在娱乐圈中，大多数明星的收入是靠拍戏，因为拍戏挣钱快，就连说德云社里说相声的都慢慢的进军影视圈了。

拍戏来钱确实快，但是有时候一个明星演技的好坏才能体现他自身的价值，其实演技好和演技坏往往只在一线之间，特别是在演情绪爆发时最为明显，尤其是那些老戏骨对于这些细节拿捏得非常到位。

说实话在娱乐圈中属于演技派的明星确实不少，但是年青一代中演技好的就不多了，在年青一代中怎么品论演技的好坏呢，其实这也不难，看看张一山的作品，再看看杨颖（Angelababy）的作品大家就知道了。

张一山，娱乐圈年青一代演技派的代表

我们都知道张一山童星出道，《小兵张嘎》中的佟乐和《家有儿女》中的刘星真可谓让他火遍全国。从小积累下来的经验也是他现在成功的元素之一。

为什么说张一山是娱乐圈年青一代演技派的代表呢？

其实是因为张一山他属于演技好与坏的综合体，在这之间他可以切换自如，而且从不拖泥带水。

那怎么评价演技好坏呢？

首先演技好，那么他的表演一定是对情绪拿捏得很准确的。

在表演时真正的带入自己的感情，用心的演绎，而不会产生浮夸的，做作的情绪。

还有就是表情的管理也特别重要。表情的控制拿捏必须要合理。就是一种真实的表演。观众看了也会产生情绪的共鸣，也不会引起不适。

比如刘若英在《天下无贼》中饰演的王丽得知爱人去世后，压抑着悲痛、大口吞咽烤鸭的片段

个人认为，刘若英的演技在这部电影的这个片段中表现的最为完美。

虽然没有歇斯底里的痛哭，但是却能通过她拼命压抑的泪水、对于盘中食物急切的吞咽，将她在得知爱人离去后心中的难过与哀伤表现出来，看的观众的心也跟着揪了起来。

看着她因为填满了烤鸭而鼓起的两腮，以及实在抑制不住而留下的大滴眼泪，让人感觉既心疼又悲伤。

其次演技坏，往往就是很浮夸的，做作的，表情上控制得不是很好，令人感觉不适，反感。

所以自然也不会让人跟着他的情绪走。往往很出戏。参考《陈情令》比如薛洋的邪魅一直笑我觉得就不是很好，有点用力过猛，让人觉得浮夸。不过也有点搞笑，可爱啦！！

这两点张一山都有，而且他还这么年轻，一个“演技综合体”的演员你说厉不厉害？

他的代表作可以说是《余罪》，因为在这部剧中他把“演技综合体”演绎的淋漓尽致。因为在这部作品中的整体表现堪称优秀，但也并非是无可挑剔的。

他在这部作品中，让我印象最深刻的一段表演，绝对称得上是演技炸裂。剧中，当他看到“傅老大”在他面前把人给割喉了之后的一系列表现，他演的非常有层次。

张一山真正将演技发挥到极致的一部分剧情，是他“事后”一个人躲在天台上，当他从蒙圈状态中走出来之后，所有的恐慌瞬间涌上心头的表现，那才是真正的演技炸裂时刻。

他因为害怕彻夜未眠，他整个人的状态表现的极度不安，当同事找到他之后，他顿时就绷不住了。

原本那个天不怕地不怕的小混混，一下子就变成了一个被吓坏了的小孩子，这前后之间的一个转变，非常的明显。

可以说张一山在天台的那一段戏，对于一个年轻演员来说，把控的还是很不错的，一般小演员真的很难有张一山身上的那一股子张力，虽然那只是演技表演中最直接的一种情绪渲染的方式，可如果力道不够，就达不到剧情的需要。

但是张一山也正是因为这一点，导致他在剧中某些部分的表演，就显得用力过猛了，让人看着很不舒服。张一山的演技给人的感觉就是，放的出去却收不住，这是一个年轻演员很容易出现的毛病，这也没办法，只能通过更多的作品来打磨自己的演技，想要速成是很难的。

张一山还有一部剧，个人认为这部剧看完我真的是被张一山的演技所折服，这部剧叫《柒个我》。

在这部剧中张一山更是一个人饰演七个角色，不同的眼神，不同的性格都被他演的那么真实，感觉全世界都欠他一个奥斯卡，可以说是演技炸裂。敢接这部剧，能演的这么棒的也就只有张一山了。

沈亦臻应该是最符合男友标准的吧，有气质，谦逊有礼。

崔皓月承担了太多太多，结局和他道别的部分有点让人泪目。

少女心莫晓娜的花式比心。你学会了吗？

让人又爱又恨的晓娜，最后的一幕真的好有学生气息。蝴蝶结发卡好漂亮。，猛地一看有点像杨紫呀，哈哈哈。

朱长江，一个让我感觉一直在整西部牛仔配音的绝色。

莫晓俊，一个忧郁的才华横溢的十七岁少年。有着我所有向往的天赋。

还有小沈亦臻。星星是小熊。把喜欢的人化为人格，也是一种独特的爱的表达方式。

沈亦臻的父亲。X先生。男主把喜欢的人的愿望化为自己的人格。

你说这么年轻演技还这么棒，娱乐圈年青一代中谁还可以睥睨，如果按照演习的时间，张一山算得上“老戏骨”了。

演技派的对立者，Angelababy杨颖就是娱乐圈的代表。

杨颖在娱乐圈中是公认的演技差，进演艺圈这么久了，好的作品没有，但是她练就了自己独特的一套表演体系，无论什么样的人物刻画，她都用一个瞪眼表达。

对于瞪眼睛以外的表达那就是才不忍赌了，尤其是哭戏，更是杨颖一直跨不过去的难关，她哭得很累 ，网友看得也很累，有种哭笑不得的感觉，重点是没有眼泪。

之前在拍《花田囍事》的时候，戏份中有段哭戏，不知道怎么表达的杨颖只能“痛苦的”仰起脖子，双眼紧闭却不见一滴泪水，嘴巴大大的张开，甚至让人搞不懂她是要哭还是要笑，可能，Baby是要以此表现她的无奈吧，为什么要让我哭？导演喊卡了吗？什么时候结束？

《孤芳不自赏》中的杨颖倒是怎样都美美哒，可是演戏只顾着美却不管人物内心的刻画，还叫什么演戏，不如拍写真算了。

我们可看出杨颖的眼眶微红，眉头紧锁，依旧是在瞪着眼睛，泪珠子就是不出来。可能Baby就是要靠瞪眼把眼泪挤出来吧。

而在电影《建党伟业》中，当遇到刘德华这样的大咖，Baby实在是哭不出来，华仔无奈问导演Baby什么时候能哭出来，为了不影响拍摄进度，导演只好无奈用催泪棒，看我们华仔的表情一脸无语。

可能演戏这么多年，很难得遇上这样的演员吧，也是很无奈。

在《演员请就位》里四位导演都有不约而同的提到过演技好坏的拿捏，情绪并非一定是大喜大悲，特别汹涌才是好的，有时候收敛一点，才更加到位。

彭小苒在表演《妖猫传》的时候，一下来就哭说没有表演好，因为彩排的时候都哭出来了，正式的时候好几处眼泪都没有下来。

赵薇导演就在旁边补充说，这样反而没觉得不好，哭的少了反而觉得不错。这就是所谓的“演技炸裂”和“用力过猛”，悲痛的时候就大哭大喊，就让人觉得是用力过猛，情绪敛着点，更让人体会到演技，这应该是所谓的收放自如吧。

作为观众粉丝，影视剧爱好者来说，他们认定演技的好坏很简单，如果表演让你觉得代入感极强，看完酣畅淋漓，意犹未尽，甚至有深深的震撼之感，那么演员演技是可以称得上演技好。

反之如果表演貌似十分努力，但看的你十分尴尬，浑身起鸡皮疙瘩，觉得油腻，甚至想换台或快进，那么这些表演大致是可以归到Angelababy战队了。

因此关注观众感受，才是立足影视圈的根本之道，而不是光顾着自嗨式表演，这样只能让自己偏离轨道越走越远。