对于80、90后的人来说，无疑都是看着周星驰、林正英的电影长大的。

那时还没有所谓的互联网。

或者在录像厅、或者在自家大院，或者在路边商店，

看着碟片，享受着夏日晚上的凉风。

如今这样的时光再也回不去。

但是对于我们来说，却从来没有忘记过，

那是一段挥之不去的记忆，被深深镌刻在了脑海中。

周星驰负责搞笑，无厘头，

林正英负责降妖除魔，打僵尸。

对于僵尸片来说，幼时的我们无疑是害怕的。

看完之后，急匆匆 小跑着回家，还不时回头看看是否有鬼怪跟随，到家后，一头扎进被窝，那是胆怯，也是激动。

《僵尸先生》《僵尸家族》等一部部僵尸片成为我们儿时噩梦的开始，但是我们依然乐此不疲地看个不停。

看着林正英一身道士服在身，拿着木剑，与僵尸展开斗争，甚是害怕和激动，

还幻想着一天也能够像九叔一样能够成为正义的化身，与僵尸打斗！

如今林正英已经离开我们23年了，但是时至今日，他依然是华语僵尸片的泰斗。

如今一部致敬林正英的网络电影上线，它就是《九叔归来》！

《九叔归来》由一群喜爱林正英的人制作拍摄而成，不过这部影片的监制却是当年执导《僵尸先生》《僵尸家族》等影片的导演刘观伟，而导演、编剧，再到演员基本上都是林正英的铁杆粉丝，演员上更有许多龙套演员、素人等。

导演兼编剧是纯正90后，为了拍摄这部影片更是卖了自己的房子，为了节约成本，所请来的演员大都是林正英的粉丝，也都是跑龙套、网红、素人等。

所以从这部影片中可以看到制作的廉价，就是为了控制成本。

而该片最大的特色就是影片中对林正英、周星驰的模仿。

影片中九叔的妆容几乎复刻了林正英当年在影片中的造型，而阿吉不论是台词，还是声音，甚至外形上都极力模仿周星驰，两位演员的模仿，无疑勾起了我们一阵回忆。

而他们在现实生活中就是网红版的林正英、周星驰。

但是即使模仿的已经很像了，但是毕竟不是本人，所以我们除了回忆之外，很难从他们身上看到林正英、周星驰的神韵，尤其扮演的九叔，妆容上很明显的让人看到是画出来的，并不是其自身就具有的，贴了胡子，眉毛，没有完全融合，自然只是形似而没有神韵。

当然作为电影，剧情故事才是根本。

而《九叔归来》中不再是僵尸，而是成为了狼人。

从狼人袭击九叔的徒弟阿吉，到狼人袭击李公子，再到九叔捉妖，与狼人大战，这个故事也就完了。

狼人的产生是由于军阀混战，战争的荼毒。

而狼人攻击正常的人类是为了生存。

显然九叔的存在就是为了正义，为了百姓，当然更是为了整个生态的平衡。

不过影片终究还是流于表面，除了打打杀杀，无厘头的搞笑之外，并没有展现任何内涵的东西，格局显得过于狭小。

林正英的僵尸片足够好看，正是因为除了搞笑之外，更有更深层次的思考。

而《九叔归来》归来的仅仅只是九叔，僵尸片的内核依然还在远方。

当然演员表现上更是令人尴尬。

无论是台词功力，还是整个形体塑造，表情管理，都是生硬的，且不说林正英版的僵尸片都有一个高颜值的女主，而到了这里，为何会选择这样一个女主百灵，且不说表现，就形体上就让人失去了兴趣。

当然并不是去有意诋毁，而是感觉在羞辱观众，恶搞经典。

特效制作，服化道具更是简陋，在开头地府的混战，廉价的特效和妆容，让人甚是尴尬。

虽然剧组没有钱，但是没有钱也有没钱的做法，起码讲好一个故事，认真对待每一个角色。

但是如今看来，他们不是在致敬，而是恶搞，所谓的模仿就是蹭热度，引人关注。

经典之所以被奉为经典，是因为在特点的条件下而产生的特点事物，必然这些都是不可复刻的，即使极力模仿，但是也只能模仿个表象。

当年一部《僵尸先生》对于导演和演员来说都是面临着巨大压力。

没有大牌明星，成本远超预算，预测票房更是要亏损，

连导演自己都觉得这次看来真的要失败了。

谁知，最后却大获市场欢迎，票房大卖，一下子导演、演员都大火，更是成为了华语僵尸片里程碑意义的一部影片。

该影片位列香港年度十大卖座影片第五位 ，导演刘观伟也凭借该片获得了第5届香港电影金像奖最佳导演提名。

这便是时代的机遇，是不可复制的。

虽然如今的《九叔归来》，我们可以看到其变卖房产拍摄的艰辛，但是作为影视从业者，无疑靠的不仅仅是艰辛，更是用心、认真。

我们愿意看到致敬经典的影片，但是绝不愿意看到毁经典的作品。