《我是唱作人2》GAI的《兰花草》，才是真正的“后浪”
5月7日晚，音乐竞技综艺《我是唱作人2》播出第四期。
当然现在还只是会员才能提前观看，不是会员的朋友周五今晚便能看到。
一众音乐人当中，GAI和张艺兴再次对战，最终张艺兴以一首《十面埋伏》，战胜了GAI进入了上位区。
但是伯光觉得，GAI这期是虽败犹荣。
当然，这里并没有说张艺兴《十面埋伏》不好的意思。
张艺兴这首歌曲无论是歌词，曲子，编曲，再到张艺兴的唱腔和表演都非常优秀，同时他和GAI的感情也很好。
粉丝不要因为和张艺兴比较，立刻出来如何如何。
因为伯光觉得，单独从音乐上来讲。
GAI的这首《兰花草》确实更有意思，更有意义。
GAI的《兰花草》
GAI在这个节目四期交出的歌曲，不但质量都相当不错，而且各自有自己的态度。
第一期的《烈火战马》，是GAI自己擅长的大气式中国风说唱，与《华夏》是类型相似的歌曲。
第二期的《极乐》，证明了GAI音乐理解素养，音乐跨界能力和表演能力。
虽然仍以说唱为底，但摇滚乐的尝试和强大的演唱功底，证明了他不只是单纯的嘻哈歌手。
结果撞上“真摇滚”的郑钧《低空飞行》输了，当然输得也不冤。
第三期的《蒙着眼睛走》，又回到擅长的嘻哈风格。
第四期的《兰花草》，真的是继《虎山行》过后，再次贡献的一首封神之作。
这首歌曲妙在哪里呢？
这首歌曲GAI以嘻哈乐为底、中国民族文化为框架，再和GAI自己的人生经历为精神。
这首歌曲的音乐艺术和精神内核，相信能打动很多人。
原版《兰花草》歌词为胡适所写，原题则是《希望》。
原本的意义也非常的简单，大概就是胡适借兰花草，表达新中国“希望”的意思，反正就是“希望”的意思。
原词前几句是这样的：
我从山中来，带得兰花草。
种在小园中，希望开花早。
GAI借用了这个词为底，后面有把词改了。
但是整体意思并湍用户数，尤其是后面的明志。
我从山中来，带着兰花草。家中无富贵，口袋无财宝。寒风终刺骨，勤为好仕途。博得明月出，用兰花换锦服。
原因也非常的简单，GAI在后台和张艺兴聊到这首歌曲背景的时候。是7年前混得太差了，自己的兄弟布瑞吉和另一个制作人。
提着蛇皮口袋给他，GAI不得不离开重庆去另外一个城市打工。
GAI说：“很爱音乐，但我很饿。”
GAI以中国民族文化和精神为底。
除了对于胡适《兰花草》词的借鉴，歌曲还有很多其它中国古代诗词。
比如其中这四句歌词：
宝骏踏断命里刺，胭脂洒满暮光谷。
他日若遂凌云志，敢笑黄巢不丈夫。
相信后面两句很多观众都知道，这是《水浒传》“浔阳楼宋江吟反诗”里的内容。
大概意思就是宋江觉得今时虽是不得志，但是终有一天会大有作为。
GAI的《兰花草》歌词也表达了这个意思，铺在“兰花草”的后面，显得更加的愤慨和坚定了。
不信？
结合前面的歌词“搏得明月出，用兰花换锦服”看看。
真的一种迫于生活压力，宁愿放下梦想，但自己内心熊熊之火不灭，多么的生动而又形象了。
这首歌曲还有很多借用中国经典，但运用非常巧妙的歌词。
这也是GAI的歌曲，经常被粉丝还有听众好评的原因。
比如那首经典的《虎山行》，歌词里的：
一往无前虎山行
拨开云雾见光明
梦里花开牡丹亭
幻象成真歌舞升平
其它同样经典的歌词也有很多，这里便不贴了。
GAI的《兰花草》才是“后浪”
前段时间，哔哩哔哩在54的时候推出一个短片叫《后浪》。
用b站自己的娱乐等领域的up主，代替了很多中国青少年，称呼他们为“后浪”。
结果因为行业领域涉及太少，遭到无数网友们的讨伐，引起了巨大的争议和讨论，甚至导致演讲的演员何冰被网曝。
伯光这里无意讨论《后浪》内容的问题。
其实网友们争议的焦点，莫过于《后浪》里的up主，到处旅行，穿着汉服游玩，再到去世界顶级电竞中比赛。
《后浪》里列举的例子，绝大多数都跟普通中国年轻人没什么关系。
相反，这些年轻人往往生活得还非常的辛苦。
所以你是“后浪”吗，仿佛成了一句嘲笑。
现在已经功成名就的GAI，肯定不是什么“后浪”了。
但GAI的这首《兰花草》，才是真正的表达了绝大多数的“后浪”。
这些人确实很年轻，心中虽然有理想，但为了生活挣口饭。有点天赋只要能换成钱，最终不得不用“兰花换锦服”！
但他们内心的熊熊之火却没有熄灭。
这才是绝大多数真正的“后浪”，也是绝大多数“后浪”的状态。
所以，伯光才说GAI这首《兰花草》虽败犹荣，相信这首歌会打动无数这样状态的听众，因为太能击中人的内心了。
本来应该结束了，但伯光还想聊聊GAI和嘻哈乐。
GAI和嘻哈乐
中国嘻哈圈好像不太看得起gai，因为他向主流走。
为此还有了一句“社会gai"成了”社会主义"gai"的调侃。连同GAI的音乐很多人都表达嘲讽的态度。
文化多元没有任何问题，喜欢别人的作品也没有问题。
但是对于华语音乐还有文化方面，伯光真的想对大量音乐从业者说句话：接点地气。
2003年，南方周末采访了香港音乐大师黄霑。
黄霑大师说过这个一段话。
黄霑：其实我们真的要华语音乐有自己的个性，就要找出中国人都能共鸣的音乐。为什么我们现在都听HIP-HOP？因为现在中国人也很洋化嘛。但到了深层次的洋化，真正懂一点的就觉得这个外衣衣不称身。我觉得怎么写都不可能写过外国人，那怎么不听外国的HIP-HOP？崔健的摇滚不也加了唢呐进去，摇滚哪里容得下唢呐？这个唢呐就是中国特色。
伯光非常认同黄霑大师的观点的。
中国有14亿人，年轻人接受教育程度越来越高，文化圈子越来越多元化，对于国内国外的文化接受度都很高。
这当然是好事，但如果到全中国来讲。
中国14亿人口，巨大的城乡差距，导致人们对于音乐审美差异也很大。
上一代的周杰伦、陶喆、王力宏、林俊杰等台湾音乐人。内地的许巍、朴树、李建、汪峰等等。
他们好歹还是做到雅俗共赏，各个年龄阶层的人都能听。
但现在新生代的华语音乐人，尽搞什么“曲高和寡”，作品完全不说人话。
体现在音乐上就是一味地照搬欧美日韩，毕竟人家产业发达音乐领先，学习本来是应该的。
但是抱着学人家就是先进，就是自己有品味，就是自己懂艺术。
然后音乐不接地气，不说人话，那就真的值得商讨了。
这些人的音乐、曲子，编曲甚至制作完全和人家一样，歌词中文夹杂几句英文，甚至全部都是英文。
比如中国嘻哈音乐圈就是这样，完全不考虑中国的本土国情。
我们都不讲美国黑人嘻哈“黄赌毒”，枪支弹药这一套，这些东西在国内本来就是违法犯罪的。
其它大量嘻哈歌曲内容就是什么票子大金链、跑车和女人。
完全复刻黑人嘻哈那一套，人家的韩国的hip hop，好歹都有过改良好吧。
最重要的是，绝大多数中国嘻哈音乐人，你又没有人家做得好。人家早玩出花了，我何不直接去听别人的？
伯光未必非常喜欢GAIi和他的歌。
有的喜欢，有的未必就喜欢，大多数音乐人也都一样。
但GAI和大量音乐人前辈，都是借鉴国外的音乐类型，然后再融合本土化，开创音乐类型成功的例子。
比如同节目的郑钧的摇滚。
他们唱出了那个时代的迷茫，那个时代的朝气和梦想，还有那个时代的文化精神，最终开创了中国本土摇滚。
中国摇滚虽然是继承而来，但和欧美摇滚区别很大。
哪怕是张艺兴，人家还是“流量明星”出身的，但是节目中《爱莲说》和《十面埋伏》两首歌曲。
对于中国文化的运用，也比很多音乐人强得太多。
这也是张艺兴得到节目其它音乐人喜欢，再到拥有大量忠实听众的原因。
希望中国音乐圈的音乐人们。
能像GAI等音乐人一样，接点地气吧！
