这部电影从1937年问世到如今翻拍了4版，讲述平民草根一夜之间变为巨星的故事，用现在的眼光来看当然难免落入俗套，但对美国人来说，这个故事跨越了时间的长度，有着热血和梦想。

2018年的新版本中，Lady Gaga倾力加盟，众媒纷纷表态有望冲击奥斯卡。

《一个明星的诞生》

Lady Gaga给大家留下的印象大多以浓妆艳抹，浮夸的造型，博人眼球的设计形象为主，每一次见她都不太能辨别出她的真实样貌。

不过在这部电影里，她素面朝天，褪去了外部包装，认真的唱歌和演戏，还挺让人觉得惊喜的。

Lady Gaga扮演了一位有着极高唱作天赋，却始终没有机会向世人展现的平凡女生艾莉。

平日里艾莉做服务生，在酒吧驻唱，画着比较夸张的妆容唱歌，为了生计有时不得不放下姿态，表演一些博眼球的动作。

偶然的一天，音乐巨星杰克喝醉酒在酒吧看到了正在演唱的艾莉，他辨识出艾莉独特的嗓音，希望艾莉可以来他巡回的演唱会上演唱歌曲，借此机会挖掘和培养艾莉成为专业的歌手。

果然当艾莉演唱一曲之后，她收获了大众一致好评，艾莉和杰克两人相爱，并步入婚姻殿堂，但两人之间的感情并没有一帆风顺。

杰克长期滥用药物，酗酒，听力下降，随着艾莉越来越有名，被环球音乐重金打造，提名艾美奖，杰克感到了巨大的心理落差。

与此同时，艾莉的经纪公司把唱作型的艾莉打造成了唱口水歌的流行歌手，在音乐理念上，杰克也和艾莉产生了冲突，终于在矛盾无法调和的一天，杰克选择用离开，结束这一切。

在中西方文化差异这件事上最直观的体现，应该就是这部电影的评价。即便烂番茄打出了90%的新鲜度，IMDB9.2分，在国内观众看来也就是中等水平。

第一次导演，参与编剧，饰演杰克的布莱德利·库珀，手法依然青涩。在长达2个小时的片长里，难免出现了没有突出重点的问题，尤其是在主人公两人的感情转变上，后半段节奏有些混乱和不明所以。

当然这部电影其实也不能说一定要死扣剧情，本身就是一个普通人一夜之间变明星的梦，把这部电影当成音乐片来欣赏，绝对是很值得的。

片中的歌曲都是原创曲目，Lady Gaga现场收音真唱，你不得不佩服她嗓音的穿透力，直击人心。

再加上本身歌曲旋律动人，随着主人公情感的加深，歌词又很贴合人物内心情感的变化。

Lady Gaga饰演的艾莉，感情充沛真挚，她和杰克的爱情透过默契的合唱，缓慢走进观众的内心，影片触碰到了很多美国人的泪点，很多人看完本片起立鼓掌，甚至落泪。

在我们看来，也许很难理解美国人的一些文化背景，但音乐无国界，影片中体现出的矛盾其实不仅是艾莉和杰克两人之间的问题，也是新旧音乐冲突的体现。

一个明星的诞生，说的是艾莉这一颗冉冉升起的巨星，曾几何时杰克也和艾莉一样，有过从新人到巅峰期的经历，因为坚持要做自己的音乐，逐渐与主流市场脱节，在别的新星照耀的时候，杰克为代表的明星，在逐渐走向下坡的道路上。

艾莉签约了公司之后发生了改变，她不再穿着简单的T恤，牛仔裤，披着凌乱的头发在舞台上边弹边唱，她染了头发，穿着鲜艳的衣服，带着首饰，和伴舞一起唱唱跳跳。

她有了明星的样子，却再也不找不回没出名之前率真，感性的艾莉。

被世人认可，有更多的曝光率，对明星来说是一件好事。坚持做自己，不惧怕他人的评价，对明星来说，不是一件容易的事情。

和大家都说这部电影讲述一个悲伤的爱情故事观点不同的是，我觉得这部电影的悲剧不局限在两人感情最后没能有圆满结局。

更悲伤的是艾莉和杰克在迎合市场的浪潮里，做出的不同抉择，决定了两人从一开始就埋下的悲剧种子。

他们最幸福的时光，是可以随心所欲唱自己喜欢的歌，给心爱的人听。他们渐行渐远的时刻，是艾莉选择了妥协，而杰克已与世界格格不入，心有不甘又担心自己会拖累爱人的无奈。

历经将近一个世纪，电影被翻拍这么多次，这个时代却依然没能妥善的平衡，做自己和丢失自己的天平两端，它真的算是每人内心深处的一场悲剧。

相信观看完这部电影你会忍不住一次次听里面的歌曲，甚至是单曲循环。我最喜欢艾莉和杰克第一次在台上合唱的那首《Shallow 》。

艾莉有些紧张的迈出了第一步，而杰克用温暖的嗓音消除着她的不安，于是艾莉渐渐放下防备，他们在台上成为了最绚烂的那一道光。

I'm off the deep end watch as I dive in

我失去理智 潜入深渊

I'll never meet the ground

我将永远回不到地面

Crash through the surface where they can't hurt us

穿过那个分界 一个没人能伤害我们的地方

We're far from the shallow now

我们已经离浅岸很远了

多希望，一切定格在这一秒，陷入彼此的眼眸，沉溺下去。

不过，那或许就是另一个童话故事了。

（本文观点系作者本人）