很多人相同，而又不相同，相同的是他的童年是不开心的，不同的是他童年的不开心并不是出身的悲惨，而是对爱的渴望。

华晨宇出自离异家庭，他的爸爸是一个做贵金属生意的，爸爸忙于工作很少陪伴他，很少会参与他的成长，小时候经常把他一个人放在家里，而很小很小的他就是在那样的情况下，默默承受着孤独，在他七岁的时候因为一首交响乐而爱上音乐，从此一发不可收拾。

从2013年到2020年，从《快乐男声》的初露头角到《歌手2018》与众星一决高下，再到连开2场鸟巢“火星演唱会”，2019年刷新全网数字单曲销量最高纪录，华晨宇——这个活在音乐世界里的“火星弟弟”迅速问鼎华语乐坛最强顶流、领军唱作人。实力与流量并存的他，2020年回到《歌手·当打之年》的舞台，又一次让我们见证了他的成长。

当时的他，的确没什么胜负心，不然也不会唱《无字歌》，他自然是在展现他心目中的音乐，只不过少有人懂得罢了。评委席中，陶晶莹嘴巴一直没合拢，表情并不享受。蔡国庆则颇有些坐如针毡。只有“快女”出身尚雯婕瞪大了眼睛，脸上充满了兴奋。一首歌没唱完，华晨宇忘我的表演被中途打断。若不是尚雯婕的力挺，这个火星弟弟的选秀之路，也许就止步于此。

有些人曾说华晨宇的音乐有些神经质和歇斯底里，肢体表现夸张，歌曲不够通俗，甚至有些歌让粉丝无法跟着唱，也曾有音乐制作人建议他接地气地改变一下风格，但他说没关系，他就是这样地做自己的音乐，观众不用去思考他在表达什么，一百个观众有一百个哈姆雷特，观众只用去听去想象自己脑海中的画面就好了。正如尚雯婕对他的判断一样：他天生懂得用音乐表达自己的情绪。

几年后，他再谈起了出道以来就被贴在身上的“天才”和“天赋”的标签。他说：“当我站在台上的时候，很多人会奇怪哪里冒出来一个小伙子，但其实我已经学了很多年的音乐，在我眼里这个并不算是天才。只是我努力得很早而已。”华晨宇从一开始走上音乐这条路，就习惯了将自己关在家里自己写歌自己唱，习惯了孤独的音乐“狂欢”。他也似乎从来不考虑市场因素，在舞台上的他就是自己的信仰，闪耀着一种“我命由我不由天”的光芒。

与“天才”并蒂双生的另一个词，便是“异类”。随着时间的推移，华晨宇开始在更多的节目中被观看和被评价。但他总是默默地站在其他人身后，不抢镜头，呆呆萌萌的看着身边的人笑的很开心。

所谓偶像，往往是这个人符合了最当下的时代特征，而音乐仅仅是强烈表达了这种特征。如他所说，他确实是这个时代的异类。但我们都爱他舞台上不管不顾地那股劲儿。坦白讲，那是许多人向往但无法做到的。在他身上，找到了归属。那些人群中，无法被听到，被表达的孤独，也在他身上找到了出口。我们没法一直像个孩子，但他可以。他确实很怪，但是，怪的很有魅力。你怎么看华晨宇？