位於美國Smith Center的Myron’s Cabaret Jazz於2012年開業，是一個能容納240名觀衆近距離欣賞音樂的爵士俱樂部。很多大牌的爵士藝人到拉斯維加斯都會選擇在這裏演出。在資深巡迴演出工程師、俱樂部FOH調音師Kevin Harvey以及助理音響主管和監聽調音師Kevin Ruschmann的帶領下，Myron’s Cabaret Jazz最近升級了音響系統——將兩臺老舊的SC48調音臺更換爲兩臺Avid VENUE | S6L。Avid技術工程師與Harvey和Ruschmann一起探討了最近進行的這次升級。

Myron's Cabaret Jazz適合舉辦什麼樣的活動和表演?

Kevin Harvey：我們做比較大型的爵士樂表演，像Arturo Sandoval, Nathan East, Ramsey Lewis, San Francisco Jazz Collective等，還有拉斯維加斯本地表演者中的佼佼者包括Frankie Moreno, Clint Holmes, Lon Bronson, Pop Strings都會來這裏。在我們這個小空間裏使用了61個input和20個mix，所以其實我們也適合進行一些大的演出。我們自己會對95%的演出進行混音，很少人會帶調音師過來。過去六個月裏只有兩個演出樂隊使用自己的調音師。我們真的是要幫每個人混音。

你有使用VENUE調音臺的背景嗎？

Kevin Harvey：我過去10年的巡迴演出生涯使用過D-Show和Profile，所以對Avid的產品相當熟悉。換到S6L，有些功能還是很熟悉的，這使得工作變得簡單。

之前的SC48沒有足夠的輸入去做我們現在的演出。如果一個演出需要60個輸入，我們要使用一張子調音臺，然後把支幹編組(stems)發送到舞臺上，這樣做當然很不理想。另外，因爲SC48上沒有足夠的DSP，我們也沒法加載足夠的插件。我喜歡用很多插件，所以使用SC48會變得很尷尬。不過我們也在SC48上做過很多精彩的演出，得到了很好的反饋。

你在升級時是如何做決定的？

Kevin Harvey：我在芝加哥曾經做過幾年FOH工程師。我碰到了Robert Scovill，他那時正在爲我們在鳳凰城和洛杉磯錄製幾場演出做Pro Tools。事實上我早幾年在他幫Rush混音時就認識他了。我很尊重他的意見。我知道他喜歡用Avid，然後就開始看一些視頻。對我而言，幾乎不用考慮——S6L就是我要找的臺子。它是一張非常好的調音臺。我幾乎用遍了那裏所有的大型調音臺，而這是我用過最好的臺子。”

Kevin Ruschmann：我們選擇調音臺的另一個考慮因素是未來的靈活性。我們喜歡看到臺子不斷的有更新和改進。事實上我們想找到一張既可以使用很長時間又能保持技術上的相關性的調音臺，我們看到了Avid的潛力。”

SC48和S6L之間當然有很多相同之處，例如像通用的Venue軟件和其他一些特性，但哪一個特性是新的S6L最吸引你的？

Kevin Ruschmann：音質實在是非常出色，還有清晰度，以及調音臺對我的回應。這與我從SC48聽到音質有着天壤之別。話放和EQ實在是太好了，我們在第一場演出就能聽出來。我通常喜歡在第一次做鼓測試時對調音臺進行測試，看看它的品質如何。我會用力地按那些輸入看看它們如何反應。我真的很高興因爲臺子的失真非常溫和。我也會故意令它失真看看它會怎樣做。它首先會變深沉，然後失真就會悄悄混進來，不像有些調音臺在很短時間內就會聽到很尖銳的失真聲。它的失真要圓潤得多。我故意對輸入進行了削波，但聽起來還是很溫和。SC48和S6L之間的差距挺讓人喫驚的，是如此明顯。高頻的細節遠超期望!

Kevin Ruschmann：我現在手頭上已經有一些演出了，調音臺的流程實在太令人驚訝。我通常使用12個監聽，包括入耳式和監聽音箱，所以一定要很快地拿到所有的東西。我可以快速地將一條通道發送到不同的監聽而不用經過一堆分層的流程實在是太好了。

Kevin Harvey：Layout(佈局)功能很出色而且非常好用。我覺得很明顯在設計時是花了功夫的，因爲這實在是方便人們混音。我不會說其他調音臺的不好，但有時候他們會過份的複雜。我覺得S6L用戶界面非常友好——這可能是我用過的對用戶最友好的大型調音臺，實在是很棒。

　Kevin Ruschmann是返送調音師

一開始你會更多地依賴於軟件，然後隨着在臺子上花的時間多了會發現一些新的工作流程嗎？

Kevin Harvey：對，正是如此。在剛開始的幾場演出裏我會像用SC48一樣用它，直到真正學會了一些功能，然後我會越用越多一些酷的功能。這是一個循序漸進的過程。

Kevin Ruschmann：我現在對這張調音臺有所感覺了，我發現我自己會用很多調音臺上的可分配旋鈕而遠離外部顯示屏。我有75%的時間是花在調音臺上的可分配旋鈕。

Kevin Harvey：我很喜歡有這麼多可分配旋鈕，某種程度上就像在模擬臺上工作一樣，非常直觀。可分配旋鈕上有大量的功能，它們分佈得很好，所以使用起來還是很方便的。我還在說，“哦，還有別的可以做。”如果你20年前告訴我這張調音臺上的一些功能會可能實現，我會說你肯定是瘋了。

你提到你一直用很多的插件。有哪些是你演出中最常用的？

Kevin Harvey：Waves C6。我對C6上癮。我現在開始用F6，但我不能想像演出中不用C6。

Kevin Ruschmann：對我而言是Waves C6、F6和H-EQ。

Kevin Harvey：我一直會試驗不同的插件。我會試用它們，因爲在S6L上用起來很快。你只要載入SoundGrid Rack，打開放在那，然後選出你喜歡的那一個。非常快。我們有[Waves] Pro Show套裝可以很好地與S6L配合使用，裏面有一些很好的插件。另外Avid自己的插件也很好用。如果你沒有Waves插件，Avid插件會帶給你Waves插件一樣的效果，混響插件實在是非常出色。

Kevin Ruschmann：我還用很多ReVibe，我幾乎沒有用過最新的套裝裏的混響，因爲我喜歡ReVibe。

　你在網絡上使用模擬音分還是I/O共享?

Kevin Ruschmann：I/O共享。我們有兩臺S6L-32D檯面， E6L-144引擎。我們有一個Stage 64接口箱帶64個輸入、24個輸出和一張AES卡。還有另一個Stage 32，帶32個輸出專門給返送用。一切都配合得天衣無縫沒有出現過問題。我可以改變增益，不會對他造成影響。他可以改變增益，也不會影響我。就像是我有自己的獨立的接口箱一樣。

Kevin Harvey：我們都沒有想到，用起來實在是無縫對接。

你們會分工誰做主(master)嗎？或是做了什麼設置？

Kevin Ruschmann：看情況而定。通常我是主臺，因爲當我要錄音到Pro Tools時，主臺會控制Pro Tools的模擬增益。

Kevin Harvey：但我沒有發現我做主臺或他做主臺有什麼不同。對我們而言沒有問題。

　你用Pro Tools錄音嗎？

Kevin Ruschmann：那是我們選擇控臺時的一個重要考量因素。我們想要一張能與Pro Tools集成得很好的調音臺，因爲我們要錄製很多來這裏表演的音頻文件，方便他們把多軌錄音帶走。我會錄到Mac Pro，再用冗餘硬盤作爲備份。我也會取走文件並用Virtual Soundcheck還回去，以便使用插件播放方便在幾天的演出裏做調整。

S6L的Pro Tools錄音能力與SC48相比有什麼變化？

Kevin Ruschmann：變得更方便了。之前我要做的工作比現在要多很多。現在，啓動調音臺，然後點錄音，它就會運行，無需對音軌的名字等做任何的修改。使用SC48，因爲它只有很少的音頻通道，我要把很多東西stem回去。我們有一場很多絃樂的演出，我需要把它們全部stem到一個組，並用Pro Tools錄製那個組。但現在，我把它設到128，舞臺上有多少輸入都可以錄製。

　能不能說說這個場地的情況，你們還裝了其他什麼設備?

Kevin Harvey：這個場地的聲學環境相當自然，周圍都有吸聲板，所以反射很少。所以這是一個理想的演出場地。現場的聲音是如此地清晰，幾乎會讓你往後退一步，因爲一切就像真的向你撲面而來。聲像真的非常逼近。所以你要稍微溫柔一點，因爲這是一個非常清晰的系統，前端有一臺很好的調音臺。這兩者結合在一起是我在這裏聽過最好的聲音。來這裏的人們看到設備的品質都感到很驚訝。我們現在有了很棒的調音臺，這個房間的聲學又很好。在這裏可以進行各類演出，從20人吹號角的大聲壓樂隊到安靜的爵士樂。我們會在頭一天做一些震撼的搖滾樂，第二天做一些管絃樂演出。我想不出有什麼是這臺調音臺不能做的。

對我而言最重要的是現在工作變得很有樂趣，做事情的時候不受任何限制實在太好了。無論我對音頻有任何的想像，現在都可以通過調音臺實現，它的功能是無限的。我從1974年就開始全職混音生涯，即使有人在90年代的時候和我說這類技術會出現，我那時都不會相信他們。