當初看攻殼機動隊PV的時候，說實話，如果不是監督是神山，我大概率都不想去看，因爲這個3DCG的技術，實在是……也不能說辣眼睛，但跟前作相比，實在是過於簡陋。

你要說3D技術吧，其實日本也不差，但是3D跟2D終究是兩回事，2D的人物3D化，雖不至於像真人版差距那麼大，但在我看來其實也差不了多少，所以比起正規的3D，我很喜歡三渲二這項技術，因爲在保留2D畫風的同時讓人物顯得3D化，看着沒有3D那麼突兀。

所以一開始看這部攻殼機動隊:SAC_2045的時候，我非常不適應，感覺每個人都改變了一樣，尤其是‘素子姐’，這完全變成萌妹了，哪還有姐的風範。

但實際上，這部新的攻殼機動隊還是在某些方面超出我的意料。

很可惜，我一直認爲3D化最大的難題毫無疑問就是人物的表情上面的細節，這一步人物的表情刻畫還是略微有些僵硬的感覺，沒有把角色的神韻表達出來，如果沒有聲優的演技以及誇張的動作，有時候你其實很難判斷這個角色的喜怒哀樂。

還有，雖然我對3D這方面的技術不太熟悉，但我還是認爲整部片都透露着一股‘廉價’的氣息，剛開始觀看的時候，真的感覺每個人都是塑料玩具一般，完全沒有人類該有的‘質感’，倒是在場景的刻畫上還可以，雖然也多少有點簡陋，但跟塑料人體相比，已經很不錯了。

當時看見課長這個石膏髮型，差點沒把我笑死好吧？

但不得不說，3D最大的好處，人物動作過渡變得極其自然，人物的抖動，以及逃跑時的動作，還有前幾集的打戲，那是相當不錯，如果還有一種‘拳拳到肉’的感覺就更好了，就像是用了‘動作捕捉’的技術一般，實際我也不知道有沒有用，但在動作的變化上，真的相當自然。

三渲二目前最大的難題毫無疑問就是動作僵硬，人物浮在背景上，感覺相當不搭調，滿滿的違和感。

而這一步攻殼因爲是全3D陣容，所以人物與背景相當搭調，沒有違和感。而且動作方面真的是近些年我看過的日本動畫中最自然的了。

如果可以接受人物的大改動，我認爲這一部攻殼還是相當有內味的。

這一季其實可以分爲兩個部分，前六集跟後六集，前六集感覺更像是爲了在歐美那邊的受衆，畢竟好歹是網飛出資的，槍支，炮彈，飛機，傭兵生活，如果不是掛着攻殼的名字，我都懷疑這是不是好萊塢大片。

不過在後面還是把劇情拉了回來，並且串聯在一起。

本次的主線毫無疑問就是抓捕‘後人類’，擁有隨心所欲駭入別人電子腦的超級人類。大概是因爲劇情有點緊的原因，劇情大部分都能串聯起來，記得雖然SAC兩季都有主線，但大多都是以單元劇形式展開的，這一季倒是不含糊，除了巴特那一集，基本上劇情都是連在一起的。

公認由押井守導演的95版攻殼是神作，話是這麼說，押井守那兩部劇場版，真的太過晦澀，就我個人而言不算太喜歡，而神山健治的兩部TV版纔是我的最愛，但這兩部的高度自然也是現在日漫的天花板了，無論是製作陣容還是劇情方面。

不過這一次的劇本其實也沒讓人失望，跟前作比自然沒法比，畢竟前幾集完全就是好萊塢大片，真正的展開其實也就在最後三集，而且這一季的劇情其實完全沒有展開，但你不得不說，神山健治還是有一套的，他的劇本當中，總是有一個‘核’在。

他有着想探討的東西在，思想警察，1984，多數人的正義，最後三集你真的可以看到很多東西。

爲什麼攻殼機動隊20年還不被人遺忘？自然是有它的理由存在，相信也有很多人說過什麼反烏托邦式的這種‘硬核’理由，在這裏說說我的看法。

在我看來，攻殼機動隊真正意義上做到了世界觀與劇情相結合，世界觀在推動劇情，劇情也在推動世界觀，兩者相輔相成。

這種作品現在可說極其少見了，很多作品比起刻畫世界觀，更願意描述人，而哪怕有一個好的世界觀，日漫作者的格局一般都很小，龐大的世界觀結果卻用來描述一件‘無聊’的小事，可說浪費了一個有趣的世界觀。

而攻殼機動隊，你要說他格局小吧，其實裏面很多行爲又都關乎世界，況且一個賽博朋克的反烏托邦社會里，裏面有太多東西看完值得你去深思了。

如果看過之前兩部TV版的觀衆，我還是非常推薦去觀看這部新的攻殼機動隊的

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