貝爾納·弗孔 Bernard Faucon | 從照相走向造相

　　貝爾納·弗孔

　　Bernard Faucon

　　法國著名攝影家，構成攝影和觀念攝影的代表人物之一。1950年生於阿普特，現生活、工作於巴黎及阿普特。他對取景和印片（使用Fresson方法）極其注意，因此創造了一種獨特的風格和一個獨特的世界。

　　Le banquet, 1978Fresson Print 11 4/5 × 11 4/5 in; 30 × 30 cm Edition of 40

　　“從前有一條河，你們趟着水直到對岸。我們曾經在裏面飲水。這河的名字叫青春，那裏的水你們也喝過。”

　　油漆工出身的弗孔本身就是一個傳奇，1975年他回收廢舊人體模特，經過修整和再創造以高價賣給巴黎大型零售店。他迷戀上這種人形玩偶，開始用它們來充當演員構築他奇特的空間劇幕。

　　La Comète, 197923 3/5 × 23 3/5 in; 60 × 60 cm Edition of 10

　　弗孔作爲法國第2代攝影的代表人物，影響很大。但是弗孔在1999年停止了他的攝影創作，對此他的解釋是：“20世紀80年代是一個高峯，攝影在這個時期已趨於成熟。當這樣一個時代結束後，隨着攝影設備的普及，人們隨時可以拍攝大量圖片，進入了一個純圖像時代。我們就生活在一個被圖像包圍的時代中，很難分出所謂真正意義上的攝影家了。我想自己要表達的已經完成，不想再重複自己。相對於攝影，我對詩歌、小說更有興趣。”

　　Diabolo Menthe, 198023 3/5 × 23 3/5 in; 60 × 60 cm Edition of 10

　　La cueillette, 1978Fresson Print 11 4/5 × 11 4/5 in; 30 × 30 cm Edition of 40

　　國內攝影愛好者早已通過各種印刷品和文字對“貝爾納·弗孔”的名字耳熟能詳。他猶如一位電影導演，在佈置影片的場景、演員、服裝、道具，並用攝影的手段把自己的夢幻封閉在畫面之中。弗孔的所有作品都沒有把鏡頭對準“活人”，他的“演員”都是回收的廢舊塑料模特。生活中的弗孔也拒絕相機的捕捉，當記者把鏡頭對準這位溫文爾雅的攝影家時，他立刻敏感地閃躲。

　　L’enfant qui vole, Les Grandes Vacances, 1979Fresson Photograph 12 × 11 3/4 in; 30.5 × 29.8 cm

　　Le Verre Cassé, Les Grandes Vacances, 1979Fresson Photograph 11 4/5 × 11 4/5 in; 30 × 30 cm

　　從不拍攝生活現實狀況的弗孔，在被問及對於美國攝影家南戈爾丁的“私人紀實攝影”看法時說：“這就是美國攝影，很貼近生活，但是也只是這樣了。”正如他始終不肯被相機捕捉，他也不肯放棄對於內心夢想的堅持。在他看來，瑣碎的生活現實永遠不會進入他鏡頭中那個空靈的舞臺。

　　Les petits bateaux, 1980Fresson Print 11 4/5 × 11 4/5 in; 30 × 30 cm Edition of 40

　　Le départ, Les Grandes Vacances, 1978Fresson Photograph 23 3/4 × 23 3/4 in; 60.3 × 60.3 cm

　　弗孔以玩偶來構築出一幅幅場景，並用攝影記錄下來，他的作品“被視爲當代攝影從‘照相’走向‘造相’的典型，開了後現代攝影的先河。”弗孔說，自己最初動機是要把“人形、童年時代和風景”這三種要素表現出來，攝影是最好的手段，因爲“攝影把這個世界表現得最真切”。

　　Chez Tatie, Les Grandes Vacances, 1980Fresson Photograph 23 3/5 × 23 3/5 in; 60 × 60 cm

　　Le goter des rois, 1978Tirage Fresson 11 4/5 × 11 4/5 in; 30 × 30 cm Edition of 40

　　弗孔不認爲自己是在描寫死這個題材，但是“在與所有照片相同的‘時間’這個要素中，死這個題材隱蔽地存在着。”弗孔還肯定自己受到了二戰之後存在主義思潮的影響，他特別強調存在主義是理解時間，以及人與宇宙的關係的一種方法。對於自己的作品，弗孔認爲“……實際上是想通過給世人看沒有‘生’的東西來談論‘生’。這是永遠停止的世界，但就在那裏有一種快樂存在。”

　　弗孔1999年放棄攝影，專心寫作，2014年3月推出圖文攝影集《永遠的鄉愁》和《時間男孩》。