《妖猫传》的三位女演员，张雨绮、张天爱、张榕容摆在你面前让你挑一个演杨贵妃，你会选谁？百分之九十的人会选张雨绮，而张榕容一定是排在最后的。

张雨绮其实非常符合丰腴的雍容的唐朝美人的形象，如果由她来演杨贵妃，争议声肯定不会那么大。

但是，张雨绮演的杨贵妃和张榕容的杨贵妃的区别在于：张雨绮演的杨贵妃，大多数人的第一反应会是——“张雨绮好美”，而张榕容演的杨贵妃，才会让人觉得——“杨贵妃好美”。

张雨绮的脸太过熟悉，再美也无法制造“惊艳感”，也许够“艳”，但不够“惊”，这种“惊艳感”，张榕容这张对绝大多数人来说比较陌生的脸才能做到。

这也是为什么张榕容这张剧照被流传得最广，被最多地用在《妖猫传》相关评论的封面上。

除却演员本身的因素，这个角色的成功，跟电影的塑造也有很大关系。

陈凯歌在很大程度上，是把杨贵妃当成盛唐的一个“符号”来拍的。

陈凯歌自己也说：她就代表了大唐盛世。

这个符号式的杨贵妃，除了需要大美特美之外，还需要无私大爱，被众人仰望，这种几近完美的形态，需要最大程度地抽离人间的东西。

张榕容混血的、很有雕塑感的五官，其实就无限接近这种效果。

陈凯歌在电影里，其实也刻意在塑造这种距离感。

比如这个很经典的花树下的镜头，就用了大量的远景，没有给“细致的美”太多特写镜头，一种影影绰绰，想看又看不清楚的高贵神秘感。

包括荡秋千的镜头，基本上都是仰拍。秋千荡来荡去，没有脸部特写，基本上是不可能看清具体的脸的，整体都是非常朦胧、难以看清的感觉。

这个角色需要有“仰望感”，这是陈凯歌自己的说法。因为《无极》里也有类似的荡秋千镜头，所以《妖猫传》出来之后，很多人调侃陈凯歌是不是有“秋千情结”。但是从陈凯歌试图营造的杨贵妃形象来看，他想通过这场戏塑造的，应该就是这种仰望感。

在需要具体的表演细节上，陈凯歌和张榕容也是下了很大功夫的。

张榕容的新采访里，有一段讲到陈凯歌对于角色的指导：

我觉得是我开始拍的第二天吧，因为第一天拍的前面都不错，到后面有一个镜头导演就让我往前看，我就是往前看，就给他说了，他说你要很有资源地往前看。然后我就觉得好像大概明白，又好像不太明白。我往前看，群众演员人很多，正常的眼睛是看一轮嘛，导演说你在看什么东西？他说，我是让你似看非看，你不可以做实了。当天晚上他就把我叫去开会，他就说，杨玉环不能做实，要做虚。他又跟我讲一些对人的态度和方式，他说你把你设定的以前的正常会拿出来演戏的方式统统抛开，你听我的，全部都要虚的，你只有眼神，没有表情。

“似看非看”、“要做虚，不可以做实”、“只有眼神没有表情”，这是陈凯歌对于张榕容表演的要求。包容一切，看得懂一切，端庄的大美，大概是这种表演方式想传递的人物性格。

事实证明陈导还是很会调教演员的，这种演法和最后出来的效果，成功地塑造了他想塑造的那个无私大爱又尽态极妍的杨贵妃。

其实张榕容的杨贵妃在电影上映之后也还是存在争议，即使陈凯歌搬出原著小说里“杨贵妃有一半胡人血统”的设定，有些人始终还是看不习惯这个异域风情的大唐美人。

但陈凯歌想要构筑的这个杨玉环，是一个内心情感极其丰富，但七情从不上面的人，是能看透一切，同时也能包容一切的人，是一个始终散发着圣光、近乎圣人的存在。

最后玄宗赐酒那场戏，她其实看透了一切，但还是隐忍不发，平静接受。只不过答应的那个“嗯”字，是从嗓子里挤出来的，带有一点点微不可查、几乎让人疑心是幻觉的颤抖。

“无论碰到什么，都不会觉得这个世界负了她”。

能从张榕容的表演里读到这些，这个杨贵妃，就已经是一个完成度极高的杨贵妃了。