一想到“家暴”,我们准会想到这个男人
摘要:对此,冯远征并不在意,相较于角色带给社会对家暴的关注,他认为自己承担这一切是值得的,他还常常开玩笑说:“变态我一人,幸福千万家。接到《不要和陌生人说话》的剧本时,冯远征已经39岁了,却还不温不火。
你的童年阴影是什么?
是《还珠格格》凶残扎扎扎的容嬷嬷?
《少年包青天》里被烧得漆黑的焦尸?
还是《春光灿烂猪八戒》里说变脸就变脸的妖猫?
相信我,他,才是我们童年最大的阴影!
2001年,一部《不要和陌生人说话》横空出世,家暴男“安嘉和”的形象,至今仍令人不寒而栗。
剧中,在外人面前,安嘉和风光无限,温文尔雅,实际上,他内心阴暗残忍,对妻子百般猜疑。
上一秒还满面微笑,下一秒就面目狰狞,动不动就将梅婷饰演的妻子打得鼻青脸肿……
随着《不要和陌生人说话》火遍大江南北,冯远征也被冠以“家暴代言人”的称号,频繁出现在各种“家暴”新闻配图中。
从此,冯远征这个名字也牢牢地被大众记住。
1.
接到《不要和陌生人说话》的剧本时,冯远征已经39岁了,却还不温不火。
他仔细研读了剧本后,很喜欢这个角色,当时,国内还没有这种类型的电视剧。
本以为这个角色十拿九稳,试镜的时候,冯远征心凉了一半。
现场四个大帅哥,就属他最丑。
导演张建栋也偏向选一个帅哥出演这个角色,因为“帅哥打老婆”,更有反差感。
然而,这些帅哥都不愿意接这样一个反面角色,因为演坏人会破坏自己的形象。
冯远征眼睛一亮,跳出来和导演滔滔不绝地探讨这个角色。
“安嘉和是一个人格有问题的人,并不是一个坏人。”
“我觉得中国没有这样的角色,我挺喜欢。”
就这样,他接下了这个角色。
《不要和陌生人说话》里,灰暗、血腥的情节让人压抑、痛苦,事实上,在拍摄时,演员也承受了很大的压力。
有一场安嘉和对梅湘南实施家暴的戏。
安嘉和把梅湘南推倒在地,梅湘南不断挣扎,满脸是血,神情绝望,但是,安嘉和还没有发泄够兽性,他穿着鞋,直接踩在梅湘南脸上。
冯远征分寸拿捏得当,但是,当时片场的气氛无比压抑,大家的心都紧紧地揪着。
在场一名摄影师受不了了,直接跳出来说:“冯老师你不能这样,你会被妇联告的!”
但是在“被骂”和艺术中,导演和两位演员选择了艺术,为了最佳的影视效果,被误解又算什么。
于是有了这样恐怖又惊悚的一幕。
这场戏拍完,梅婷心理有些崩溃了。
她后来回忆,虽然冯远征并没有用力,但是由于太“逼真”,当时还是感受到了强烈的屈辱感。
因为无处发泄,她直接摔碎了窗台上的花瓶。
好的演员,执着于戏里的每一个细节,全身心的投入一个角色,对每一个观众负责。
再深远一点,他能够影响整个社会。
《不要和陌生人说话》是国内首部反映家暴问题的影视剧,对于唤醒女性独立意识和反家暴方面起到了很大的舆论导向作用。
当年该剧一播出,离婚率都升高了。
女性不愿意再忍了,她们真正意识到家暴的可怕,“安嘉和”是不会悔改的。
其中,冯远征功不可没。
他在剧中将这个变态而暴力的丈夫形象刻画得入木三分,以至于,他脱离了影视剧,在生活中,依然遭受着这个影视形象的困扰。
时常有人扎破他的汽车轮胎,在公共场合对他大声辱骂。
冯远征的妻子梁丹妮曾透露,在这部电视剧播出后,女性好友曾经对她说:“丹妮,快把衣服脱了,我们看看你身上有没有伤?”
对此,冯远征并不在意,相较于角色带给社会对家暴的关注,他认为自己承担这一切是值得的,他还常常开玩笑说:“变态我一人,幸福千万家。”
2.
冯远征走上演艺这条路纯属偶然。
1962年,他出生于北京一个军人家庭。
从小习惯了服从,年少的冯远征还不知道选择为何物。
他误打误撞地被跳伞队选中,这么一练,就是五年。
为了成为专业跳伞员,他甚至放弃了高考,没想到最后却“鸡飞蛋打”——学也没得上了,伞也跳不了。
冯远征求助哥哥,哥哥大手一挥,那就去厂里打工吧。
于是,冯远征进了拉链厂,成了一个临时工。
工厂里的青春漫长而无望,不安分的冯远征对这样的生活十分苦恼。
一次偶然机会,他被人拉着去报了声乐班,接触到了文艺。
从此,冯远征疯狂地迷恋上了表演。
当时,他的工资一个月30块,他却肯花3块钱去剧场看剧,感受和学习表演。
看着和自己差不多的同龄人在舞台上闪闪发光,冯远征暗自发誓,“我要做一个演员。”
没想到,“形象”又成了他演艺路上的绊脚石。
“你长成这样,既不帅,像人家唐国强那样。又不丑,演不过陈佩斯这样的,还是回厂里做拉链吧。”
冯远征不信这个邪,报考北影,考取了第三名的成绩,却仍然没能进入自己魂牵梦萦的这所大学,对方给出的理由仍然是:形象不行。
经过这次打击,很长一段时间,冯远征都为自己的长相感到自卑,甚至不敢和别人说自己是一个演员。
这时候,一个机会悄然来临,武汉一个导演找到他,邀请他拍摄《无处不飞花》,这给冯远征带来了一定的信心。
一个月后,哥哥发来电报,告诉他人艺报名时间即将截止。
这一次,冯远征顺利考取了人艺,走上了演员的道路。
3.
冯远征半生的心血都在表演上,但是从没有大红大紫过。
他对此十分淡然,“我不需要话题,我需要作品。”
一个好的演员,一定得对艺术怀着敬畏之心,冯远征做到了。
他拒绝了无数的剧本,只为等一部好戏;他在最火的时候将工作重心放在了话剧,对每一部作品精益求精,因为“要对得起观众”。
拍摄《一九四二》时,冯远征饰演的长工瞎鹿,牙齿是脏的,化妆时需要反复上酒精胶和颜色,每次光画牙齿就得花半个小时。
卸妆时,也得用酒精,每卸一次,冯远征的口腔黏膜就脱落一次。
出演《钢铁年代》时,冯远征“高烧不下火线”,吃尽了苦头,一旦进入表演状态,他就什么都忘了。
拍摄《老农民》时是7月份,一众主演却要穿着厚重的棉袄拍冬天戏,酷暑难耐,没有一个人喊苦喊累。
为了让老年“马人礼”更加生动,冯远征主动提出加重妆容,几个月下来,脸上留下两道重重的黑眼圈。
这么多年来,冯远征一直以一种匠人精神对待戏剧表演。
为了拍戏,冯远征甚至错了和父亲的最后一面。
冯远征永远记得2004年参加戏剧《茶馆》演出的那个晚上。
他对着镜子不停地流泪。
父亲病逝前,他曾接到过医院的病危通知,哥哥让他回去看看,他却说,“不行,我得演戏。”
在潜意识里,他觉得,父亲之前几次病危都挺过去了,这次应该没事。
没想到这一错过,就是永远。
那是十几年来,冯远征第一次没有在舞台上谢幕。
他匆忙奔到医院,见到的却是父亲冰冷的尸体。
“我在心里对父亲说,对不起,因为要演出,我没有办法来送,因为我要面对1000个观众,我不能让他们失望,所以我愧对你,我希望你原谅……”
他亲吻了父亲的额头,忍着悲痛和父亲道了别。
“戏比天大”,这是人艺代代相传的规矩。
也是冯远征内心的一个标杆。
他说,为什么现在的好演员越来越少,因为他们不是在演戏,对于艺术缺少坚持,只是为了完成一个赚钱的过程。
这份坚持,他做到了。
4.
戏外的冯远征,是一个体贴温柔的好丈夫。
冯远征的妻子梁丹妮比冯远征大8岁,而且有过一段长达10年的婚史。
两人相恋时,梁丹妮已经小有名气,而冯远征只是一个籍籍无名的小子。
但是两个人还是排除万难走到了一起。
他们结婚的时候,没有钻戒,没有喜酒,甚至连个像样的结婚照都没有。
但是在他们的小心呵护下,这段感情已经度过25个春秋,却依旧甜蜜。
出道三十年,冯远征零负面新闻,在娱乐圈内做到了“出淤泥而不染”。
妻子不会做饭,每次冯远征出门在外,到了饭点一定会询问妻子吃饭了没有。
妻子喜欢跳芭蕾舞,冯远征在家里为她布置了一个专门练习芭蕾的房间;
因为妻子前一段婚姻遭受过家庭暴力,冯远征有意不让她看这方面的戏;
无论什么时候,两人发生矛盾,冯远征都会第一个道歉。
冯远征的微博上,除了戏剧,就是自己和妻子的合照。
虽然丁克家庭略有遗憾,但是两个人都把对方当小孩子看待,生活甜蜜。
真正的爱情不在于华丽的海誓山盟,不在于香车宝马,更不在别人的眼睛里。
它是日复一日的嘘寒问暖,平淡生活里的茶米油盐,几十年的细心陪伴。
冯氏夫妇用亲身经历诠释了什么是爱。
从冯远征身上,我们也看到了什么是真正的德艺双馨。
哼!不点赞就跑的话,冯老师可是在看着你哦