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揚帆 傳奇樂坊 - 傳奇樂坊蕭演奏曲

來源：中國文藝網

作者：荊桂秋

插圖：王雪濤作品

編輯：國畫藝術

生活是繪畫創作的源泉，生活中花鳥草木的形象生機充盈，最有鮮活的生命力。當我們身臨其境，在自然中感受、體驗、寫生時，會無時不感受到大自然的美，飽覽自然之情，會激起創作的慾望和藝術的衝動。這樣創作出的作品，必然充滿着生命的律動，給人以無窮無盡的回味。

寫生是創作的基礎，是我們收集創作素材的重要方法。早在唐代，畫家張璪就提出“外師造化，中得心源”這一創作方法。“外師造化”指畫家首先要從生活中汲取創造素材，“中得心源”則是指根據生活的積累、畫法的掌握、情感的融入，將素材昇華爲藝術形象。這八個字精闢地概括了中國畫創作中主體與客體的關係，以及具體的創作過程，歷代優秀畫家都是遵循這一創作方法進行藝術實踐的，可謂是中國畫畫理的根本精神。

王雪濤國畫" width="690">在畫史上可以看到，有成就的畫家都十分重視觀察生活、重視寫生。五代黃筌畫禽鳥“以五彩布成，謂之寫生”；宋代趙昌，刻苦寫生，得到“寫生逼真，時未有共比”之譽；清代惲南田則被稱爲“寫生一派”，在爲花卉“寫照傳神”上，下足了工夫。他們堅持注重生活、重視寫生的態度，創造出大量具有鮮明時代特色和強烈個人風格的傳世精品，成爲中華民族文化的優秀遺產，至今仍是我們學習和臨摹的範本。

不同創作階段，寫生都有不同的要求。初始寫生要做到極盡其似，對微細末節都琢磨透，掌握花鳥草木的生活習性、動態結構、生長規律以及與季節氣候的關係等。譬如，四時花卉每時每刻的變化和不同的特徵，揣摩其習性，抓住它最動人的部分，並將其特點表現出來。寫生要重視用線表現，線條語言樸素單純，飽含情感和神韻，並在使用上發揮到得心應手的境地。

中國畫寫生十分講究“默識心記，爛熟於胸”，因此“默寫”在中國畫創作中十分重要，是畫家應該努力掌握的功夫。有了默寫的功夫，離開對象下筆創作之際，對要表現的花鳥動態特徵、造型結構等物象歷歷在目，胸有成竹，才能一揮而就。

王雪濤國畫" width="690">隨着創作的深入，寫生進而要“移花接木”，即有創意的寫生。面對大自然中複雜的花鳥草木形象要大膽取捨，提煉概括，在寫生中接受自然美的啓發、發現美的法則，鍛鍊構圖能力，大膽地組織畫面，反覆推敲，把不同場景、不同地點、不同時間的寫生素材，根據創作的法則，大膽地取捨搬移、挪用組合。我主張把創作目標提前到寫生階段，出色的寫生本身已是一件作品，因爲寫生時對作品的立意、素材的組合、畫面的構成等等都要觀照到。而一幅完成的作品，仍然常常保持着寫生時的感受體驗。我認爲寫生觀察與創作表現之間是不能割裂的，也本無起止。動筆寫生，換言之，已經就是創作的過程了。

王雪濤國畫" width="690">在寫生中，由於畫家情感的不同，經驗和理解的差異，於自然草木之間的聯想千變萬化，這種感受的差異都有自己獨特的審美取向，體現於作品中則呈現出迥然各異的面貌。

王雪濤國畫" width="690">對於寫生更高的要求，即面對自然的景物觸發，要做到“遷想妙得”與“默契天真”——將自己的情感、性靈注入筆端、融入物象，使自然之象昇華爲藝術之象，使其韻致風采，活力充盈，而臻於化境。將大自然的美，經過畫家的藝術熔鑄，創作出美妙畫卷，這無疑是畫家讀萬卷書、行萬里路，胸中富於萬物的全部修養的昇華。

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