近日，“聊音问乐 --- 龙源音乐新唱片之发烧沙龙”活动在家电论坛圆满结束。本次活动国内著名中央电视台总录音师李小沛、龙源唱片总经理田峰/欧阳永青、音乐制作人/编曲 尤景仰、以及国内著名中阮演奏家邸扬、大提琴演奏家许玉莲等嘉宾亲临现场，带来了一场精彩绝伦的线下互动。

"龙源音乐"是家电论坛音乐和音响发烧友最受关注的精品音乐制作品牌，凭借因制作精良和鲜明的民族音乐和佛教音乐，龙源音乐受到音响发烧友们的一致赞誉。今年是龙源音乐20周年纪念，龙源音乐仅仅上半年就推出了《HIFI大提琴》《爱的致意·HiFi小提琴（重置版）》《无他》等多张HiFi发烧大碟，让喜欢民乐的发烧友大呼过瘾。

本次沙龙活动还是由家电论坛主编吴彤主持。在第一环节，吴彤采访的是李小沛老师。李小沛老师介绍当年《爱的致意·HiFi小提琴》第一版唱片制作背景，这是一张小提琴家薛伟老师在巅峰时候的代表作品。在这张专辑中，薛伟老师使用了1722年斯特拉迪瓦利名琴，演奏了诸多风格的音乐作品，包括：炫技作品、沙龙音乐、改编的舞台剧和电影音乐以及几首中国民族乐曲的新编版本、新版唱片新的突破。制作人 汪闵华是一个非常酷爱的古典音乐发烧友，每年前往德国一段时间，就是为了可以经常聆听现场的古典音乐会。重制经典的《爱的致意·HiFi小提琴》是李小沛老师的想法，同时原唱片制作人 汪闵华 也非常想将《爱的致意·HiFi小提琴》推出黑胶唱片和24K金版。龙源音乐 与 汪闵华的强强联合，于是一部高品质、高素质的小提琴名篇《爱的致意·HiFi小提琴》就展现给大家面前。过去的《爱的致意·HiFi小提琴》只有CD一种规格，而今年重磅重制的《爱的致意·HiFi小提琴》包含BSCD、24K金碟和黑胶3种规格，可以满足不同音乐发烧友的需求。

另外李小沛老师还提及了现场录音方面的内容。比如同样的录音，一般而言，发烧友对现场录音（的态度）要比对录音棚录音在声音上的期待是不一样的，往往对现场录音的效果要宽容一些。比如有时候现场录音可能有些乐器声音显得形体稍微显大/小，有些噪声等，发烧友也会对主动进行“脑过滤”。而录音棚的音乐录制则就严格很多，就以录制小提琴而言，录音室没有音乐厅那么大，所以录制的声音有可能与现场的声音会有所区别。另外，对于很多音乐大家来说，他们也不在录音棚录制，他们经常性的在音乐厅现场正常演奏时候，录音师对其录音就可以了，而且录音效果非常好。甚至有些音乐大家对于一些录音师而言，连现场录音都很困难，因为录音师不一定就能够赶上，赶上也不一定有足够时候让所以录音话筒摆位、调试达到最佳录音状态。

而在录音棚，录制小提琴也不是一件容易的事。录制《爱的致意·HiFi小提琴》初版是在中央电视台480平米录音棚录制，数字录音。不过当时的数字录音与现在的还有些不同，现在的数字录音有可能从话筒开始就将数字信号传给调音台或者工作站上，然后进行音频的混音和后期。而当时数字录音在话筒一定是传出的是模拟录音，然后再传给多轨录音机，此时多轨录音机处理的信号是模拟信号，在记录保存信号才是使用数字磁带记录的。这里面信号传输和混音都是模拟的，只有到了最后的记录载体部分才是数字的。从多轨录音机下来以后就到了两轨录音机混音阶段。从多轨录音机转出来的多音轨信号到两轨录音机混音还是用模拟信号给到两轨录音机，最后才由两轨录音机制作出最后的DAT数字磁带（中间过程为DAD方式）。这里面看二者区别就是，过去的录音方式，数字只是作为载体，并没有参与混音和后期的过程，也没有主时钟和Master阶段的AD/DA转换。很多录音师对这两种录音方式进行过对比，发现还是过去模拟录音、混音，在最后记录部分才使用数字记录的方式，要（比现在全程使用数字工作站的方式）好听的多。

在第二个环节，有关李小沛老师的《沛》系列制作方面，大家已经知道，《沛 叁》并不属于纯粹的音响效果试音碟，而是从音乐性上希望将大家之前没有听到的或是忽略掉的精彩音乐作品被更多人聆听到。所以《沛 叁》的曲目安排非常的多样。有很多发烧友听到这些曲目后，非常称赞《沛 叁》中，这些经典曲目重新Master之后的效果。所以，将脍炙人口的经典《爱的致意·HiFi小提琴》《HiFi大提琴》这两张专辑重制的想法成为了思路。不过早期的录音只有缩混，并没有后面的master后期。而这次重制这两张唱片专辑，则彻底完善了这两张专辑的遗憾。现在的重置版没有改变过去的录音方式，相反在原来缩混结束以后，还增加了master后期，因此现在重制的《爱的致意·HiFi小提琴》在声音上与过去有着天壤之别，音色都是不一样的。再加上过去的CD唱片材质和压片水平没有现在水平高，在信号还原度上，现在的重制版也算是弥补了过去的种种遗憾。现在重制的《爱的致意·HiFi小提琴》在高音部分又亮又松，中音部分也十分的饱满，可以非常清晰的感受到小提琴腔体的共鸣。钢琴的低音烘托也很松弛，在松弛过程中不乏大量的细节和内容。另外，现在金碟的所带来的信号损失已经远远低于过去的传统压片材质，在声音信号还原以及所带来信息量上，是超过过去传统CD碟片的。

第三个部分是龙源音乐去年推出面向民乐发烧友和爱好者推出的书籍《循音问乐——中国民族器乐文化导赏》。这次上场嘉宾还是有为其录音混音的李小沛老师和龙源的田总。《循音问乐——中国民族器乐文化导赏》就是一本为传播和推广中国民族器乐文化而精心打造的大众读物，中英文双语。是市面上非常少见的民俗类、音乐类科普书籍。普通大众可以当科普读物，民乐专业学生也可以作为学习资料。这里面需要提及的是，本书随书附送的民乐唱片水平非常高，对于喜欢民乐的发烧友来讲，值得珍藏。

另外，龙源的田总透漏，6月中下旬，龙源音乐还将重制秦立巍的《HiFi大提琴》。这张专辑原来也是同《爱的致意·HiFi小提琴》一样，都是演奏家演奏生涯巅峰时期录制的作品。重制的《HiFi大提琴》在曲目上保留了经典的科达依、巴赫的大提琴名曲之外，像圣桑《动物狂欢节》天鹅、大提琴与古筝《对话集I》等都得到保留。用田总的话就是“特嗨！”。预计重制《HiFi大提琴》在载体上同样包括BSCD、24K金碟和黑胶等规格，古典音乐发烧友应该重点关注。

第四个部分，是龙源音乐呕心4年磨合出来的大制作，全新中阮与大提琴的合奏力作《无他》，这次上场嘉宾是李小沛老师，龙源唱片另一位总经理欧阳永青，音乐制作人、编曲 尤景仰老师，以及杰出中阮演奏家 邸扬老师，旅美大提琴演奏家 许玉莲老师。这张唱片在家电论坛以及微信群里面讨论比较多，因为无论是作曲还是乐器的组合，都是大家以前没有接触到这样的类型。当天下午该唱片的4位主创老师都来到现场。

经尤景仰老师介绍，本唱片的诞生来自于尤景仰老师与龙源唱片的倪经理有关讨论。他们之间在探讨各类乐器搭配组合演奏的可能性，从而激发创作灵感，在作品上有新的突破。最后他们选中了中阮和大提琴。不过开始筹备到开始制作，这中间尤景仰老师花了大量的时间来思考这两种乐器应该如何编曲才能既体现这两种乐器的音色特种，同时还有动人心弦的音调。实际上，即使在乐谱写好以后，尤景仰老师还需要花大量时间与演奏家们相互配合交流。龙源音乐在这方面给予了非常大的支持，他们不仅找到了邸扬、许玉莲两位实力雄厚的演奏家，还有录音、混音上出类拔萃的李小沛老师。

本张专辑是许玉莲老师与尤景仰老师的首度合作，不过合作相当的顺利和愉快。当问及从大提琴演奏家的角度是如何表现和理解尤景仰老师的作曲的时候，许玉莲老师透露：基本上看到谱子，大致就了解这首曲子音乐风格是什么样子的，心里头就有了大致演奏的表现内容、方式等框框了。在经过实际拉一遍这首曲子以后，基本上就知道曲子中各类音符、音高、曲调该怎么处理。这次合作愉快也是尤景仰老师曲子写的特别好，演奏家基本上一拉就很容易进入音乐情境之中，此时表现音乐很容易出好的状态。好的作曲家应该既能满足演奏家容易了解的音乐表现需求，同时也容易让演奏家有一定的发挥空间，将音乐表现的更加完善。配器中阮与大提琴很简单，但编曲和混音十分出色，好的音乐给人一种十分治愈的精神状态。

中阮演奏家 邸扬老师透露，这次录音，他非常的认真的重视。因为阮这种乐器与发烧友常见到或者常听到的民族乐器不同，邸扬老师称其为“老小孩儿”。它虽然与琵琶一样有着悠久的历史，不过在中国民乐历史长河中，出现了很长时间的断档。现在看见到的乐器都是建国以后，那些老艺术家为了中国民族文化，从而再次对其进行完善，让其声音、演奏技法等更加合理一点，延续存在千年的器乐文化。这次唱片录制，邸扬老师非常感谢龙源唱片，非常认真的制作了这一张专辑。因为好的唱片不仅仅可以给人带来身心上的舒悦，另一方面也是宣传器乐文化的一种方式。在80年代末，国内曾经有一张杰出的阮乐器专辑，在发烧友以及大众心目中起到了非常好的促进作用。而这次与龙源音乐的合作，同样也是一次非常好的宣传阮乐器的机会。所以邸扬老师非常感谢龙源音乐给予这么大的支持。另外，邸扬老师还十分感谢尤景仰老师在编曲上的认真：尤景仰老师不仅仅认真积极的听取邸扬老师的意见，而且他为了更加贴合阮的音色特征，在后面的编曲中还特意买了一把中阮，在实操中满足邸扬老师的各项要求。实际上，邸扬老师自己非常珍惜这次机会，因为阮这种乐器已经很多年没有推出新的唱片了，本身阮的关注度也比较少。邸扬老师于是对每一次合作都非常的严肃和认真，以至于有些人都不能忍受。但是对于演奏家来讲，对本身小众的民族器乐阮来讲，邸扬老师不得不这样做。

随后，家电论坛又对龙源唱片的欧阳总进行的采访，谈谈其作为唱片公司对《无他》专辑在策划、制作、框架，包括和作曲、演奏家之间的磨合等方面都有哪些内容？欧阳总介绍，这张专辑从正式的策划、制作、文案和宣传一共用了3年多的时间。尤景仰老师是龙源音乐十多年的朋友，在相互信任和配合上是很协调的。龙源音乐致力于挖掘传统民族音乐，将其充分展示出来，让音乐爱好者和发烧友都可以聆听到，感受到。这么多年来，龙源音乐得到这么多音乐发烧友的信任和认可，这也是龙源音乐的幸运和责任。龙源音乐有这么多好的艺术家、好的团队在一起，也希望不仅仅是记录音乐，更是在原来记录的基础上进行创作。这也与尤景仰老师的支持有密不可分的关系。在制作《无他》过程中，龙源音乐已经有了制作阮和大提琴的计划，因为这两种乐器音色迷人，但是独自上台演出的机会相对较少。有意将这两类器乐组合，给发烧友和音乐爱好者不一样的音乐体验。在封面绘制上，这次《无他》封面邀请由杨丽萍舞剧《孔雀之冬》御用视觉设计师李聪耗时半年倾情绘制，画风清新唯美，让这张专辑成为可听可欣赏的艺术唱片。另外，即使在唱片命名和文案方面，《无他》也是龙源音乐与音乐制作人、艺术家共同努力的结果。好唱片不是一个人，而是一个由诸多各个方面最优秀的人们组成的团队共同努力的结果。

采访尾声，家电论坛主编总结道，我们非常期待这样的事（认真负责的团队，制作良心好唱片），不然发烧友以后放什么唱片？一定要有好的唱片、好作品。其实有时候发烧友也很郁闷，当然国外有大量的好音乐好唱片，不过毕竟我们都是中国人，还是应该听写有中华民族自己特色的东西。另外，即使发烧友也不能一天到晚老是聆听这些古曲，因为大家还是对好的作品和音乐有所期待。尾声是两位老师现场精彩演绎。后面视频即将精彩呈现。

另外龙源音乐主播语嫣在互动环节中，也对现场嘉宾进行了采访。音响美与音乐美有什么的关系和区别？线材是否有用？入门发烧友是否需要注意买高端器材？同样在后面的视频中精彩呈现，欢迎发烧友观看。

最后一个部分是现场签名环节，《无他》主创团队纷纷在唱片上签上名字，数量十分有限。

手机扫描采访二维码，购买最新《无他》，由于签名版数量有限，欲购从速。

最后是公布有奖问题征集网友的名单。经家电论坛和龙源音乐的评选，

家电论坛获奖网友为：长久的路

微信问题获奖网友为：乐影周生

这次“聊音问乐 --- 龙源音乐新唱片之发烧沙龙”使用了由北京墨龙声学提供的全套丹拿声学旗舰监听系统。这套系统使用的Dynaudio Acoustics M4+音箱是CCTV 1号录音室同款， 不过在功放部分采用了 Burmester 808 MKIV（前级）+6台旗舰级别Dynaudio Acoustics DCA1400（后级）搭配，功放配置更高。

唱片播放的监听系统：

监听音箱：Dynaudio Acoustics M4+

电分后级：Dynaudio Acoustics DCA1400 （6台）

前级：Burmester 808 MKIV

信号源：Esoteric K1X SACD/CD机

电源：ART 接线排插

平衡线：NeoTech Amazon、Atlas 、音乐丝带

脚架/器材架：Sound Anchors

到这里，“聊音问乐 --- 龙源音乐新唱片之发烧沙龙”活动圆满结束。本次互动不仅有众多重量级艺术家与大家见面，聆听到非常好听的现场音乐，同时还让发烧友深入了解唱片公司、唱片制作、乃至好的音乐唱片是怎样诞生的。最后感谢龙源音乐制作了《无他》《爱的致意·HiFi小提琴（重制版）》、《沛》系列等诸多脍炙人口的好音乐专辑，以及像《循音问乐》这样通俗易懂的科普读物。爱好音乐的发烧友，这些作品不可错过。

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