原標題：跨越地圖：今晚你需要這幾個城市的DJ給你靈感

美國濃郁的南部氣息，孕育了豐富且多樣的音樂種類。

在新奧爾良誕生的爵士樂、充斥田納西州的鄉村樂和搖滾樂、帶着亞特蘭大走向世界的嘻哈和獨立音樂，無一不與這些城市的發展息息相關。

可以說音樂就像是它們的心跳，在街頭巷尾迴響着，等着你去聆聽。

田納西之後

再無璀璨如斯的音樂之鄉

1955年，在田納西州的孟菲斯，一座當時所有美國人都想去朝聖的城市，一個年輕人坐在Sun Records的門前，等待老闆山姆·菲利普斯的到來，這個年輕人——也就是後來用音樂征服美國的“黑衣人” 約翰尼·卡什，由此獲得了他人生中的第一份唱片合同。

此時，同樣在Sun Records的 埃爾維斯·普雷斯利，已經開始了他的走紅之路。

“埃爾維斯·普雷斯利雖逝，但搖滾樂不死”

埃爾維斯·普雷斯利，被美國南方歌迷稱爲 “The Hillbilly Cat”的搖滾樂之王，一個唱着黑人歌曲的白人，一個 融合鄉村音樂、布魯斯音樂和山地搖滾樂的歌手，與鮑勃·迪倫、披頭士樂隊並稱爲搖滾樂史上最偉大的不朽象徵。

鮑勃·迪倫

披頭士樂隊

一系列耀眼的前綴構成了後人對貓王的印象，全球各地遍佈着他的粉絲，乃至於他的故居—— 一處位於孟菲斯的白色豪宅，已經被建爲“貓王博物館”，並被美國政府列爲“國家歷史名勝”。

這座50年代起就是美國人心中的音樂聖地，直至今日，仍有無數人懷着憧憬去探訪。

但說起田納西州真正的音樂之都，並不是孟菲斯，而是 美國鄉村音樂的發源地——納什維爾。

納什維爾不僅同樣見證了貓王埃爾維斯·普雷斯利的成功，還有藍調搖滾音樂創始人 羅伊·奧比森的崛起，即使把眼光放到如今這個時代，也是天后 泰勒·斯威夫特夢想的起點。

“納什維爾是一個接受並允許各種流派發揚光大的音樂之都，這是它最讓我喜歡的一點。”

納什維爾堪比一個創意的大熔爐，它擁有約翰尼·卡什博物館、RCA Studio B、鄉村音樂名人堂、奧普里大劇院和數不勝數的音樂工作室。

它的音樂傳統、名人軼事，包括音樂街，無不證明着 “納什維爾是個連空氣中都瀰漫着音樂的地方”。

奧普里大劇院

約翰·列儂說： “貓王之前，世界一無所有。”

而擁有孟菲斯和納什維爾的田納西州，或許也可以說一句：

“田納西之後，再無璀璨如斯的音樂之鄉。”

波本街

爵士樂的誕生地

新奧爾良是美洲大陸上最有特色的城市。

歷史長河中的種族融合讓他們的風俗習慣既有歐洲的古典，又透着古老非洲大陸的神祕；它的街頭曾經迴響着法國殖民新貴的奢華靡音，由此得來“大快活”的綽號，甚至名字裏帶着新，卻歷經滄桑。

在這種矛盾、快活又慵懶的碰撞中，爵士樂應運而生。

而 波本街，作爲爵士樂的誕生地，就像是新奧爾良的靈魂。

波本街位於法國區，這裏有一間叫“世界咖啡館”的百年老店，每天都有世界各地的人爲了它的貝奈特餅和菊莒咖啡而來。

在爵士樂的助興下，波本街徜徉着興奮與狂野，每一天都是音樂的盛會。

它特有的卡真和克里歐菜式，它精緻高雅的城市建築，它的Mardi Gras狂歡節，它的爵士樂，它潛伏在密西西比河底狂歡的血液，都讓它成爲 最不像美國的美國城市。

它獨一無二，像一彎新月。

享受trap音樂

喝可口可樂

不同於帶着奢靡起家的爵士， 嘻哈源自貧民區的街頭。

有趣的是，嘻哈雖然產生在紐約，但是如今提起嘻哈城市，坐落在海拔350米的阿巴拉契亞山麓臺地上的 亞特蘭大則是最避不開的。

獲得過六座格萊美獎、在被東西海岸包圍的音樂市場中開闢出獨屬於南方說唱道路的 OutKast，和其他像 TCL樂隊、 亞瑟小子一樣傑出的90年代音樂人，讓亞特蘭大成爲了與紐約、洛杉磯比肩的嘻哈城市。

這裏產生過太多頂級嘻哈和說唱選手，《紐約時代雜誌》稱其爲 “嘻哈音樂的重心”。

OutKast

亞瑟小子

亞特蘭大的百年奧林匹克公園每年都會舉辦音樂會，全球聞名的亞特蘭大交響樂團、莎士比亞酒館也會有對外演出。

不僅如此，亞特蘭大還擁有Tabernacle、福克斯劇院，和超過 300 個錄音棚、60 個音樂場館以及30個音樂節。

福克斯劇院

它的繁榮像涅槃重生，又倔強地保持着獨有的風格。

好比它的 嘻哈文化。

亞特蘭大是 獨立廠牌的天下，這裏的音樂人拒絕大廠牌的入侵，堅持自己的原則、堅持DIY，他們向全世界重新定義Trap音樂卻很少走出這片土地，所以亞特蘭大歌手的創作總是帶着這座城市獨特的韻律和流暢性。

在亞特蘭大，音樂充斥着人們的呼吸。

有人形容亞特蘭大的偉大之處在於， “根本沒有人關心你是誰、從哪兒來，你在那裏只用享受着trap音樂，喝着可口可樂就行。”

這裏的人們在一條單行線上相遇，即興創作，不談虛假僞裝，只要keep it real。

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