在這裏“世界名畫”隨處可見，不用出國，也能滿足大多數普通遊客對藝術的追求。這裏的“藝術家”們，大多數是當地或者附近地區的農民，從穿着上就可以看出他們並不屬於專業的藝術圈。

　　中國油畫第一村——大芬村

　　大芬村位於廣東深圳市，改革開放初期是一個不起眼的客家人聚居村落。說它是“中國油畫第一村”，是因爲這裏每年能生產和銷售出100多萬張的油畫作品，年銷售額逾億元。並且主要針對歐美市場，可以說，歐洲市場 70% 的油畫來自於中國，而中國 80% 的油畫產自大芬村。

　　上世紀80年代末，大芬村開始從事油畫加工、收購、出口的產業，大量的訂單讓這裏成爲“山寨藝術王國”；據初步統計，大芬油畫村共有以油畫爲主的各類經營門店1100家，居住在大芬村內的畫家、畫工8000多人。

　　生活在這裏的“農民畫工們”，文化水平普遍不太高，也沒有接受過任何專業的繪畫培訓，但爲了填飽肚子，養活家人，他們練就了一身“爐火純青”的臨摹本領，只要拿起畫筆，就成了中國的梵高、莫奈、達芬奇......

　　“中國梵高”們背後的故事

　　這些農民工們被稱作“中國梵高”，但卻生活在藝術產業鏈的最底層。趙小勇，便是這羣農民畫工中的其中一個，也是最早一批加入“山寨名畫”行列中的人。

　　他來自湖南邵陽，從小家庭貧困，讀不起書，初中只讀了一年便早早輟學了。在踏入社會的頭幾年，他在深圳樹脂廠當過油漆工人，每月拿着微薄的收入，對未來生活充滿了彷徨與迷茫。

　　1997年，在一個偶然的機會中，他和老鄉辭職來到了大芬村，跟着一個叫做張正京的人學畫。

　　從一開始什麼都不懂的“畫畫小白”，到後來專攻梵高名作，用 22 分鐘便能畫完《自畫像》的熟練畫工，他已經經歷了不知道多少個難熬的日日夜夜。

　　在大芬村，畫畫儼然成了農民工唯一的生存技能。無關於藝術或夢想，他們真正在乎的，不過是藉助畫畫來填飽肚子而已。

　　在一間狹小擁擠的畫室裏，趙小勇每天和其他兄弟們擠在一起，除了喫飯和睡覺，其他時間便全部拿來練畫。等到畫技嫺熟，不用草圖就能落筆成畫，足可以假亂真之後，他們就漸漸擴大到流水線生產。

　　一人畫眼睛，一人畫鼻子......每人負責一個局部，形成一條完整而系統的產業鏈。

　　這 20 年來，在趙小勇的手中已經產出了10萬幅梵高名作， 《星空》《自畫像》《向日葵》，凡是比較暢銷的梵高作品，都在他筆下重複了成千上萬次。

　　大芬村多的是這樣，日復一日地從事着機械化的勞動，卻依然過着收入不高的生活的農民工。他們從鄉村來到城市，最大的動力是依靠畫畫維持生計，至於那些高於生活的藝術或理想，根本就很難談及。

　　轉型“原創”纔是大芬村的出路

　　在很多人眼裏，大芬村更準確的稱呼不是“中國油畫第一村”，而是“中國油畫‘山寨’第一村”，帶有諷刺性質，因爲“流水線式”的複製模式並不能使他們的勞動成果和勞動價值得到承認，即便他們畫功突出。

　　轉型原創，成爲大芬村“活下去”的出路。爲了扶持原創畫家，大芬村做了許多改變。在這裏工作的一位畫師說：“2005年左右，我的作品近80%是仿製品——如今幾乎沒有一幅是仿製的。當時我制定了一個目標：我希望我的作品全都是原創的。我們正在慢慢實現這個目標。”

　　如今，大芬村已聚集原創畫家200多人，並正在用它獨特的藝術氛圍，吸引着來自世界各地的年輕畫師們。2018年7月大芬村遠赴德國柏林參加“中國深圳大芬原創油畫作品展”，它不僅已經成爲中國油畫產業發展的一個縮影，更是中國美術史上的一個傳奇。

　　趙北說，然而對於原創畫家而言，比如他自己，大芬村生產流水線藝術品的名聲仍“陰魂不散”。他說：“但更多不願臨摹名畫的、有抱負的年輕畫家正來到這裏。”

　　據報道，另一個歡迎這種轉變的人是黃海梵（音）。他說：“2005年左右，我的作品近80%是仿製品——如今幾乎沒有一幅是仿製的。當時我制定了一個目標：我希望我的作品全都是原創的。我們正在慢慢實現這個目標。”

　　微信號aimeili5917

　　拉你入藏友交流羣