以貌取乐：浅谈齐柏林飞艇的专辑封面

摘要：Zacron在谈到他的传作灵感的时候说道，他希望他所设计出来的专辑封面，可以告诉人们齐柏林飞艇的音乐就像这些飞行的事物和生命一样充满力量。在这张处女作的封面上，一件真实的历史事件正在发生：1937年的5月，一艘名为兴登堡号的德国飞艇（D-LZ 129），在它进行着第二个飞行季的第一次夸大西洋的飞行中，眼看就要到达降落地点——新泽西州曼彻斯特镇莱克湖海军航空总站，这时不知道怎么回事，飞艇尾部突然着火，熊熊烈火在30秒的时间之内就将飞艇从空中坠落到了地面，飞船上的97人中有36人遇难。

大家好，欢迎来到《以貌取乐》系列的第二篇。上一篇我们聊了点披头士的一些有意思的专辑封面设计，这一篇我们就来聊聊齐柏林飞艇的专辑封面，看看有哪些好玩的东西。再次说明，在这个系列里面我们不聊音乐，只聊封面。

齐柏林飞艇，这个名字的由来，缘于一开始谁人乐队的凯思·穆恩和约翰·恩特维斯托，对吉米·佩奇（不是小猪佩奇）打算组建自己乐队的主意玩笑。他们认为佩奇的乐队最后会像一个“铅造的气球”（Lead Ballon）一样迅速坠落。而其后的乐队经纪人，著名的彼得·格兰特，将乐队的名字改为了齐柏林飞艇，认为这个名字是“轻与重、优雅与毁灭的完美结合，就如佩奇其人”。齐柏林飞艇，就这样诞生了。

文：一尘

编：金宝

飞艇这个意象，早在他们的第一部专辑的封面就体现得淋漓精致。在这张处女作的封面上，一件真实的历史事件正在发生：1937年的5月，一艘名为兴登堡号的德国飞艇（D-LZ 129），在它进行着第二个飞行季的第一次夸大西洋的飞行中，眼看就要到达降落地点——新泽西州曼彻斯特镇莱克湖海军航空总站，这时不知道怎么回事，飞艇尾部突然着火，熊熊烈火在30秒的时间之内就将飞艇从空中坠落到了地面，飞船上的97人中有36人遇难。这就是历史上的兴登堡空难。

《Led Zeppelin I》中的兴登堡号飞艇；在一些早期发布的版本中，有少数封面包装中乐队名和唱片的logo是蓝色的而不是橙色的，那些包装如今在唱片市场里已经是无价之宝

黑白的照片更能体现出历史的沉重和飞艇坠落的灾难感。专辑的设计者，乔治·哈迪（George Hardie），在一开始是打算设计一幅由一艘飞艇在云中飞行的分时剪影组成的封面，但是这遭到了佩奇的拒绝。

相比之下，这艘兴登堡号的坠落，一方面是体现了乐队名字的初衷，就飞艇外形而言，甚至有着一种对于男性生殖器的崇拜，诠释了齐柏林飞艇音乐的主旋律：性，灾难，与毁灭。

在诸多硬摇滚乐队当中，齐柏林飞艇是为数不多的对专辑封面设计独有品味的乐队之一。其实从《Led Zeppelin I》到《Led Zeppelin IV》的每一幅封面设计，都很有内容。

《Led Zeppelin III》

比如说《Led Zeppelin III》的封面，这幅颇具迷幻风格的超现实主义封面，是由一位金士顿大学艺术专业的学生Zacron设计的。这幅白色打底的照片中，充满着诸多以飞行为主题的意象，比如飞艇，飞机，蝴蝶，鸟，气球，等等。

Zacron在谈到他的传作灵感的时候说道，他希望他所设计出来的专辑封面，可以告诉人们齐柏林飞艇的音乐就像这些飞行的事物和生命一样充满力量。

说起齐柏林飞艇，就必须要讲《Led Zeppelin IV》。封面中这幅身背木材的老者，拄着拐棍，站在田野之中的油画，是普朗特在英国雷丁的一个中古市场里面买到的。而这幅画则是挂在墙纸褪去的墙壁上，给人一种复古而沧桑的感觉。

《Led Zeppelin IV》的封面

事实上是，很多人只是看到了这幅封面的一部分，真正的原图，必须要和封面背面的图片一起看。是的，其实封面的和背面的两张图，是一张照片，而且这个房子，已经是要被拆迁了——透过已经被拆除的墙壁，可以看到远处其他面临着同样拆迁命运的房屋，和新时代的高楼：这里是伯明翰的莱迪伍区（Ladywood）。

《Led Zeppelin IV》的封底

佩奇后来在解释到这张封面所想传达的信息时说道：“人类文明社会就是城市和乡村这样的二元世界，人类自己的地球要交给自己来好好的掌握吧。当然，其实这也要交给大家自己来理解，也没有一个直截了当的结论。”

其实这张专辑的包装设计上还有一个有意思的地方，就是这张专辑也是齐柏林飞艇第一次使用四个不同的标志来代表每位成员，这当然也是佩奇的主意。这四个图标相信大家一定不陌生，每一个符号后面都是所对应的成员自己精心设计的。

飞艇四人各自的标志，顺时针：佩奇，琼斯，普朗特，和博纳姆

左上佩奇的标志，佩奇自己本人从未在任何场合表明过设计的意图和含义，但是他绝对否认是ZoSo或是其他的什么字母标识，有人有猜测说道这个标志早在1557年象征着土星，当然这也只是推测了。右上是约翰·保罗·琼斯的logo，则是从一位德国字体设计师Rudolf Koch的书《Book of Sign》中获取的灵感。圆形加上三个互相交错的椭圆形轮廓，象征着力量与自信。左下约翰·博纳姆的logo，是三个交错的圆环（Borromean rings），这从形状上与鼓的造型相似，一来是体现了他在乐队中的职能，二来是他对于母，父，与子的三体交互的信仰。最后是普朗特的logo，粗轮廓的圆圈之中有这一根羽毛，象征着姆大陆——一个传说中存在于太平洋中的高度文明的大陆。

《House of the Holy》是另一幅飞艇别具一格的专辑封面。一群一丝不挂，不露面容的孩子们在蹒跚向上攀爬着不规则的石阶，背景则像是落日后的夕阳，也像是日升时的朝阳，给人一种难以描述的感觉。这张照片是基于亚瑟·查理斯·克拉克的科幻小说《童年的终结》而创作的，拍摄的地点位于爱尔兰的巨人堤道。这些石头阶梯，其实是由无数六棱形的石柱构成的，这些石柱则是在火山喷发后熔岩冷却凝固而形成的。

《House of the Holy》

封面中的孩童，其实只是两个孩子复制粘贴后的结果：头发稍微短一点的是男孩Stefan Gates，头发长一点的则是他的姐姐Samantha Gates。有趣的是，这对兄妹在拍摄前后，都从来未听过这张专辑。

《Physical Graffiti》，另外一张伟大的专辑，有趣的封面设计。封面里面的公寓楼，并不是虚构出来的：这是两栋位于纽约曼哈顿第八大街96和 98 East的公寓楼。这两栋对称的公寓楼原本其实有五层楼，为了能够正好放进方形的黑胶碟盘的封面当中，封面设计师Peter Corriston不得不把第五层楼给PS掉，于是就有了这样的两栋四层楼的公寓。图片里面每一个窗户都有着一个字母，连在一起就是Physical Graffiti。