在轎子裏進入紫禁城的畫面。
年幼的溥儀還處於懵懂時期,對世界的理解還非常簡單,他並不知道，自己所前往的皇宮，將是改變他一生命運的地方。
”我們在黎明或日落時拍攝，光照是差不多的。但如果你注意畫面右側你就會看到三個女人走在紅燈籠旁邊。她們的頭和手被-塊木枷鎖鎖着,在中國這是一種刑罰方式。”
"這是我在紫禁城拍的第一個鏡頭， 因此我想在鏡頭中表達對故官的敬意。這是個簡單的推車鏡頭，喇嘛們是我們在北京找的真喇嘛。我們在喇嘛們後方放了一臺搖臂,拍攝他們黃昏時的祈禱儀式。我很喜歡服裝設計師James Acheson設計的帽子,我想盡情地展示它。在背景中你能看到溥儀的轎子在棧橋上。我們想表達的是皇子從城外進城，而正如影其他部分樣,你得從許多層元素中發現這些重要信息。”
”我們在北京電影製片廠攝影棚的水泥地面上搭建了這個場景。這是慈禧的房間,溥儀被父親領到堂中鞠躬。實際上在紫禁城並不存在這種柱子上有各種龍和雕塑的房子。這是影片設計師。Ferdinando Scarfiotti的創造，整合了他在不同寺廟中找到的兩三樣東西。我想讓這場戲具有奇幻感，我用廣角鏡拍攝，大概是12mm,布光花了不少時間，因爲龍是盤繞在柱子上的。”
”扮演童年溥儀的小孩是我們在加州的50名中國孩子中選出來的，我記得我們是在馬爾蒙莊園露臺上發現的他，他是個生於美國的華人。當我們去中國拍攝時，中國人對我說:‘我們已經有 10億人了，你怎麼還帶中國人來中國啊?’當然這是個玩笑。這場戲中他顯得很無辜,因爲他第一次看到這種場面，不知道會發生什麼。”
”這是慈禧太后死時口中被塞入黑珍珠。慈禧由盧燕扮演，她有真正中國人的那種優雅高貴，能讓人感受到中國人記憶裏的慈禧。這便是讓她來演的原因,你能從她的臉上看到這種特質。她的服裝大概有50磅重，因爲所有刺繡都由蠟雕刻，然後鑄鋁，最後再鍍金。有傳言說她演完之後住院了一個星期，但她真是一個偉大的演員，並且她喜歡扮演慈禧。”
”慈禧死後,孩子被加冕爲新皇帝。這是在紫禁城太和殿拍的。政府不希望我們在那裏拍，因爲建築都是木質材料，很怕火。最終，我們得到許可可以使用斯坦尼康，只有一名攝影師操作。 政府不希望我們把推車、搖臂或其他燈光帶進去。我們在那兒只待了-會兒， 這也是我們唯一天在紫禁城最重要的宮殿內拍攝。”
”其他的太和殿內景都是在攝影棚拍的。但如果我們那天沒有去太和殿實拍，影片就不會是現在這個樣子。“
“這仍是在紫禁城拍的，門簾後面就是外面的世界，門簾是既保障光照又阻隔室外內容的唯一方式。因此攝影師Vittorio Storaro把所有燈光都放在門外的院子裏。黃色是太陽的顏色，所有的皇帝也都穿黃衣服。同樣，黃色也是帝國的顏色，這讓我想起了我的故鄉帕爾馬的顏色。那是種非常溫暖,黃中帶紅的顏色。當我發現帝國之黃跟我的家鄉(帕爾馬)很像時，我大爲驚喜。“
”溥儀站在寶座上跳了幾下，神奇的是無需教小演員怎麼演戲他就已經做好了準備。你得讓他儘量遠離攝影機，得儘量爲他創造出他所熟悉的環境。沒人知道小演員會怎麼演，但小演員們並不抗拒攝影機，這點很關鍵。在此他像蝴蝶一樣拍J他的手臂,模仿i ]簾的飄動。你知道,我得適應這種拍攝，因爲拍孩子的時候你更像是拍紀錄片。”
”他被黃色門簾吸引甚至蠱惑住了，他就像被吸進了那縷黃色中。他跳進黃門簾的動作是你沒法教他的，不過他喜歡跳着衝進門簾裏,他很開心，因爲他是個無關政治的孩子。如果你能爲小演員建立起”遊樂場”,情況就會變好，你就能多多少少拍到你想要的東西。同樣，這仍是一個斯坦尼康鏡頭。
”黃色門簾被撐了起來，就像一頂帳篷。溥儀衝進這縷帝國之黃中,我想讓他消失在黃色裏。後來,溥儀結婚後與兩位皇后睡在一起,他們蓋的也是同樣的布料。因此小演員開心地玩着門簾,或者更像是捉迷藏。這是我披露信息的方式，我認爲在影片中披露東西的方式很重要，這也是爲什麼在這場戲中我-開始只展現一些細節，然後你才明白髮生了什麼。我喜歡保守祕密。”
“當溥儀從門簾中穿出來時,大殿外的場景就顯現出來了。我跟Vittorio描述這是 童年溥儀的重生，就像是太和殿生出了一個孩子,而這個孩子便是皇帝。這也是爲什麼他衝入了文武百官中。銜接到這一外景是很困難的，因爲這是一個合成的場景。我們拍的一部分廣場鏡頭中並沒有人羣，但是整場戲大多數鏡頭還是有人羣的。一臺搖臂跟拍溥儀，然後升起來展現了院子裏的文武百官。”
”這是從臺階頂上俯拍廣場的鏡頭，展示了小孩和他要面對的整個困境之間的矛盾。我想表現溥儀有多小，而廣場有多大。你立即能感受到非同尋常的孤獨。那-刻我記得內臣指揮文武百官鞠躬的聲音爲鏡頭增添了韻律，也影響了剪輯的節奏。對我來說聲音很重要，有兩種情況是跟着聲音走的一拍攝和剪輯， 但卻截然不同。”
”在此是小演員看到這一切時的反應， 所有的臨時演員，所有的服裝。沒有理由能解釋爲什麼要從大全最切到特近景，沒有理論來說明。我想這就像音樂，他聽到院子裏的名妓中間有蟋蟀聲音，他就去看了看。我們試圖讓他像看一場比賽-樣注視蟋蟀,如果他找到了蟋蟀還能得到獎勵。我們得不斷給小演員獎勵。我對他說我會讓他上搖臂,接着他就什麼都願意做了。他喜歡看監視器，以及騎在搖臂上,因此他才願意做一切表演。”
”這是廣場另-端拍攝的俯拍鏡頭。我對Vittorio說: 我們能拍一 個反打的鏡頭麼?’他便拿着一臺攝影機飛快跑到另- -頭，此時太陽已經下了。我們不能等到第二天再拍這2500人的鏡頭，因此他說讓我們看看我們能做什麼。’
我喜歡按時間順序拍攝一場戲,因此你會看到這場戲中光線的變化。你能跟隨陽光的移動，並且由於這是這場戲的最後一個鏡頭， 光線是應該變化的。因此我說‘無論如何， 拍吧!'我們只有大約五分鐘的可用照明時間，但我們花了好幾周來設計這場戲。”
如幾組鏡頭的幕後解析，能夠讓觀衆很好地理解導演的影像表達。而透過貝託魯奇的講述，也能感知到他拍攝電影的功力是十分強大的。他將西方式的表達與東方式的故事很好地融合在了一起，既能讓外國觀衆看懂《末代皇帝》,也能讓中國觀衆理解其中的韻味。
回顧貝託魯奇的電影藝術人生，我們會看到他是一位對電影抱有極大熱愛，同時又對電影擁有嫺熟技術的大師級電影人。
如今斯人已逝，影迷們只好通過他的作品去感受他的思考與表達。而《末代皇帝》顯然是必看的一部作品。
