【環球網文旅特約作者 米廣弘】無論是唐風孑遺、宋水依依的周莊，還是煙雨濛濛、古色古香的同裏，那些粉牆黛瓦、小橋流水、老舊的茶館，及茶館裏的蘇州評彈，均一派水墨江南的味道。蘇州評彈將文學與音樂這兩個元素融在一起，融成了水墨江南最經典性的語言，如同水鄉的水，滋養着代代蘇州人，詮釋着水墨江南幾百年來的人文精神。

蘇州評彈 米廣弘/制

蘇州的水土孕育出蘇州評彈這樣特有的風物，每到這裏就有種深呼吸的感受，耳朵裏瀰漫的是評彈的錚錚琮琮。評彈又稱說書或南詞，是評話和彈詞的合稱，也是用吳語徒口講說表演的傳統曲藝。評彈有說有唱，大多分爲一人單檔、兩人雙檔和三人三個檔三種表演形式。演員使用三絃、琵琶等樂器，自彈自唱，集生、旦、淨、末、醜於一身。

蘇州評話很見功底，在同川書場，說書藝人正在講長篇連載《綠牡丹》。其作者是明代戲劇家吳炳，講述的是唐代將門之子與江湖俠女相識相戀，幾經挫折，終成眷屬的故事。只見這位藝人登臺開講就摩拳擦掌，彷彿叱吒風雲的俠義豪傑，他時站時坐，時而敲醒木，時而搖摺扇，講到濃情處，來一段戰鼓聲聲、馬鳴嘶嘶的口技，彷彿連眉毛都會講話。

所謂“大書一股勁，小書一段情”，在雙檔評彈裏比較常見。兩人說唱彈詞大多是一些兒女情長的傳奇故事，琵琶伴着軟軟的女聲，穿旗袍的女藝人用吳儂軟語說唱着水墨江南的風韻；也有撩起長衫蹺腿端坐的男藝人，絃聲在他鏗鏘的語調中抑揚頓挫地穿行。評話和彈詞並不是一天兩天就能學會的，需要長年累月的積累，如此，演員們也練就了一顆七竅玲瓏心，遇到長篇的評彈演出時，故把書中情節說得跌宕起伏，製造懸念，在大家可勁兒喝彩的時候，藝人振臂一揮，道一句“欲知後事，明日請早”。

評彈產於蘇州，在江蘇、浙江、上海一帶廣爲流傳，其歷史可追溯至明末清初。乾隆時期評彈盛行，蘇州城的大街小巷裏，冷不丁地就會遇見評彈藝人，他們或懷抱琵琶，或夾着三絃，聲音隔着河也傳出去老遠。蘇州最著名的評彈藝人王周士爲乾隆皇帝獻過藝，他總結的“快而不亂，慢而不斷，放而不寬，收而不短……”的“書品”與“書忌”，成了評彈最早的藝術理論。

咸豐、同治年間，評彈大家馬如飛潛心揣摩評彈《珍珠塔》，廣收門徒。魏鈺卿和魏含英父子深得其真傳，“爲名忙，爲利忙，走關山，冒風霜，長亭處處景象荒。江雲慘淡人惆悵，野鄉迷離路渺茫，魚書雁字無非妄，生怕聽城笳村梆，一聲聲敲斷人腸。”唱得一波三折，低迴婉轉，將評彈的藝術性與文學性相互融合，唱腔斯文優雅，充滿靈氣。忙忙碌碌的世間，每日見一派喧囂景象，評彈則像淡淡水墨，讓人步入清風朗月之境。

在周莊臨水的街市上閒逛，斷斷續續的評彈入耳，順着聲音一路尋到一個茶樓的書場，穿着長衫的男藝人坐在臺上，左手持琴，右手彈弦，彈奏旋律高低起伏，滑音四起，臺下人羣圍坐，凝神靜聽，聽到苦情處，有人潸然淚下。舊時的蘇州人都說吳語，有聚在茶樓裏聽評彈、崑曲消遣時光的習慣。吳語被稱爲“軟語”，是因爲它的發音並無字正腔圓的豪邁而得名，哪怕是一個“a”音，也被壓成“e”。字正腔圓的敞亮聲線是向外發的，可以一瀉千里；而吳儂軟語是向內壓的，所以多了一種百轉千回的婉轉。

蘇州評彈藝術歷經400年而不衰，與中國崑曲、蘇州園林一起，成爲歷史文化名城蘇州的“文化三絕”，又同崑曲、蘇劇並稱爲蘇州曲壇的三朵奇葩。2006年蘇州評彈入選首批國家級非物質文化遺產名錄，傳統的曲藝美將蘇州這座城演繹得活色生香。如今，蘇州像樣的茶樓都會有評彈，沉醉在這大弦嘈嘈切切，小弦錯錯雜雜的聲韻裏，如同沉浸在這水墨江南的深呼吸中。（作者：米廣弘，文化學者）