胡歌不支持粉絲集資應援，粉絲錯了嗎？

《南方車站的聚會》劇照

胡歌主演的第一部大銀幕作品《南方車站的聚會》即將上映，電影入圍了今年戛納電影節主競賽單元，雖最終未獲獎，但評價不錯。胡歌很重視這部作品，胡歌的粉絲們（又稱“胡椒”）亦然。於是，早在今年7月份，胡歌官網便在某粉絲平臺上發起了集資應援活動。

今年7月份，胡歌官網發佈了集資應援活動

應援將分爲兩個階段進行，第一階段是上映前，通過和院線聯繫確定在預售場次贈票，上映首日包場，邀請胡椒及有興趣參與的觀衆免費觀看。同時製作相關物料，配合包場活動，以起到較好的宣傳。粉絲聲稱，“粉絲應援的意義不在於做多少票房，而是希望通過電影應援，表達我們對老大電影的支持，奉獻我們的愛意”。

當下，這樣的應援方式並不鮮見，不誇張地說，任何一個有流量的明星，如果他主演的電影上映，粉絲都會組織類似的免費贈票活動，以發酵口碑、增加排片。

但胡歌並不支持這樣的集資應援方式。昨晚，@古月哥欠觀影團發佈微博稱，將發起退款。不少胡椒表示不解。

今日凌晨，胡歌在微博底下發表圖片評論，胡歌稱，自己一向不認同、不支持粉絲集資應援，“作爲演員，自己有對這份職業的敬畏，更有對電影藝術的尊重，不希望通過其它特殊方式製造盛世假象”。如果粉絲進電影院，或者是集體包場觀看，他感激不盡，除此反對任何“非常規操作”。

胡歌在微博底下評論

#胡歌不支持粉絲集資應援#迅速登上了微博熱搜，支持的、反對的聲音都有，究竟該如何看待類似的粉絲集資應援行爲？

這是“演員”胡歌的一次自我證明

胡歌在回應裏解釋了他反對集資應援的原因，除了“不希望通過其它特殊方式製造盛世假象”外，還有非常關鍵的一點，“演技好不好，作品行不行，我自己負責、自己承擔，贏要光彩，輸不丟人”。

胡歌作爲一名“演員”，他希望真真正正憑藉演技說話、憑藉作品說話，而非總是依恃粉絲愛的供養與錢的供養，才能贏得聲勢與讚賞。

這裏的演員，並不是廣義上的演員，演過戲就能稱爲演員；這裏的演員，他是相對“偶像”或者“明星”而言的。

演員與偶像的差別，簡單地說，二者與大衆、粉絲的距離是各不相同的。一個演藝圈從業者被稱之爲“演員”，往往意味着他對粉絲的依賴變少了（雖然與粉絲可能依舊很親密），而與大衆的距離更近了，他以自己的實力贏得了相當的國民認可，哪怕沒有多少狂熱粉絲，也能在演藝圈遊刃有餘。

與之相對的，偶像離粉絲的距離很近，黏性很強，但離大衆很遠。很多時候，偶像離開了粉絲的支持，也就徹底失去了光環，哪怕偶像有很高的國民知名度，卻因爲能力不被認可，依舊難以贏得資源與支持。

舉一個例子，最近易烊千璽憑藉《少年的你》獲得許多好評。許多業內人士在評介易烊千璽時，往往這樣說道，“他徹底甩掉了偶像的標籤”“我原本以爲他是個偶像，沒想到……”這說明的是，作爲偶像的易烊千璽雖然上網的人幾乎都知道他，但在《少年的你》之前，他離公衆的距離依舊是遙遠的。當他成爲“演員”易烊千璽之後，他的下一部作品哪怕沒有粉絲們的賣力宣傳，大衆也願意因他走進電影院。

李銀河評價易烊千璽

李銀河評價《少年的你》當中易烊千璽的表演。她對易烊千璽的第一印象，代表的是很多路人對偶像的第一印象

這麼說，並不是說偶像與演員有什麼高下之分，好像演員更“高級”，偶像很“低端”。它們本質上是兩種不同的職業而已。偶像的主要職責，是滿足粉絲的想象，以換取粉絲愛的供養；演員則像胡歌說的，靠作品說話，自己負責、自己承擔。

那爲什麼很多偶像想轉型成爲演員？因爲偶像的演藝生命期很有限，畢竟演藝圈長得好看又努力的人那麼多，朝三暮四是很多粉絲的共同心態；但演員的生命力，卻是永恆的，好演員永遠稀缺。比如幾年前最熱的是“四大流量”，但看看今天的超話榜單，你就知道，一切已經變天了。

因此，任何偶像都會面臨着轉型那一天，當你年紀越來越大，當新生代偶像前仆後繼，若無法成功轉型就會被淘汰。一個優質偶像的自我修養是：在與粉絲的甜蜜期內，依舊保持上進，不斷積蓄能量，不斷提升實力，以冀成功轉型爲歌手或演員。

胡歌是“偶像”還是“演員”？這不是一個容易的回答。應該承認，胡歌的國民知名度很高，路人緣很好，但《琅琊榜》之前，他更近乎一個有觀衆緣的偶像派演員，本色出演居多。《琅琊榜》成了胡歌的代表作，他也憑藉梅長蘇的角色拿獎了，這是他轉型的最好契機。

梅長蘇是胡歌迄今最經典的角色

雖然《琅琊榜》之後，胡歌本可趁着熱潮再拍幾部電視劇，或者上幾個真人秀，慢慢地走下坡路——電視劇供他選擇的好角色已非常有限。但胡歌選擇了迎難而上，他往大銀幕精進，試圖向一名實力派演員轉型。

大銀幕領域，胡歌還是一個新人，他幾次以配角出演、且突破形象演出的電影作品，成績都一般。《南方車站的聚會》於他，尤其重要。除了不想粉絲亂花錢外，這是胡歌作爲演員的一次自我證明，是他邁向實力派的重要一步，他不願意擁抱飯圈的那一套文化，完全可以理解。

《南方車站的聚會》劇照

粉絲應援，並不損耗好演員的“風骨”

筆者讚賞和支持胡歌的個人態度。不過，現在輿論有一種聲音似乎跑偏了，比如微博上很多人開始痛批飯圈集資應援，甚至整個飯圈應援文化，好像集資應援就是“人傻錢多”，偶像默認粉絲集資應援就是“沒風骨”“軟骨頭”云云。

微博上的投票，將粉絲集資應援認爲是“圈內怪象”的比例最高，爲60%

這其實也跑向另外一個極端了。粉絲應援的本質，可以說是一種情感消費。粉絲花錢應援偶像，“買”來了一種難以言喻的情感喜悅，偶像因粉絲的應援進步一寸，粉絲們也能收穫一寸成就感和快樂。在一個崇尚個體化的時代，有人買包獲得快樂，有人養寵物獲得快樂，有人“供養”偶像快樂，又有何不可的？崇尚理智挺好的，但“感性”可不等同於“非理性”。

所以，粉絲應援只要圈地自萌、合理合法，不把飯圈文化那一套控評變成壓抑自由表達，把競爭變成惡鬥和撕X，把集資應援變成強迫逼捐，甚至成了少數粉頭的血賺生意，那麼它就是個體自由，旁人也不必站在道德制高點上指手畫腳，說一些正確的廢話來剝奪他人的權利。

現在真正的爭議點是，粉絲們集資應援，是否會損耗一名演員的“含金量”？好像一部好的電影，粉絲們多呼籲幾句，就變得不那麼“體面”了？釐清這個爭議是必要的，以防胡歌較高的自我要求，變成娛評人要求其他演員的道德標尺。

而答案是，不會。

@古月哥欠觀影團底下有兩條回覆很具代表性，一條是回覆胡歌的，該胡椒說道，“我不知道溝通中出了什麼問題會讓你有所誤解，但胡椒從頭到尾沒有動過歪心思。我們想做的只是儘量擴大宣傳讓更多人願意走進電影院去看電影。”另外一條是回覆官微的，該胡椒比較激動地寫道，“你們這樣很打消粉絲積極性你們知道嗎？電影馬上預售了，你們搞這一出，你們在幹嘛？”

有些胡椒表示不同意見

這兩條回覆指向的是同一個問題，針對預售，“擴大宣傳”，即電影的宣發層面。換句話說，胡椒們的集資應援，可以看做民間的一次自發宣發。

而我們知道，任何一部電影上映，宣發都是至關重要的一個環節。幾乎不存在真正裸宣的電影。比如《少年的你》當時定檔倉促，看似裸宣，可實際上，電影早在第一次定檔時就砸下千萬元級別的宣發費用，觀衆不難在線上線下各種平臺看到關於電影的宣傳。電影的官方宣發，說到底，就是官方“集資”“撒錢”，買的開屏廣告要錢，19.9元電影票票補要錢，請流量明星唱宣傳曲要錢……但我們並不會說，電影的宣發做得好，電影或演員就不體面了。

尤其是對於像《南方車站的聚會》這樣的文藝片，宣發更是可決定生死。“酒香不怕巷子深”是理想狀態，很大一部分觀衆熱愛爆米花爛片甚於賈樟柯、王小帥和婁燁。王小帥的《地久天長》在柏林電影節拿了影帝影后，票房依舊平淡，王小帥最後只能走了low的宣發路線，利用電影傳授“泡哥泡妹的小技巧”，還遭到輿論的痛罵。

藝術也得考慮生存問題，文藝片更得在宣發上下功夫。粉絲集資應援，在預售場次贈票、上映首日包場、邀請有興趣參與的觀衆免費觀看，都是宣發的正當手段。這並不丟人。演員可以體諒粉絲，拒絕他們的應援，但如果其他演員的粉絲願意應援，該演員也可以坦蕩地樂見其成。

另外一點是胡歌談到的，“我不希望通過其它特殊方式製造盛世假象”。粉絲的奔走相告與集資應援，是否真可能誤導觀衆，讓一部爛片“以次充好”？

幾年前或許還可能，但在今天的中國電影界，好電影不一定有好票房，但爛片要有高票房，那是難上加難；而想依靠粉絲的力量拯救一部爛片，更是天方夜譚。

舉一個非常典型的例子。暑期檔《上海堡壘》上映那會，電影在微博、微信公衆號、百度搜索熱度都是第一名，電影的四個微博話題的閱讀量都超過了10億，鹿晗粉絲的應援活動也一個接一個，熱度不可說不高。當時鹿晗的粉絲近6000萬人，我們假設10個粉絲只有一個去看電影，觀影人次600萬，均價30元一張的話，票房至少也有1.8億元。但最終《上海堡壘》票房1.2億元，觀影人次300餘萬人，扣除掉路人後，有多少鹿晗粉走進電影院？

這不是說鹿晗的粉絲不忠誠，而是偶像的粉絲與電影的觀衆之間的轉換鏈比較長，轉換率很低。電影不像電視劇，坐在電腦前一天就可以製造出許多數據來，沒有幾個粉絲可以連刷好幾遍電影，或者有錢大量買電影票充票房。

粉絲應援能夠爲一部電影的票房貢獻的體量，很低很低，單純依靠粉絲應援製造票房繁榮，幾乎是不可能的。一部好的電影，最終依靠的是路人的力量，有無數路人看了電影覺得好，通過朋友圈、微博傳遞給更多路人，這樣的口碑效應纔是驚人的。