發現被淹沒的詩詞佳作——愁雲淡淡雨瀟瀟

愁雲淡淡雨瀟瀟。暮暮復朝朝。別來應是，眉峯翠減，腕玉香銷。

小軒獨坐相思處，情緒好無聊。一叢萱草，數竿修竹，幾葉芭蕉。

——南宋 / 石孝友 / 眼兒媚

石孝友，南宋孝宗時期詞人，字次仲，江西南昌人。生卒年不詳。因爲仕途不順，史書上也沒有什麼記載，着實是不怎麼有名。

在他隱居於山水之間後，寫了本《金谷遺音》。脫離了官場的一本正經，似乎就放出了心中一直壓抑的東西，作品也就開始不怎麼“正經”了，常常用一些看着有些低俗的民間用語來填詞，還特別喜歡寫男女之情。比如這首：

我已多情，更撞著、多情底你。把一心、十分向你。盡他們，劣心腸、偏有你。共你。風了人，只爲個你。

宿世冤家，百忙裏、方知你。沒前程、阿誰似你。壞卻纔名，到如今、都因你。是你。我也沒星兒恨你。

——惜奴嬌 · 石孝友

這看似兩個鄉村年輕男女的一唱一和打情罵俏，其實仔細品，卻是一個頗爲感人的愛情故事，男主人公是一個頗負才名的才子，卻也是個多情種，爲了這女子，放棄了一切，沒了前程，壞了才名，是什麼樣的女子值得他這樣？看最後兩人的不離不棄，也就明白了，女子雖然口口聲聲嫌棄他一無所有，心裏卻是幸福滿滿的，不管男子如何，都陪伴在他身邊，所有的嫌棄和不滿，其實只是女子的嬌嗔而已。

他的大多數作品都是這樣的，簡單的對話式填詞，省略了一切不必要的贅述和鋪墊，短短几句對話，就是一個可以有無限遐想的故事。之前看《聲臨其境》，陳凱歌導演給演員的要求就是，各自說不超過五句臺詞，表達一個完整的故事，看誰表達的更好，很多人看了表演都拍案叫絕，石孝友的詩詞，大抵就是這樣的。

然而，這樣的詞作，在當時，估計就和今天的網絡歌曲相較於交響樂一樣，是被人看不起的，哪怕是到了今天，很多所謂的國學研習者，對此也是不屑一顧的。所以，石孝友也會時不時的寫點接近交響樂的作品，可也堅決不放棄自己的特點，比如這首《眼兒媚》。

乍一看，小清新的詞作，表達點女子的小情緒，甚至有點扭捏作態，然而，真是這樣麼？首先，我們要看作者的功底，詞作裏的所有用詞，其實都是各位一線的詞作大家經常用的。而詞作的精妙之處恰恰在於作者用這些常用詞寫出的小清新，到底要表達的是什麼。

愁雲淡淡雨瀟瀟。愁雲淡淡，岑參名句“愁雲慘淡萬里凝”，這裏把慘字換了疊字淡淡，少了些悲愴，多了分疏離，雨瀟瀟，淡淡的愁雲，什麼最配？自然的綿綿的細雨，從李清照名句“瀟瀟微雨聞孤館”可知，瀟瀟不僅可以是暴雨，也可以是淅淅瀝瀝的小雨。愁雲，細雨，有聲，無聲，一副畫面的背景，已經立就。

暮暮復朝朝。白居易《長恨歌》有句“蜀江水碧蜀山青，聖主朝朝暮暮情”。秦觀也有名句“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。”前人都是正敘，從早到晚，這裏卻反過來，從晚到早，一個顛倒，某人徹夜不眠的形象就出來了。小雨不停的夜晚，輾轉反側夜不能寐的人愁雲鬱結，爲何？

別來應是，眉峯翠減，腕玉香銷。原來如此，一別兩地，最銷魂，是相思。我如此的想你，念你，你應該也是這樣吧，我爲伊消得人憔悴，你應該也是一樣啊。眉峯，最早出於漢代《西京雜記》“文君姣好，眉色如望遠山”，康伯可有句“梳妝懶，脂輕粉薄，約略淡眉峯”。歐陽修也有名句“驀然舊事心上來，無言斂皺眉山翠”。前者形容女子面容姣好，後者形容女子黯然心傷，眉峯的翠色濃淡，便是女子內心的表現。

秦觀有名句：“睡起熨沈香，玉腕不勝金斗。消瘦。消瘦。還是褪花時候。”吳文英也有句：“闌干橫暮，酥印痕香，玉腕誰憑”。如果說眉峯是女子內心的外在表現，那女子的手腕，便是表現的結果了，宋代不像現在，臉和手腕是唯一暴露在外的身體部分，所以手腕的消瘦，便是代表身體的消瘦，作者也刻意將玉腕兩字顛倒，腕玉，更加表達了對女子的愛惜，每一分，都如玉，減一分，都痛心。

都說女爲悅己者容，男子相思，徹夜不眠，女子相思，自然是無心妝容，人比黃花瘦。這是以己度人，推己及人，我料卿，亦如是。柳永名句“想佳人妝樓顒望，誤幾回天際識歸舟”，也是同樣的表達方式。

小軒獨坐相思處，情緒好無聊。下闋便專寫男子了，軒“小”而“獨坐”，想找人說說話排遣愁緒也不可能，睡不着，喫不下，只能得出一句直白淺陋的“情緒好無聊”。《詞源·雜論》中寫過，“詞欲雅而正，志之所之。一爲情所役，則失其雅正之音。耆卿、伯可不必論，雖美成亦有所不免。”況周頤卻在《蕙風詞話》中反對，“此等語愈樸愈厚，愈厚愈雅，至真之情，由性靈肺腑中流出，不妨說盡而愈無盡”。涉及到情字，哪裏還有那麼多高雅的姿態和詞彙，越是直白，越是情深啊。

一叢萱草，數竿修竹，幾葉芭蕉。（也做幾竿修竹，數葉芭蕉或數竿修竹，數葉芭蕉）萱草，就是香草，源於《詩經》，興於《楚辭》，傳說有能令人忘憂之功效，嵇康曾寫過：“合歡蠲憤，萱草忘憂，愚智所共知也。”而唐宋時期的很多大詩人都提出質疑，表示用萱草忘憂是不可能的！一叢萱草的意思，就是表達，相思深重，便是萱草真能忘憂，也無用。