摘要:根据上图例字来看一下主竖的变化及其用笔方法。最明显的就是下四点的变化,四个“为”字,下四点在处理上均不相同。

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开栏的话
中国书法,是中国汉字特有的一种传统艺术。中国书法历史悠久,书体沿革流变,书法艺术异彩迷人。书法家沈尹默先生曾说:“它(书法)无色而有图画的灿烂,无声而有音乐的旋律,引人欣赏,心畅神怡。”
我们学习书法,不能“闭门造车”,随意用笔,任笔赋形。董其昌《画禅室随笔》云:“后人作书皆信笔耳”,一句话戳中痛点。学习书法还是应该从传统入手,取法乎上,博采众长,融会贯通,最终形成自己的艺术风貌。
本号从即日起,开设《赏析历代书法作品,探解古人技法奥妙》专栏。从历代书法作品的艺术风格特点、笔画特征、结构特点及基本笔画的写法等方面进行分析,吸收其优点,不断提高自身书法水平。今天发布第一篇“赏析清代王澍楷书《圣谕碑原稿》”,敬请关注。
从整体来看,此书法作品最明显的艺术风格特点就是法度严谨又不失生动活泼。欣赏时能令人心情舒畅,给人以美的享受。
据史料记载,王澍在唐朝欧阳询和褚遂良的书法上下过很大的功夫。我们从此书法作品来看,也确实充分体现出了欧阳询的结构严谨,又有褚遂良的灵活多变,可以说是欧体与褚体的完美结合。结构端庄而不失意趣,典雅精巧,雅中含朴,是我们学习书法不可多得的墨迹范本。
从王澍《圣谕碑原稿》的笔画上来看,给我们的第一感觉就是简洁明快,笔画干净利落,用笔娴熟,非常精到。笔画不是很粗,当然也不是很瘦,肥瘦得中,笔画线条粗细相间。用笔轻松自然,舒畅灵活,有自然率真的趣味,又兼有行书的笔意,同时又不失楷书的法度。
藏露并用,或方或圆。既有隶书的笔意,又有篆籀的笔法。竖画当向则向,当背则背。横画有俯有仰。撇画飘逸,捺画凝重,又姿态多变。短小笔画更是千变万化,摇曳生姿。
看上图例字中的长横。从起笔上来看,有方、圆、尖的变化,但尖又不虚;在角度上又有平、斜的变化,斜又分向右斜和向左斜。从画身取势上来看,长横多取俯势,呈左低右高的态势,幅度或大或小。从行笔上来看,有明显的粗细变化,有的弯一些,有的相对直一点。从收笔上来看,也有方圆、角度的一些变化,收笔有轻有重。
从上图中可以看到,有一个“一”字还用了隶书波磔的写法。
从笔法上来看,长横多用藏锋起笔,藏锋又有“转”法与“折”法的运用,正所谓“转以成圆,折以成方”;长横也有露锋起笔的,但相对较少,尖而不锐,或者是轻逆风,逆的分数较少。收笔用笔方法也是转法与折法并用,还有一种就是轻轻的一回带,很自然的收笔。
看上图例字中的短横,短横相比长横来说变化就更加丰富了,但不难看出的是短横多取仰、平之势,像例字中“正、江、三”字的上短横明显的取仰势,“知”短横、“三”字中短横、“言”字中短横明显取平势,与其它短横形成仰、平的变化,与长横形成仰、平、俯的变化。有的左轻右重,如“江”字上短横;有的左重右轻,如“任”字上短横;有的两头轻中间重,如“正”字上短横。
起笔有藏有露,露锋较多。当一字中短横较多时,有藏露、粗细、长短、角度的一些微妙的变化,因字而异,多精巧灵动,变化较多。
根据上图例字来看一下主竖的变化及其用笔方法。
从起笔上来看有的较平,较圆,用转法,如“事、非、朴”等字;有的向右下斜取势,见棱见角,用折法,如“求、平、年”等字;藏露并用,藏锋显凝重,露锋潇洒飘逸,兼而用之,不显单调。
从上图例字可以看出,主竖基本没有很直的,都或多或少带有一定的弯度、斜势,如“下”字主竖弯直变化更加丰富。
收笔有回锋,有放锋,因字而异。
较短竖的变化就更加灵巧多变了。像“紧、民、盖、真”等字,灵动多姿,如行云流水,变化无穷。当两竖并列时,如“有、则、其”等字,左细右粗、左低右高、或向或背处理。
撇画处理的比较飘逸,意趣十足。大部分起笔较轻,但又不完全如此,如“天、本”撇画的起笔用转法,比较圆润浑厚。收笔有回有放,在通篇来看,回锋撇用的不少,“秀”字一撇收笔有很浓的隶意。
看上图中的例字,请着重观察例字中的捺画,可以发现当一字中有捺画出现时,相比其它笔画,捺画皆处理的比较厚重,就连反捺都有此规律,这是此书法作品通篇的一个特点,比较明显。如兰亭之捺,含蓄而不露,见棱角的也有,但使用较少。
下面来看一下横折的处理方法。在横与竖相接处多用折法,有棱有角,如上图中的“日、里”等字;但也兼用转法,圆转而过,如上图中“巧、竭”等字;有方圆的变化。有的横画结束,然后提笔逆锋下笔写竖,如“日、里”,接不露痕;有的横画结束,顺势写竖,如“周、由”,似断实连;有的竖画起笔靠上,如“九、风”,姿态各异。
上图例字是我从此作品中挑选的三个多次重复出现的字,以这三个字为例,来看看同字多次出现时在笔画处理上的一些变化。
首先来看“县”字。第一个“县”字左侧的“小”明显与其它不同,直接写成了一个横向的三点。“横折”,四个“县”字横折可以说各不相同,方圆及角度都有变化。其它的笔画也有其微妙的变化。
再来看“不”字。横画有长短、粗细、俯仰的变化,起笔姿态也有变化。竖画画身有弯直的变化,起收笔也有其微妙的变化。第二个“不”字的右长点朝上取势,其它三个“不”字右长点朝下取势。
最后来看一下“为”字。最明显的就是下四点的变化,四个“为”字,下四点在处理上均不相同。长撇的斜度,横折钩的转折及出钩的地方都有变化。
同字出现时,或多或少的都有变化,有的是自然出现的,有的却是有意而为之的,同时也反映出了王澍在这方面所花的心思,足见其匠心。
说其结构严谨,但严谨当中又不拘束,点画流美自然,收放自如,穿插得当,字形多取纵势,但又能因字立形。
在下图所示之类的结构处理上,有一个相对共同的特点,在这里重点来谈一谈。
看一下上图中的这几个字例,告诉我们对于框里面部分的处理,不是在正中间的,而是偏左一点的,形成了左密右疏的态势。当然了,也不排除有均匀分布的,但是在此书法作品中,多数处理为左紧右松,形成明显的疏密对比关系。写在中间略显板滞呆傻,其艺术效果也将会大打折扣。
清代王澍楷书册页《圣谕碑原稿》纸本,1728年作,西泠印社2008春拍品。
王澍1668年生,1743年逝世(一说卒于1739年),字若林,号虚舟,江苏常州金坛人。康熙五十年进士。精鉴古,尤工书法,法欧阳询,亦工篆书,称一时好手。著有《古今法帖考》、《淳化阁法帖考证》等书。官至吏部员外郎。康熙时以善书,特命充五经篆文馆总裁官。
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