墨尖收集整理了恽寿平山水花卉神品册的作品及介绍，喜欢的可以收藏，更多名家作品欣赏等内容请关注墨尖族！

恽寿平创常州派，为清朝“一代之冠”，其《山水花卉神品》册页作于康熙二十三年(1684)，时年五十一岁。册页共十开，花卉其七，山水其三，作者自题为拟古十种。七开花鸟，除了一开水墨竹石仿赵孟笔意，其余都是没骨设色。此画赋色造型，重形重色。笔法自然，描绘细、巧。盛放的牡丹花瓣层层叠叠，一瓣一叶，新老分明。画面色彩明丽典雅，色染相间，工写结合，笔精神妙，令人赏心悦目。

此画千树红霞，独钓溪边，清逸出尘，意境深远。用笔潇洒秀逸，敷色点麵精妙。画风细腻，韵味悠长。题跋：“千树红霞一钓丝，孤吟惟有碧云知。却笑非熊溪上叟，白头犹作帝王师。”诗句给寂寥的山水增添了一份空灵落寞的思绪。

此画描绘细致具象，精细入微。花瓣笔触柔软，勾染并用，设色淡雅古朴，叶脉线条细劲。画中“娇春双艳”结构清晰，神韵天然，美不胜收。整幅作品布局紧凑，虚实结合。作者以独特的笔法展现了花开的世界，妙趣横生，引人无限遐思。

恽氏用色，堪称一绝。重而不俗，艳而不妖，淡则不觉寡淡，轻则不显轻薄。色墨运用自然微妙，恰到好处。此画境界清幽，小桥溪烟，树木林立，用笔清灵飘逸，气息俊秀潇洒。坡石嶙峋坚实，以勾皴来表现阴阳向背，墨敷涂染，笔法含而不露，别有一番韵味。

此画生动自然，画面气韵流润，富有形式美感。游鱼摇头摆尾，或展鳍跳跃，徜徉于水面。设色明净透逸，鱼背用淡黑色，鱼腹用留白点缀表现光影变化。水藻描绘细腻，交叉、穿插，亦笔笔精到。整体敷色轻淡，深得造化之妙。

此画苍古兼备，冷淡幽隽。竹叶葱郁，形态饱满，用“个”字或“介”字写出，自然生动，凸现出勃勃生机。山石浓墨点苔，皴擦之法以“飞白”而成之。画中浓淡枯润，变化丰富，形神毕具。用笔流畅遒健，很见骨力。整体画风雅秀超逸，极具创造力。

此画所写花卉枝叶挺秀，舒展自如，深得物象神韵，更富典雅之质。画面赋色清丽，枝叶与花朵色墨对比较强，生趣洋溢，显现出花姿娇艳秀丽。整幅作品法度谨严，意态潇洒，勾茎自然，墨色相衬成辉。构图虽简洁，但笔法精妙，风格清绝。

恽寿平早、中期的山水作品以仿古居多，潇洒秀逸；晚期作品，则深得冷淡幽隽之韵致，对景色的描绘越发沧桑古淡。此画布境古雅高逸，大气磅礴。画中树木枝繁叶茂，参差错落，山色清腴秀致，墨韵淋漓，并用淡墨擦染坡石。远处溪岸重重，寒林丛中露出村舍板桥，延伸至画外，予人以空旷深幽之感。

南田花卉，非常推崇五代徐熙及其孙徐崇嗣。在诸多作品中提到取法于徐家。所画的没骨花卉，往往题上“徐氏”“徐家”或“宋人没骨法”等字。曾在画跋上写下“谁知花艳惊心处，只有徐熙大折枝”诗句，以表达对徐熙的敬仰。此画折枝花丰腴秀俏，格调清丽冷艳，用笔精妙细腻，水色灵动明快，生机勃勃。

此图画风清新，花姿娇艳柔美，造型疏密散聚，赋形夺真。画面描绘细腻，设色明丽高雅，笔法俊逸。枝叶纵横交错，杂而不乱，色染相间，灿烂夺目。色墨洗练自然，相得益彰，富于层次。画面逸气四溢，传达出一种优美的自然情趣。

注：墨尖族感谢您的收藏和转发，如果喜欢尽可在评论区中畅所欲言！