摘要:首先是蜘蛛俠開始在《美國隊長3:內戰》(2016)中出現,緊接着漫威與哥倫比亞電影聯合拍攝、索尼出資併發行了由喬恩·沃茨執導,“荷蘭弟”湯姆·赫蘭德主演的《蜘蛛俠:英雄歸來》(2017),更話癆,更年輕的全新“小蜘蛛”形象獲得更多青少年觀衆追捧,並加入《復聯3》《復聯4》的拍攝。“蜘蛛俠”生而不凡,漫畫時期就已是銷量冠軍,但能讓自身熱度持續走高,將財富累積至如今近300億,躋身全球最賺錢的IP Top12,離不開漫威和索尼兩大巨頭。

作者:DELIA

最新數據顯示,家喻戶曉的漫威超級英雄“蜘蛛俠”IP總價值已達290億,位列全球超英IP第一名、全球暢銷漫畫IP第三名。

憑藉這一數據,這一IP幾乎可以與整個漫威電影宇宙(含蜘蛛俠電影分成)商業價值相媲美。

“蜘蛛俠”生而不凡,漫畫時期就已是銷量冠軍,但能讓自身熱度持續走高,將財富累積至如今近300億,躋身全球最賺錢的IP Top12,離不開漫威和索尼兩大巨頭。

這一商業帝國是如何一步步建成的?

起源

作爲漫威之父斯坦·李最得意之作,蜘蛛俠一出場便是不凡的。

這一由斯坦·李與搭檔史蒂夫·迪特克基於青少年激增的漫畫需求而創造的高中生超英形象,在1962年8月的《驚奇幻想》(Amazing Fantasy)第15期初次登場時,就迅速讓當期漫畫拿下Marvel(舊譯:驚奇漫畫)幾個月來的銷量冠軍。自此,青少年不能當超英漫畫主角的魔咒被打破,蜘蛛俠彼得·帕克一躍成爲公司的旗艦角色,並在數月後開始發行以自己的單行本漫畫《神奇蜘蛛俠》(The Amazing Spider-Man)。

蜘蛛俠在市場上釋放出了超乎想象的能量,“Marvel一哥”就此誕生。1990年,著名漫畫家託德·麥克法蘭的加盟更是讓蜘蛛俠漫畫系列銷量達到了250 萬冊,業績一時風光無二。

但迫於公司運營問題漫畫界整體的大蕭條,1995年瀕臨破產的開始低價拋售神奇四俠、鋼鐵俠、X戰警、綠巨人等英雄角色改編權。1998年破產重組的Marvel爲回血再次拋售大量旗下英雄電影改編權,並於1999年僅以700萬美元的白菜價將蜘蛛俠拍攝版權賣給索尼。

2001年索尼影業與旗下子公司哥倫比亞電影開啓真人電影計劃,電影讓蜘蛛俠拓寬了受衆面,提升IP影響力,也讓索尼名利雙收。而歷經三代的蜘蛛俠電影史,同時也是一部漫威與索尼IP爭奪恩怨史。

電影

由蜘蛛俠鐵粉山姆·雷米執導,託比·馬奎爾主演的《蜘蛛俠》(2002)迅速引爆全球電影市場,話題度絲毫不亞於如今的“復聯”系列,不斷刷新漫改電影各項紀錄。隨後索尼趁熱打鐵繼續製作了《蜘蛛俠2》(2004)和《蜘蛛俠3》(2007),完成了《蜘蛛俠》三部曲。

第三部雖拿下高達8.95億美元的全球票房,但因口碑下滑及導演與哥倫比亞電影的分歧,索尼只好暫停這一系列的製作。其實Marvel影業一直在不計回報地從創意、人設層面協助索尼電影拍攝,最後索尼靠《蜘蛛俠》前兩部得到票房、碟片及電影衍生品利潤分成30億美元,而Marvel僅分到6200萬美元。

2010年,Marvel被迪士尼收購,譯名正式改爲“漫威”。

根據索尼與漫威的約定,索尼每5年左右必須出品一部蜘蛛俠的電影作品,否則蜘蛛俠的版權將會自動重歸漫威。5年之期將至,於是索尼趕在限期之前推出由馬克·韋布執導,安德魯·加菲爾德主演的全新版本的《超凡蜘蛛俠》(2012),影片加重主角校園感情戲,運用3D技術呈現出更精彩的視覺效果。

其後《超凡蜘蛛俠2》(2014)再現了漫畫《神奇蜘蛛俠》121期中的“格溫之死”,悲情色彩濃郁,但因票房不及預期,第二代蜘蛛俠便也終結於此。

2015年,迪士尼與索尼達成合作,索尼免費讓蜘蛛俠加入漫威電影宇宙,然後享受電影分紅。

首先是蜘蛛俠開始在《美國隊長3:內戰》(2016)中出現,緊接着漫威與哥倫比亞電影聯合拍攝、索尼出資併發行了由喬恩·沃茨執導,“荷蘭弟”湯姆·赫蘭德主演的《蜘蛛俠:英雄歸來》(2017),更話癆,更年輕的全新“小蜘蛛”形象獲得更多青少年觀衆追捧,並加入《復聯3》《復聯4》的拍攝。

2019年《蜘蛛俠:英雄遠征》票房突破11億美元,成爲蜘蛛俠系列最賣座電影,創下索尼影業最高票房紀錄。

值得注意的是,兩部漫威參與的蜘蛛俠相較前作製作成本有所縮水,這保證了更高的利潤率,但由於電影版權在索尼方,迪士尼到手5%電影及周邊分成。

自2019年4月起,蜘蛛俠IP價值已超過蝙蝠俠,成爲全球最賺錢超英。同年8月,迪士尼與索尼談判要求50%出資換取50%的票房收益,同時還想要蜘蛛俠所有角色電影的改編權,但這一談判以失敗告終,荷蘭弟版蜘蛛俠將退出漫威電影宇宙。

索尼強硬回絕的底氣在於這期間由自家拍攝的蜘蛛俠反派電影《毒液》爆紅,動畫電影《蜘蛛俠:平行宇宙》更拿下了當年奧斯卡最佳長篇動畫,這讓索尼將蜘蛛俠電影宇宙建造提成上日程。不過9月底事態峯迴路轉,雙方重新擬定新合約,迪士尼注資蜘蛛俠電影25%,分紅25%。

雙方將繼續合作下一部荷蘭弟版《蜘蛛俠3》,北美定檔2021年7月16日。表面上這場拉鋸戰已暫停,但蜘蛛俠畢竟出自漫威血統,相信迪士尼爭奪全部版權的野心並不會就此打住,況且,他真的太掙錢。

衍生品

迪士尼雖眼紅索尼的票房收益,但IP衍生品能帶來更長期可持續性效益,迪士尼深諳這一道理,因此早在2011年迪士尼就已收回蜘蛛俠衍生品版權。

在蜘蛛俠所有收入來源中,蜘蛛俠最賺錢的並非電影,而是衍生品——蜘蛛俠158.8億美元的衍生品收益將近漫威宇宙所有英雄衍生品的2倍!同時也是其電影票房的兩倍!

以蜘蛛俠形象製成的衍生品在產品類型、針對的性別及年齡層上的侷限較小,他可以很酷,也可以很萌,跟得了潮流,走得了復古,配色又經典耐看,因而能將產品做到全面收割。最在漫威官網上售賣的蜘蛛俠衍生品種類豐富,包括周邊、手辦、3C數碼產品、日用品、小家電甚至寵物用品,消費者生活的方方面面全被考慮在內,且產品消費羣體幾乎涵蓋了中、青、幼三代。

蜘蛛俠作爲深受廣大青少年喜愛的文化偶像,得到了衆多潮流品牌的青睞。定位準確的品牌跨界聯名往往能發揮1+1>2的效果,在與蜘蛛俠合作過的潮牌中,鞋類產品這與蜘蛛俠飛檐走壁的形象設定吻合,所以是最合適的聯名產品之一。

2017年,在《蜘蛛俠:英雄歸來》上映前夕,蜘蛛俠與New Balance推出530蜘蛛俠跑鞋。2018年,動畫電影《蜘蛛俠:平行宇宙》中主角小黑蛛一雙Air Jordan1吸睛值爆棚,這正是Nike與蜘蛛俠的聯名款。而2019年,《蜘蛛俠:英雄遠征》中也出現了Adidas與擁有“蜘蛛”外號的球星多諾萬·米切爾聯手打造的蜘蛛俠球鞋。

此外,隨着電影第三代蜘蛛俠形象的年輕化,所帶來的親和力,這讓蜘蛛俠IP可打入兒童市場並不費力,而蜘蛛俠IP也不斷拓展在蛋糕更大的兒童娛樂消費市場上的佔比。在漫威官網店鋪中,純兒童類產品品樣豐富,數量佔總產品的40%。

驚人的“蜘蛛商業帝國”如何不斷創造奇蹟?

蜘蛛俠自1962年誕生以來,在衆多“匠人”的締造下,逐漸成爲刷新漫畫、電影、遊戲界紀錄的傳奇代名詞。

據CBR.com的統計,蜘蛛俠從2007年至2019年,一直穩居漫威最受歡迎漫畫角色榜首。歷經三代真人版更迭,即將“58歲”的他何以在延續熱度的同時讓商業價值再創新高?

首先,“小蟲”精神蘊藏巨大能量,造就品牌文化。檢驗一個IP生命力最重要的標準之一,是其形象本身承載的精神內核是否能長期被認可。蜘蛛俠形象定位清晰明確:彼得·帕克來自底層,有着和大部分普通人一樣的經濟煩惱,再加上他科技宅的學生身份、擅長自我吐槽的幽默性格,天然拉近了讀者、觀衆與角色的距離。

然而他能成爲榜樣的一面就在於,他始終秉承了“能力越大,責任越大”的小蟲精神,即便再大困難,即便是奄奄一息之際,他始終用行動踐行着這一人生準則,正是這種普適性精神的延續,使得真人形象再怎麼演變,蜘蛛俠依然能受到追捧,蜘蛛俠IP依然具有價值。

其次,產業佈局多元化,總有一種產品讓你甘願買單。在三文娛之期的文章《全球最賺錢的50個IP》中,我們可以發現蜘蛛俠是Top25中唯一收入渠道高達9項的IP,產業佈局如此多元,自然能聚沙成塔。

蜘蛛俠在電子遊戲方面的營收如今已高達16.5億,是漫威授權遊戲中絕對的銷量冠軍。早在電子遊戲流行之初的1982年,第一部電子遊戲《蜘蛛俠》便在雅達利2600機型上誕生了。

1990年,任天堂在Game Boy發佈蜘蛛俠第一款掌機遊戲《超凡蜘蛛俠》,此後蜘蛛俠主題遊戲一直在探索中,儘管在這張金字招牌加持下,與真人電影同步上線的同名遊戲打破了銷售記錄,但內容及體驗層面一直讓玩家無驚無喜。直到Beenox在2010年推出《蜘蛛俠:破碎維度》首次將蜘蛛俠平行宇宙中的蜘蛛俠2099、暗影蜘蛛俠、終極蜘蛛俠引入遊戲,讓玩家有了更多角色和故事線的選擇,體驗感獲得一致好評。

2018年9月7日,由Insomniac Game製作、索尼發行的《漫威蜘蛛俠》創造了銷售奇蹟:預訂量高達100萬套、3天330萬銷售量刷新PS4 獨佔遊戲最快銷售紀錄,併成爲漫威遊戲史上銷售最快遊戲,持續霸榜美英日韓遊戲市場。同時,索尼還推出《蜘蛛俠》限定版PS4 Pro主機同捆套裝。

截至2019年7月28日,這款遊戲銷量已突破1320萬,登頂PS4單平臺銷量之冠。因這款遊戲取得的巨大的商業成功,去年9月索尼官宣將Insomniac Games工作室收入麾下。根據PlayStation官方Blog發佈的榜單,這款遊戲直到2020年2月依然排在總榜第14位。

除了這些常規盈利業務,讓人頗感意外的是,蜘蛛俠IP不僅在帕青哥(彈珠機)方面營收3.08億美元,2012年甚至有過一部號稱百老匯史上最昂貴的音樂劇《蜘蛛俠:關掉黑暗》(Spider-Man: Turn Off the Dark)在百老匯上演。得益於蜘蛛俠IP號召力,儘管演出事故不斷,但這部耗資7500萬美元打造的劇目還是吸引了大量來自以家庭爲單位的原IP粉絲羣體前來觀看,演出一週即賺得290萬美元,刷新百老匯單週上座率紀錄,總營收達1.2億美元。

最後,形象多樣化持續爲電影、遊戲、衍生品開發加成。除了爲人熟知的彼得帕克,蜘蛛俠平行宇宙中還有諸多擁有不同故事背景、形象的蜘蛛俠:暗黑風格的暗影蜘蛛俠、果敢幹練的格溫蜘蛛女俠、rap風格黑人蜘蛛俠、機甲蘿莉版蜘蛛俠甚至還有卡通風格的豬蛛俠……如此多樣的形象,極大程度滿足了不同受衆的喜好,開發潛力巨大。各版蜘蛛俠除了還在被蜘蛛俠系列電影不斷挖掘,他們的單行本漫畫也尚在持續更新中。

今年3月4日,漫威的《暗影蜘蛛俠》正式復刊,爲偵探迷帶來福利。

作爲全球最賺錢的超英IP,蜘蛛俠的個人精神等同於品牌精神,立足於此的蜘蛛俠IP通過持續創造符合形象定位的衍生品、創造多元化的收入渠道來實現品牌價值的高增長。

即將突破300億美元的“蜘蛛俠”IP,依然沒有停歇提升品牌影響力的步伐,他正以——“IP越大,形式越多”的行動力來不斷壯大自己的市場,創下一個又一個奇蹟。

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