《演员请就位》最圈粉的不是演员，是一针见血的陈凯歌
摘要：牛骏峰和郎月婷的演技，再加上陈导的指导，《海洋天堂》片段是前三期里豆子最喜欢的一段表演。这让以前只看过陈导电影、没关注过陈导本人的豆子，看了一整天陈导的采访和各种资料。
《演员请就位》播了三期了，豆子今天就来说说这档综艺。
郭敬明在《演员请就位》里可谓是舌战群雄。
最新一期里和郭月关于“美瞳滑出来，到底有没有感觉”这个辩题，一顿battle，看的豆子一愣一愣的。
首先豆子要表明态度，郭月一直和郭敬明杠她不知道美瞳掉出来，这个举动本身就挺不真诚的。
演古装剧戴有色美瞳，的确过了。
别杠她没经验不知道，这是态度问题。
但是！！！能不能感觉到有那么重要吗？？？
郭敬明也是被郭月怼懵了，说了这么多就是想表达演古装戏不可以戴有色美瞳，一句话可以说明白的事情，郭敬明反复争辩反倒有些失态了。
还有之前的“你可以永远不喜欢你不喜欢的东西，但请允许它存在；你可以继续讨厌自己讨厌的东西，但请允许别人对它的喜欢”。
郭敬明在《演员请就位》里的表现，就是一个没什么自信的新人，努力用尽可能专业的点评来抹掉心里的紧张。
遇到乖乖被训的，或者但凡占点理，他能越说越有自信；但只要碰到郭月这种就是不乖乖听他讲的，他就慌了。
大家仔细想想郭敬明这几期的点评，是不是听的时候很爽，但回忆起来什么也记不住？这就是还算敏感的文字从业者（暂且这么定位他），点评非专业领域的典型表现——
能察觉到表演里的哪一段有问题，但就是说不明白问题是什么。
对比遣词造句半小时的郭敬明，没说几句话、但句句在点上，讲戏如拨云见日的陈凯歌，则尤其显得功底深厚了。
---明明是个“一针见血”的导演---
相对于郭敬明的诡辩，陈凯歌在首期节目里就展现了大导功力。
“电影是导演的艺术”，这是陈凯歌在《演员请就位》宣传片中说的一句话。
也就是说演员是被动的，导演是主动的。
一个演员演的好不好，也是在看导演教的好不好。
果然，在正片中陈导给乃们诠释了什么是导演讲戏的正确打开方式。
明道、陈若轩的这段《破冰行动》是第一组表演，对于他们的表演，郭敬明点评了拍摄手法，用了一镜到底。
点评了表演体系，说他们的是话剧式的表演。
还搬来了神神叨叨的“表演的虚荣心”。
豆子当时听到这个词的表情，和两位演员一模一样。
感觉郭敬明的点评有点道理，但总觉得哪怪怪的，也没听出来他俩的表演到底哪有问题。
这个时候陈凯歌来了！
一针见血的指出了哪块有问题——
陈若轩对重点台词和重点片段的判断错误。
短短几句话就把这些问题说的明明白白，关键还没用什么术语，豆子一听就明白了。
陈导不光指出了问题，还把怎么解决给讲了个清清楚楚。
谁说什么台词，做什么动作，流程都给捋好了。
看陈若轩被指导后的表演，效果立竿见影啊。
再在第二期。
牛骏峰和郎月婷演了一段《海洋天堂》。
陈导亲自上阵指导，先是调整了剧本结构，把剧本里的拦着弟弟抓狂，改成看着弟弟发疯、不阻拦，一下子人物就立住了。
接着又调整了角色的情绪状态，把原剧本的弟弟撕日历、姐姐捡改成了姐姐撕日历，弟弟捡。
神之一改啊！
豆子看了这段，对陈导真的，心服口服。
在调教了演员之后，陈导又重新置了景。
没用的全拿走，加了鲜花、金鱼代表了生的希望。
牛骏峰和郎月婷的演技，再加上陈导的指导，《海洋天堂》片段是前三期里豆子最喜欢的一段表演。
最后弟弟牛骏峰贴日历的部分，豆子哭到抽泣。
最近一期里，陈导直接拿出了原创剧本《红尘》。
这段戏陈凯歌对赵文浩，于小彤和黄尧有调教——
有鼓励——
陈凯歌不会说出“我不喜欢你的表演”；
他只会说出“你应该这么演”。
其实在去年的《我就是演员》里，陈凯歌作为飞行嘉宾的几次点评，就已经圈了一大波粉。
陈凯歌用提问的方式指导徐娇和胡先煦，又上台亲自示范讲戏，一个玉娇龙是什么样子，豆子是听明白了。
演一个骄傲的玉娇龙，九门提督之女，碧眼狐狸之徒，怎么能后退？
到了宋洋和杜淳的“七步诗”片段，陈凯歌又指出宋洋念《七步诗》太悲情。
诗人的特点就是癫，应该站着念诗。指出了演员的情绪把控问题。
每次点评都命中要害。
表演过程中存在的不足、演员的情绪、被忽视的细节，这些微小的瑕疵都逃不过陈导的火眼金睛。
区别于郭敬明式的术语堆砌，简单几句话就点到了问题的精髓，三两下调整就捋顺了整个表演片段，这些都是陈导多年从业经验积累的功力。
---陈导的“萌”也是真实的---
在陈导拨云见日的讲戏过程中，豆子捕捉到了几个小细节——
这些慈父笑的小表情，真的好萌，和豆子印象中的严厉大导一点都不一样，瞬间引起了豆子的注意。
这让以前只看过陈导电影、没关注过陈导本人的豆子，看了一整天陈导的采访和各种资料。
真的不夸张地讲！陈导真是全方位360度的萌啊。
豆子一直觉得陈导是一个高冷、刻板的导演，但他的骨子里的浪漫情怀让他保持着活力和创造力。
十年前，陈导读了一本小说《沙门空海之大唐鬼宴》，念念不忘之后决定改编成全新的中国故事，《妖猫传》就这样诞生了。
《妖猫传》里绿幕的部分，大约只占3%，剩下全部都是实景，陈导为了一部电影建了一座城。
这座大唐影视城，和湖北襄阳政府合作，用了六年，种了两万多棵树，等到树长高了就拍电影。
当然，这不是第一次。
陈导拍《荆轲刺秦王》就搭了秦王宫，拍《赵氏孤儿》又搭了春秋战国城。
说一句导演界的地产大亨，没什么问题吧。
最近上映的《我和我的祖国》里的《白昼流星》争议辣么大，可豆子觉得一旦要是get了陈凯歌，也就get了《白昼流星》。
把飞船当流星，在荒漠里骑马追“流星”，完全就是陈凯歌式的浪漫，就真的很陈凯歌。
（没有为这一段洗白的意思，豆子看的时候也觉得最后扛担架小哥跪的实在没有必要，但！这一段从头到尾就没什么逻辑，田壮壮老师饰演的老李是整个段落的魂，白昼流星的概念也很陈凯歌，看这段不需要带脑子啊！
你们看，结合陈导自己的解读，追“流星”都肤浅了，陈导要他们追赶的，是失去的时间，是一个高科技的时代。
（哈哈哈哈哈陈导这个恕豆子真的get不到啊！
和《白昼流星》的争议不同，陈导的另一部“大片”《无极》，可以说是看过的人都说差，要放在现在也是全网黑啊！
那陈导是怎么说的——“这部电影的寿命好长”哈哈哈哈！
陈导不惧啊，是不是莫名可爱。
陈导的反转魅力还不止这些，2008年北京奥运会开幕式的导演竞标，陈凯歌以一己之力成功...落选...
品品这个画面！陈导戴着墨镜贼激动，现场就念了杜甫的《闻官军收河南河北》，念完就被淘汰了。
组委会内心OS：可以！但没必要！
豆子还看到一个关于陈导的小故事——
陈凯歌和另一位国外导演约定立誓不用特效，结果...被打脸。
逐渐接受新事物的陈导又萌到豆子了。
陈导的业务能力相信看过《演员请就位》的观众没有人会质疑，任何一份工作，说到底都追求“准确”二字。
能看出问题的人有很多，但是能准确表达、并且提出准确解决方案的人，则少之又少。陈导这三期的表现，都在向大家诠释“准确”的重要性。
但陈导本人太浪漫了，他对于浪漫的追求经常超出通俗认可的“准确”范畴。
所以他能导出《霸王别姬》，也能导出《无极》。
就拿陈导近两年的《妖猫传》来说，吃陈导这一套的会为它的天马行空和极致浪漫所折服。get不到陈导的，就会认为《妖猫传》在歪曲历史、甚至不能逻辑自洽。
但陈导并没有因此为了迎合大众而做出妥协，依旧导出了浪漫至上的《白昼流星》。
豆子觉得，到了陈导这个年纪，还能保有这一份浪漫，其实非常幸运，也非常难得。
最后再提一句，上一期陈凯歌导演选了毛晓慧，因为“我的同情心觉得应该给她一点鼓励”。
emmmmm……
陈导，你要是被绑架了，你就眨眨眼！
