春节之后剧集扎堆上线，宅家看剧的我，一不小心就见证了一部“真香剧“的诞生。

《三生三世枕上书》，2020年大火的仙恋剧。以低开高走之势一路逆袭，豆瓣评分在临近收官之时攀升至6.4分，打分人数突破23万人，目前在腾讯视频已经喜提74亿+的播放量。

在这部剧中，高伟光和迪丽热巴这对“东凤CP”演绎的甜虐交织的唯美仙恋让网友磕得欲罢不能，大呼上头！

剧中的凤九的本体——特效制作的小狐狸又萌又有戏，自带吸粉功能，弹幕上纷纷留言“爱了爱了，太像白凤九了“、”要抱走这只小狐狸”……

从前期剧情节奏有些争议 ，到后期口碑回暖、热度飙升，《三生三世枕上书》为什么能拿到真香逆袭的剧本？

01 剧情高度还原原著

《三生三世枕上书》是一部IP改编的仙恋剧。对IP改编剧来说，最怕不忠实于原著的魔改。

而“三生三世”系列剧的出品承制方嘉行传媒，显然深谙IP改编剧的规律，非常注重还原原著精髓。

《枕上书》不仅高度还原了凤九与东华缘浅情深的三生三世甜虐剧情，还将书迷们津津乐道的各种名场面一一重现。

比如——凤九正和阿离吐槽，听到东华帝君的声音又不想见他，灵机一动变成一块手帕躺在石桌上。

东华却一眼识破，顺手揣进口袋，还说要拿这手帕擦拭苍何剑，吓得凤九惴惴不安；

后来东华为了让凤九消气，说自己也变成手帕，任凭她处置。

然而这块紫色手帕并非他本尊，凤九识破后大感被戏弄，一心要找东华算账，两人的感情更近了一步；

东华撞见凤九洗澡，凤九脸红心跳快要晕过去了，他却若无其事地递衣服，还提醒她掉了东西；

梵音谷，为了追求凤九，一贯高冷无匹的东华帝君竟然借着受伤的机会，向凤九撒娇求安慰……

让人不禁感慨，这“冰块脸”不仅打架战力无双，撩妹也是一把好手。

剧中接踵上演的“名场面”让很多书粉大感过瘾，在弹幕上高呼“神还原”、“几乎是原文”、“看得我一脸的姨母笑”……

《枕上书》不止是还原原著“名场面”，更有紧扣原著精神但更加符合普通观众观剧习惯的合理化改编。

毕竟，小说和影视剧是不同的载体，不是简单的“Ctrl+C”和“Ctrl+V”就能轻松获得书粉和普通观众认可的。

剧版将原著小说里插叙、倒叙的文学化叙事方式改成了按照时间为序。将凤九与东华历经千年、纠缠三世的甜虐情缘徐徐展开，娓娓道来，让非原著粉的普通观众也能循序渐进地入戏。

凤九在太晨宫当宫女这段，原著没有细写，剧中却巧妙改编，埋下一处伏笔：凤九救过沐风蝶一命，后来沐风蝶因为帮助凤九而被知鹤公主打入凡间。

凤九陪帝君下凡历劫时，遇到了转世为侍女沐芸的沐风蝶。两人名为主仆，实则亲如姐妹。凤九被冤枉关进大牢，沐芸也不离不弃。

这样的伏笔安排，让两世的故事衔接得更密切。

再比如，原著中凤九在“阿兰若之梦”里喜欢上了东华变身的神官息泽大人，很长一段时间都没有认出他就是东华。

这一段如果用影像原样呈现，由于缺少了文字对凤九心理的细腻解读，容易让人觉得“凤九对东华也不是那么专一”。

剧中则安排凤九很早就认出了息泽是东华帝君的化身，更好地诠释了凤九对东华三生三世的深刻爱恋。

《枕上书》在“还原原著”与“合理化改编”这二者之间找到了微妙的平衡点。

完美呈现原著精髓却又更符合普通观众观剧习惯的拍摄方式，最终成就了该剧备受粉丝追捧的“煲汤式剧情”——一开始波澜不惊，而随着角色逐渐成长，故事主线慢慢铺开，就像煲汤一样越来越香，让人不自觉就沉浸其中。

02 演员与剧互相成就

忠实于原著的改编，最终也需要演员用表演来实现。

因此，选角从来是仙恋剧能否成功的一项“硬指标”，有原著IP的更是如此。

“神仙选角”能为剧集加分不少，但如果所选演员跟角色不搭，这部剧基本上失败了一大半。

《枕上书》的男女主角——高伟光饰演的东华和迪丽热巴饰演的凤九，是早就被验证和认可的CP。

当年在《十里桃花》里，“东凤”CP的支线剧情就备受关注。《枕上书》找来迪丽热巴和高伟光再续前缘，既贴合了人物角色，又承接了“三生三世宇宙”，一举两得。

杨幂饰演的白浅在《枕上书》中客串出场，更是让这种承接显得自然且不着痕迹。

“天宫八卦小组”成员司命（王骁饰）和连宋（李东恒饰）也在《枕上书》中回归，上演“回忆杀”。

尤其值得点赞的是，《枕上书》在忠实于原著之外，着重提炼了“成长”的主线。

真正的成长与年龄无关，而是由人生的阅历和个人的意愿决定的。

凤九与东华三生三世的感情纠缠中，两个人都有成长。一个向上成长变得更成熟了，一个向下成长，变得更接地气了。

一开始，凤九是单纯报恩的少女/幼狐，对高高在上的东华帝君有着对恩人的感激和对偶像的爱慕。

她甘愿变成一只宠物狐狸陪伴在东华身边，而不愿意因为自己的感情打扰到他。一旦发现他心有所属，就选择带着一颗破碎的少女心独自离去……

这个时候的东华帝君，依然是高高在上冷漠的神。

所谓的大婚，他内心毫无波澜，纯粹是为了完成对故人的承诺。

此后，东华帝君到凡间历劫。这段经历，让凤九体会到了什么叫责任和放手，感情上变得更加成熟。

东华历劫尝尽了爱而不得的痛苦，醒来时眼角仍有泪痕，只觉得经历十分凄苦，却始终想不起来细节。

至高无上的神，开始变得越来越有人的感情。

“阿兰若之梦”里，东华知道了凤九之前为他做的种种，也明确了对凤九的感情，不惜卸掉九重修为进入梦境，追求凤九并最终救她出来。

一开始处于不平等的爱情关系里的两个人，终于成为了势均力敌的“对手”。

经历过三生三世，凤九从一心报恩的追星少女，成长为有责任有担当的青丘帝姬、太晨宫的帝后、独立的母亲。

东华这位万年老冰块的天地共主，慢慢走下“神坛”，变得更加鲜活生动，也更加有人情味。

凤九和东华帝君的情缘缠绵三世，由浅而深。

迪丽热巴和高伟光在每一世的状态都区别很大，演绎出三世的角色中既有气质性格上的差异，却又有着千丝万缕的联系，这种的感觉被粉丝戏谑地称作”分裂式表演”。

一开始出场的凤九，是青丘最受宠爱的小帝姬。

迪丽热巴演出了她的天真活泼，爽朗灵动，也将狐狸的萌态与习性融入到表演中的细节，比如开心起来会像狐狸一样摇尾巴，会做狐狸状嗅味道的小动作，在被抚摸时还会流露出宠物一脸享受的状态。

凡间的小九，深知自己的使命是帮助帝君完成历劫，心里藏了太多事，眼睛里总会不经意流露出了忧郁和无奈。

梵音谷的阿兰若，不仅是让人心疼的比翼鸟族公主，也是是英姿飒爽、甘愿牺牲自己以救家国的美强惨殿下。

她的眼神里透着坚毅、沉稳和悲壮。

“阿兰若之梦”里，热巴演了“戏中戏”。

她既演绎了比翼鸟族美强惨公主阿兰若殿下，同时也是误入阿兰若之梦附身于阿兰若的凤九。2个角色的切换，交代得清楚利落，让人一看便知她处于哪个状态。

高伟光的表演同样可圈可点。帝君凡间历劫的化身宋玄仁，对战场上救了他的小九一往情深。

身为人间帝王，他爱得坦然热烈，从日常望着小九的眼神就能看出来他的眷恋。可惜这一世他注定爱而不得。

高伟光对宋玄仁最精彩的演绎，是在小九跳崖之后。

了无生趣的宋玄仁躺在床上，因为再也见不到所爱之人而悲恸不已，模样令人心痛。

沉晔和宋玄仁截然不同，他对阿兰若爱得隐忍。他内心很关心阿兰若，表现得却相当冷淡，连阿兰若本人都猜不透他的心思。

高伟光演的沉晔，最令人动容的，是他终于知道阿兰若不过是凤九的影子时，所迸发出来的伤痛、悔恨、悲怆与绝望。

不论由“神格”走向“人格”各个阶段的东华帝君，还是凡间的宋玄仁、梵音谷的沉晔，高伟光都游刃有余。

他甚至还演过小燕魔君假扮的东华帝君，那神态确实很魔性。

除了“东凤”CP，《枕上书》的诸多配角也都贴切出彩，为剧集增色不少。

比如仗义直率，为闺蜜操碎了心、面对连宋的追求口是心非的成玉元君（袁雨萱饰）；单恋心中完美凤九殿下多年，却在见到真人后梦碎一地的“最可爱情敌”萌少（易大千饰）；以及拼命探究真相，却被帝君“榨干”最后一滴劳动力的苏陌叶（郭品超饰）都各自圈粉不少，甚至是阿兰若身边的小侍女茶茶（叶芸菲饰）也因甜美的外形讨巧的性格受到了观众的关注。

03 大制作铺垫“仙”与“活”

既然是古偶仙侠剧，自然要营造“仙”的氛围。而打造缥缈的仙境，离不开特效的帮忙。

据说《枕上书》全剧包含了3万多个特效镜头，堪称大手笔了。

剧中的桃林、青丘、碧海苍灵的佛铃树等仙境，都呈现得仙气十足。

除了打造仙境的氛围，《枕上书》的特效团队在细节上也颇为用心。尤其凤九的本体小狐狸，更是做的十分灵动。

不仅毛发根根分明，动作生动活泼，它眼睛里还会流露出人类的神情，比如惊讶、难过、撒娇等，跟迪丽热巴的表演颇为神似。

这只小狐狸，看上去更像剧中的一个拟人化角色，而不是动物形态的单纯的道具。

据了解，特效团队制作这只小狐狸用了160万的毛发量、900多个镜头，并动用了多台渲染设备。高峰时期，共有1100台电脑同时渲染完成小狐狸的镜头。

除此之外，不少显微镜女孩在追剧的过程中发现了很多令人惊喜的特效细节，比如九重天的萤火虫还细致地做了触角，魔族的花会因为东华的走过净化而闭合，千花盛典上花灵培育失败后，整个大殿上的花全部都枯萎了，甚至连小狐狸的眼睛里还有做东华的影子，不少网友调侃制作团队全员处女座。

难怪“破产级特效”这句话频繁出现在《枕上书》评论区。

对于一部电视剧而言，任何特效的“大制作”都只是辅助，剧情和人物才是关键。

但辅助的工作做得到位，无疑可以让观众更好地沉浸在故事里，与角色共情。

没有无缘无故的爱，所有的“真香”都是因为观众看到了创作者一点一滴的努力和用心。

IP改编的古偶仙侠剧，作为电视剧市场的流量高地一直备受青睐，观众对这类剧集的要求也水涨船高。

现在早就过了拿一个大IP、堆砌大投资、邀请当红流行艺人出演，就能让观众满意收货的阶段了。

如今的观众，大到剧本改编是否契合原著、演员是否贴合角色、制作是否精良，小到服化道、灯光、配音、特效的细节，他们都能提出自己的审美见解。

市场和观众在不断进化，唯有精耕剧情、认真塑造角色、挑选合适的演员打造品质剧集，才是正道。

相关文章