原来精美绝伦的《洛神赋图》，背后还藏着一个荡气回肠的柏拉图式的爱情故事？

　　“翩若惊鸿，

　　婉若游龙，

　　荣曜秋菊，

　　华茂春松。”

　　部分《洛神赋图》

　　在《国家宝藏》推出中的27件文物，《洛神赋图》可谓其中的翘楚。因为《洛神赋》是三国时期文学才子曹植的著名作品，千古流传佳话不断，而它又有由东晋画圣顾恺之作为传神之画流芳百世，可谓诗情画意合二为一。

　　陈晓作为国宝守护人，守护的便是宋人摹顾恺之《洛神赋图》卷，他通过亲身演绎的方式来向观众们展示了国宝《洛神赋图》的前世故事。在小剧场环节中，陈晓摇身一变，化身风度翩翩的东晋“画圣”顾恺之，在创作《洛神赋图》时，顾恺之迟迟难以给洛神画上眼睛。

　　在经过一番苦思冥想和深深钻研后，曹植与顾恺之穿越时空灵魂神交，曹植竟然破卷而出来给顾恺之讲述自己与洛神的故事，顾恺之受到启发终于画下了《洛神赋图》的点睛之笔，造就了一代传奇国宝。

　　叶露盈和陈晓在《国家宝藏》舞台上

　　《洛神赋图》是顾恺之的传世之作，是他在看过曹植所写的著名文学作品《洛神赋》后有感而画的。《洛神赋图》这幅1600年前的画卷，形象再现了中国最美的“柏拉图式爱情”。

　　展开画卷，表情凝滞的男子伫立岸边，双目望着远方水波上的女神，痴情爱恋。云髻高高，衣袂飘飘，女神欲说还休，欲去还留，顾盼之间，爱慕尽现。

　　相遇之后，画家安排女神一再与男子碰面，情深意远。最后,神情缠绵的女神，驾着六龙云车，在云端中渐去渐远，留下此情难尽的男子独在岸边终日思念，最后依依难舍地走远。欲前还止的神情，最是动人。

　　画中的男女主人公是谁?为什么这幅画叫《洛神赋图》，而不叫《洛神图》，偏偏要加个“赋”字呢？为什么说它描绘了中国最美的“柏拉图式爱情”？

　　原来，这幅画是根据《洛神赋》中的故事描绘的，《洛神赋》的作者就是大名鼎鼎的“八斗之才”曹植曹子建。

　　公元220年，曹丕登基，曹植入京朝贺。监国使者灌均上奏诬告曹植“醉酒悖慢，劫胁使者”，就是喝醉后傲慢无礼，威胁皇帝的使臣，曹丕于是要杀曹植。明眼人一看便知，这是曹丕授意。

　　因母亲求情，便让曹植在七步之内作诗一首，如作不出还是要杀。于是便有了这首无人不知的七步诗：“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣，本是同根生，相煎何太急”。曹植以柔弱之态、用暗喻方式向当皇帝的哥哥说：哥哥要杀弟弟，弟弟哭求，你我同胞兄弟，为什么非要置我于死地呢？

　　皇帝那可是金口玉言，但杀不掉弟弟，曹丕总是心有不甘。既然肉体上无法消灭，便在精神上加以折磨，曹丕于是送给曹植一件礼物。曹植接过一看，犹如五雷轰顶，百感交集、伤心不已。

　　什么礼物？一个枕头，皇后的金镂玉带枕。

　　皇后不是他嫂子吗？做哥哥的怎么能把妻子的枕头送给弟弟，也就是把嫂子的遗物给小叔子，岂不荒唐？而曹植为什么会有如此强烈的反应？曹丕又为什么要杀自己的亲弟弟呢？

　　公元200年，曹操与袁绍官渡大战，曹操获胜。曹丕率先冲进袁府，见一妇人“被发垢面”，一问才知是袁绍儿子袁熙的妻子。拢开头发，“以巾拭面，姿貌绝伦”，擦净脸后一看，原来是个绝代佳人，便纳入府中，宠爱有加。这女子便是上蔡县令甄逸的女儿甄氏。

　　当时，曹操醉心霸业，曹丕随父四处征战，甄氏便常年独守空房。曹植因为年纪尚小，得以与甄妃这位多情而又美艳的嫂子朝夕相处，消磨许多风晨雨夕与花前月下的辰光，耳鬓厮磨，了无嫌猜。

　　曹植是一个早熟的天才文人，性格多愁善感，十三四岁恰逢情窦初开，对被他视为“人间仙姝”的嫂子不禁产生了爱慕之情。甄氏虽已二十三四岁，但两人都是高雅脱俗、自视清高之人，自然会有相同的气场而互相吸引。

　　对于曹植天真无邪的倾慕，甄氏了然于心，加上常年独居，使她情不自禁地对比自己小十岁的小叔子爱怜有加，这是十分自然的感情流露。一般人认为年龄悬殊，怎会发生情感，其实都是欠缺对人性及心理学的了解，真正的爱情是不分年龄、种族和国家界限的。

　　碍于礼教，两人没有什么非分之举，但这种浓烈的真爱通过曹植的诗赋（如《七哀》）顽强地表现了出来。当父兄为天下大事奔忙时，曹植与甄妃的恋情已经到了难舍难分的地步。

　　后来，曹植被曹操冷落，甄氏也被曹丕搁置一旁，相似的境遇使二人同病相怜，叔嫂恋愈加升温。在甄氏看来，这位小叔子不谙世事、放任旷达，落得如此下场，前途大概凶多吉少，她只有惋惜、担忧和更深的爱恋之情；在曹植看来，这位嫂子气质高华、美丽善良，却被丈夫抛弃，前景恐怕十分不妙，他除了同情、怜惜，就是更深的思慕。