根本沒有那條“更好的路”，只有一條路，就是你選擇的那條路。關鍵是，你要勇敢地走上去，而且要堅持走下去。——《30歲前的每一天》

這幅《藍色妖姬》陸陸續續畫了三天時間，最後失了耐性，細節沒有完善，雖沒有達到預期的完美，但算是目前彩鉛的巔峯作品吧，期待以後更好，有更多突破，也許下一步會嘗試彩鉛人物畫。

工具：馬可諾阿諾72色油性彩鉛、48色輝柏嘉水溶彩鉛、飛樂鳥彩鉛本。

1.同上篇的上色方法一致，馬可51號作第一層色，馬可54號作第二層色，輝柏嘉451做第三層色刻畫陰影及暗部，可以一片片花瓣完全上完三層色後換下一片花瓣，也可以全部花瓣上完第一層，再上第二層，看個人習慣。

2.一般情況，單畫水滴會刻畫得更細緻，在一朵花中畫數不清的水滴，我採用了懶方法，水滴外圍色彩最重，水滴內部畫半圓形小圈，小圈中心留點空白營造高光的效果。

3.通常花瓣交疊的位置顏色最暗，多疊加點色彩，不同的刻畫暗部，營造灰部和亮部，形成三層色差，立體效果就明顯了。

4.細緻畫水滴的方法，就如圖中最中心位置的水滴，內部有些部位暗，有些灰，再有些白，外圍也並不全是重色，也有灰部的地方，如果全部這樣畫，水滴會更真實一些，但時間會更久。

5.本是一片片花瓣完全上完色再上下一片的，更精細，但耗費時間更久，所以最後改成全部上完第一層色，再上第二層，感覺有些細節就磨得沒有那麼細。

6.有沒有發現最後上的色彩沒有層次感，就是因爲第三層色還沒有鋪開，色差明暗沒有拉開，感覺就是積在一起。

7.又着重刻畫了暗部的效果，是不是感覺立體些了。一般情況，花瓣交疊的地方色彩就比較暗，突出花瓣疊放的層次。

9.又用451給整朵花重新刷了一次色，加重了整朵花的藍色效果，沒加重色彩前，感覺整體的色調有點灰濛濛的，加重之後鮮亮一些了，上第四層色時已經比較困難了，所以就採用了相反的排線，如果細看會有點雜感的色彩。

10.最後用黑色再刻畫了一下花瓣交疊及暗部的效果，雖然黑色和藍色也有衝突，但感覺還是更立體一些。再用2種深淺不同的綠色上葉子和枝幹，注意輕輕畫表達亮部和灰部，重畫表達暗部。

11.完稿的效果如下，由於時間原因，最後排線沒有像剛開始一樣精細，小水珠也有點千篇一律，感覺有點詭異，小樺樺說是小蝌蚪，我淚奔。

12.整體的效果雖不完美，但也算滿意哈，夏天看藍色的東西會覺得涼爽一些，但不知道爲什麼，對比紅色時，會覺得藍色有點沉有點冷。

13.喜歡藍色和紫色，代表着成熟穩重？喜歡紅色和黃色，代表着熱情奔放？也許有點道理，那同時喜歡藍色紫色冷色調，又喜歡紅色黃色暖色調的人，是不是雙面人？哈哈。

14.畫這一朵花，三支藍色，馬可52､馬可54､輝柏嘉451已經去掉了三分之二，不久的將來又來備彩鉛了。

15.有興趣畫的人，要做好磨畫的心理準備，也許磨到最後都沒有耐性了，但成果也蠻讓人開心的。問起一個粉絲朋友爲什麼想畫畫，她說看到朋友畫得特別美特別羨慕，所以也想畫。

16.曾經我看着別人的畫也特別羨慕感覺特別美，現在看到美畫也超喜歡超羨慕，但不同的是，現在的我，可以嘗試着自己實現它，這種感覺很棒。

17.很多時候也許並不知道畫畫的意義，爲什麼畫？也掙不到錢，又沒有設計師的天賦。但是感覺會不一樣，你能通過一幅畫看到自己每一天最真實的成長。

18.這個世界沒有一蹴而就的成功，都需要時間，需要付出心力，需要等，每天進步一點點，小堅持就是大改變，也許某一天你不小心成了設計師插畫師什麼的呢？好期待。

今天的分享到此爲止，喜歡就收藏，大愛就轉發，真愛就賞飯吧，哈哈。

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