大家好，我是熬夜三分鐘，賴牀兩小時的果醬君。

五一假期，不能阻擋我對工作的熱愛。

在家寫了一上午稿（睡了一上午覺），同事小馬發給我一條關於馬頔的抖音。

聽完後，孤獨感油然而生。

就像午睡醒來，黃昏已至。

落雨人稀，在黃昏驚醒，你聽聽風吟來...

馬頔沒有贏得比賽，卻感動了所有人。

這些慢悠悠，輕飄飄的詞跟調，將一個過來人的空虛、無助，刻畫得淋漓盡致。

或許，在競技舞臺上，大聲地唱情歌，會比平淡地唱自己，更喫香。

它能讓一場音樂節的很多姑娘落淚。

但在創作人舞臺上，就顯得無力了。

馬頔何嘗不知道這一點。

但內心飄蕩着的那句“爺們要臉”，讓他選擇了安靜地唱自己的歌。

GAI 周延說：我想對馬頔說，你沒輸。

同樣個性張揚，堅持做自己的 GAI 周延，聽懂了馬頔。

回想第一季，馬頔唱《是首情歌》時，無數網友紛紛說：

啊！聽完後想戀愛了。

這首歌寫於兩年前，當時他還有愛情。

在網易雲《是首情歌》熱評裏，還有一條馬頔的留言：“我和前女友各寫了一半，不是我一個人的功勞。”

歌很直白地表達了，對戀人濃烈的愛意。

還是很喜歡你，像八月潮溼的海風，熱烈的不能呼吸...

兩年過去了，昔日愛人成爲故人。

馬頔的愛意，沒有消怠。

通過歌聲，它感動了無數人。

現在，也不會有多少人再說，他是民謠歌手代表人物之一。

大家會說，獨立音樂人馬頔，真的很棒。

這句話送給大家，也送給他自己。

爲了塑造不一樣的自己，不活在《南山南》的舊夢裏，他熬過了無人問津的“埋頭幹”歲月。

2

2015年，張磊唱火了《南山南》。

在《好聲音》的舞臺上，張磊說了一句，民謠像小米粥一樣，直接、簡單，溫暖你...

一時間，所有有故事的人，都愛上了民謠。

大家開始聽《南山南》。

餐館裏、理髮店裏、咖啡館裏，隨處可聽，彷彿整個城市都在單曲循環這首歌。

馬頔自己都快聽吐了。

幾乎所有人都會哼兩句：南山南，北秋悲，南山有谷堆...

《南山南》太火了，火到大家對他的其他所有歌都充耳不聞。

像曾幾何時的趙雷，籠罩在《成都》的光輝下，其他作品都黯然失色。

《南山南》雖然火，但真的好麼？

至少馬頔不那麼認爲。

他現在聽來，覺得這首歌言之無物，太過矯情，是年少時，激情過剩的產物。

一次音樂會現場，粉絲們都喊：唱《南山南》吧。

他回應了一聲：就不唱。

寫《南山南》，已經讓他獲得了自己想要的了。

這就夠了，沒必要再消費這首歌了。

不斷進步，是最好的人設。

六年前，他年少輕狂、叛逆十足。

六年後，他溫柔篤定，古井不波。

有人告訴他，你寫南山南，你就能贏比賽。

他卻說，爺們要臉。

當時的心態唱當時的歌，今天的閱歷唱今天的歌。

馬頔的每首歌，都見證了他的一段路程，也見證着他的一次蛻變。

《南山南》，不是他的巔峯。

只是開始。

3

《我是唱作人2》，讓馬頔吸納了新一波人氣。

鄭鈞老師說了一句話，他像我年輕那會的文藝青年。

老一輩玩搖滾的，鄭鈞、竇唯、許巍、崔健，都有這樣的信仰。

不必過分多說，自己清楚，你我到底想要做些什麼。

馬頔顯然清楚自己想做什麼。

他揮一揮手，告別了南山。

2017年，他跟文雀樂隊合作，推出了新曲《大雁》。

這一次，他不再是那個多愁善感、自怨自艾的那個少年。

取而代之，是一個躊躇滿志、瀟灑不羈的青年馬頔。

文雀樂隊，由幾個北京青年組成。

一羣北京大老爺們，在一起喝喝小酒，侃侃大山。

喝開心了，寫寫曲，唱唱歌。

兩種不同元素碰撞在一起，這是馬頔的一次全新嘗試

現在，人們談到國內後搖，都會想起《大雁》。

不畏天闊諂媚神仙，一人之間山水江湖。

在後來與雲雀同臺演唱時，他唱了《大雁》。

臺下的很多觀衆，不能接受。

這可是馬頔，赫赫有名的“民謠詩人”啊。

怎麼可以不唱民謠呢？

他厭倦了自己，被擺在某個位置，只能做某些事。

那時候，很多人討厭他，說有他的地方，就不會去。

可是馬頔已經不是幾年前那個懟天懟地懟噴子的憤青了。

他勾起嘴角，笑着說說：我因民謠而紅，最開始演出也偏民謠化，所以大家更容易接受我是一個民謠歌手。但我其實對民謠的理解，還相差很遠，我寫，不代表我喜歡，我想讓大家看到不一樣的我。

在這個舞臺上，他做到了。

離開時，馬頔長嘆了一聲，完事，回家。

那一瞬間，我看到了一個沒把輸贏太當回事，用說故事心態去唱歌的北京爺們，將一腔真情饋贈給觀衆。

上臺唱歌，下臺回家。

演出和生活一樣，不需要矯情，媚俗。

告別時，只要揮揮手說聲“走了”，就已足夠。

從“民謠詩人”，到獨立音樂人。

他偶爾回頭，看看自己走過的路。

認清了從前，看清了以後。

並遵循着內心的呼喚，堅定地走下去。

馬頔，你終於不用再唱《南山南》了。