作者/一山同學

來源/遊戲時光VGtime

提起知名機器人動畫系列——高達，相信很多動畫愛好者都一定不會陌生。

高達系列的第一部動畫《機動戰士高達》

作爲全世界最爲知名的機器人動畫系列之一，高達的各系列作品當中，出現了數以千計的機器人形象。而隨之產生的，就是由日本娛樂巨頭萬代發售的高達塑膠模型玩具了。無數的愛好者通過親手組裝、收藏這些模型玩具，收穫過不少作品以外的快樂。

而事實上，除了這些製作精良的模型，如果你曾見到過Gunpla模型的包裝盒，或許就會被另一樣事物所吸引——模型包裝盒上風格各異，卻有着極強視覺張力的封繪（封面繪圖）。

MG主天使封繪

這些封面繪圖背後的畫師是誰，Gunpla封繪的風格又發生過怎樣的變化？這篇文章，我們就通過介紹一位著名的Gunpla封繪畫師——森下直親，來和大家聊聊這個話題。

從天神英貴到森下直親

說起森下直親，我們就得先從Gunpla模型當中一個非常著名系列——Master Grade（MG）系列說起。作爲 1995 年登場的拼裝規格，這一系列一經發售，就很快地吸引了愛好者們的眼球，隨即成爲了萬代的一項重要模型產品型號。

除了 1/100 比例且內含骨架的模型本身，MG 系列自推出以後，其包裝盒封繪也成了模型玩具們關注的重點之一。 這是因爲從MG系列開始，其封繪一改此前呆板的“統一格式”，更接近於創作空間更爲自由的商業插畫，效果更爲華麗、更具魄力，也正好契合了“系列是萬代出色模型技術的代表”這一定位。這也讓封繪的繪師們能夠逐漸地大展拳腳，發揮出自身的實力。

MG之前的模型立繪，有着統一的格式，看起來古樸而呆板

縱觀萬代 MG 通販模型的封繪，大概可以分成四類：

第一類，早期以仿 3D 繪製爲主的封繪；

第二類，拋棄仿 3D 之後，用上色偏油畫的方式來強調機體厚重感的封繪；

第三類，機械設計師角木肇監修模型，並帶有其個人特色的封繪，特點是白底，機體姿勢固定爲“ka站”；

第四類，就是現階段以森下直親繪製爲主的主流封繪。

Ka版MG有着自己獨立風格的封繪

讓我們拋開特立獨行，並在模型上有很大話語權的角木肇， 我們會發現 MG 模型封繪的變化，正體現着觀衆對審美需求上的變化。

1995 年對於動畫這門藝術而言是極具歷史意義的一年，如今已經人盡皆知的皮克斯工作室，彼時完成了歷史上首部全電腦製作的動畫電影，開啓了動畫立體建模的時代。 這也讓 3D 技術開始成爲了一種風潮、時髦。

而對於當時機器人作品來說，3D 無疑是一個出色的表現形式。敏銳的萬代也嗅到了這樣的氣味，儘管在技術上他們很難達到當時《玩具總動員》的水準，但是他們用一種極爲取巧，也就是手繪仿 3D 的方式來繪製模型封繪。恰巧 1995 年也是 MG 模型誕生的年代，這種形式佔據了 MG 模型早期封繪很大一部分。

甚至在97年發售的MG GP01的封繪上直接使用了3D CG

而當 3D CG 不再稀有，開始逐步“飛入尋常百姓家”，萬代也拋棄了這種看起來略顯笨拙的繪製方式。畢竟，當 3D CG 技術下放，它相對於手繪來說，代表的不是精細，而是經濟。在日本動畫的製作中，這個特點放到現在也依舊如此。靜止的商品包裝盒承擔着表現模型特點的職責，仿 3D 的方式顯然已經跟不上愈加複雜和細緻的機設，有一位多面手開始了自己的創作之路，他正是天神英貴。

作爲老派畫師，天神英貴風格偏端正和正統，基本功極爲紮實。他的封繪在場景上以還原機體高光時刻爲主，像 MG夏亞專用扎古II的封繪就還原了機體在魯姆戰役攻破聯邦艦隊的名場面，而這也正是夏亞“赤色彗星”外號的由來。

在繪製的技法上，天神英貴的能力非常全面，扎古這種以曲線爲主體的機體在繪製上就偏圓滑，而像高達、勇士這樣棱角分明的機體，就用大量的直線來處理。當然，還原模型也是很重要的一方面，天神英貴在關節這種細節的勾勒上也十分細緻。

MG高達2.0的封繪算是天神作品的代表，對動畫的拿捏與還原非常準確

從天神英貴的早期與後期封繪的對比上，也能看到天神本身畫功的逐漸進步。還是以扎古 2.0 舉例，早期的量產扎古II和夏亞專用扎古II，都是以描繪“模型素體”爲主，顏色上變化也相對較小。到了高機動扎古II，如強尼·萊汀專用機，封繪中加入了大量的水印刻畫，同時在上色上也偏“髒”，更能體現出戰爭的真實感和殘酷感。再到偏後期的鋼坦克，天神英貴明顯開始更爲加註重環境細節的拿捏，履帶上的泥土痕跡清晰可見。

貫穿天神英貴作品始終的，還是對武器的描繪。他使用大面積的光影來表現武器發射的瞬間，這也算是天神英貴筆下封繪的重要特徵。

作爲天神在MG最後的封繪，裏歇爾很有紀念意義

對於森下直親來說，前輩天神英貴給他開了一個好頭，給出了非常不錯的參考。因此森下直親的前期封繪中偶爾也能找出對天神英貴模仿的痕跡，最爲典型的就是 MG飛翼高達零式和強人的封繪。這時候的森下直親還稍顯生澀。

到森下直親主導 MG 封繪的時候，他開始走出自己的風格：他的筆觸比天神英貴更“髒”，也善於武器的特效，對機體細節和光影的拿捏都更爲仔細和敏感，在部分機體的動作上也無比的誇張。也正因爲如此，森下直親接下了天神英貴所遞給他的接力棒，併成爲整個高達拼裝模型封繪創作者中當之無愧的頭牌。

天神英貴自身的發展則是更爲多元化，在完成 MG 裏歇爾的封繪之後，就很少觸碰 Gunpla 以及其他拼裝模型的封繪。他把自己的工作拓展到動畫、遊戲作品的機械設定，乃至人物設定，甚至還在不少作品中擔任了不少角色的配音。

天神英貴也屢次與以《超時空要塞》系列而聞名的河森正治走到一起。自此，他開始尋求多棲發展，幾乎也很少涉及到封繪工作。MG 封繪自然也就讓渡給森下直親了。

天神在16年還和河森一起來過中國參加BJCC

如果想要直接對比兩個人封繪的特點，那就選去同一個體系下的機體，藍異端是一個好選擇。

天神英貴的藍異端2型改可以說是他後期封繪的典型作品。偏油畫的上色方式、高光的光影處理（機體左臂）、還原模型的機械細節，還有白色外加上有些“髒”的戰鬥痕跡，都是天神英貴的封繪，或者說其插畫的繪製風格。

MG藍異端2型改

到了森下直親的藍異端D型的封繪，我們能夠看到更爲鮮豔的顏色、更爲誇張的肢體動作，還有大面積並且與機體輪廓十分契合的噴口特效，這讓森下直親筆下的藍異端顯得更具有魄力和動感。更爲醒目的地方在於武器特效的繪製上，與黑異端槍刀交鋒出現的火花似乎更爲搶戲。如果說，日本動畫原畫領域的“電焊工”阿部望善於特效繪製、並能夠處理多分層的原畫， 那麼封繪領域的“電焊工”，非森下直親莫屬。

MG藍異端D型

當然我前面也提到了，森下直親早期可不是這樣的。

順應時代，拓寬邊界

如果我們關注一個優秀繪師的創作軌跡，我們會發現他們中的大多數在技法層面起初都是順應着時代，然後開始慢慢地衝破時代的束縛，最後形成自身獨立的風格，爲粉絲們所喜愛與推崇。顯然，1971 年出生的森下直親，也遵循着這個軌跡。

早期的森下直親可以說是高達官方商業插畫領域的“一塊磚”，哪裏需要哪裏搬。最早森下憑藉着出色的畫技，給不少高達的官方雜誌畫了封面。即便在當時看來，森下的繪畫水平已經相當高超了，但與如今的風格相比也是迥然不同的。

那時候的他的作品偶爾也會表現像武器碰撞後迸發火花這樣的特效，但更多的情況下，他還是選擇相對傳統、符合當時時代的呈現方式。

早期森下直親的商業畫作還是偏傳統的

最後的結果是，這個與之前的 S高達仿 3D 風格截然不同的封繪，配上超大的盒子給當時的玩家帶了不小的衝擊。而之後，森下直親相繼接下了 MG 高扎古、飛翼高達零式（EW）和強人的封繪。

MG S高達（上）與後繼機型Ex-S（下）的封繪風格大相徑庭

森下的四個作品形成了兩種截然不同的創作風格：高扎古和飛翼高達零式（EW）特別接近早期的 MG 封繪，用仿 3D 的形式來凸顯機體的立體感；而在 Ex-S 和強人則是對天神英貴風格的靠攏。

儘管這兩種方式讓森下顯示出自己“多面手”的潛質，但創作上的搖擺顯然不利於個人風格的凸顯，也不見得是他所想要的創作方式。不過強人的封繪已經開始逐漸有了現在風格的雛形——武器附近的火花、比天神英貴看起來更爲自然的光影效果，以及強調戰爭感的“髒”。

可能作爲一個後起之秀的森下直親在當時不能過多的施展拳腳，可能是 UC 系和當時熱播的《SEED》偏傳統的機體設計讓森下直親不敢肆意越界，也可能按照當時他的畫技無法支撐他當初的各種想法。反正，那時候的森下，創作上顯然要比現在收斂了太多太多。

MG飛翼零式（上）和高扎古（下）在技法上很像MG早期的作品

在之後的作品中，森下在平穩的基礎上，在逐漸拓展自身的創作邊界。從他在給雜誌繪製的封面上就可以看出端倪： 機體動作愈發誇張，來展現作品的魄力；通過色調的變化來營造不同的氛圍；繪畫的極爲選擇也越來越刁鑽。這些變化，都讓森下直親的畫作愈發有自己的特色，從衆多高達繪師中脫穎而出。

隨着森下實力越來越強勁，更多的工作也找到了他，其中包括高達的 TCG 卡牌卡繪、PSP 上不少《高達戰爭》系列遊戲的封面，以及《超級戰隊》《裝甲騎兵》《新世紀福音戰士》等作品的相關商業畫作等。

PSP遊戲《高達生存突擊》的封面就是森下繪製的

就像森下直親第一本 Artbook 的名字《鋼人》一樣，這時候後的他，可能也就是個擁有鋼之魂的人而已。他反覆掙脫方方面面所給予他的禁錮與牢籠，並試圖拓寬邊界，最終形成了自己的風格。他相信，只要掙脫了束縛，他就能進化成“鬼”。

由“人”到“鬼”

儘管《高達SEED Destiny》作品本身的評價褒貶不一，但無需懷疑的是其人氣機體的號召力。森下直親因爲之前的經歷和《高達SEED》系模型封繪的工作站穩了腳跟，獲得了市場和高層的認可。兩大超人氣機體命運和強襲自由 MG 模型的封繪繪製也順理成章地交給了他。

這一次森下直親給出了自己的答案——成爲“鬼”：

雷雨交加的夜晚，黑色的海浪上，命運高達張開自己的雙翼，身體前傾、雙手握持斬艦刀，呈現極具攻擊性的狀態。而命運周圍的海面也因爲噴射器而向四周展開。這個極爲兇悍的命運高達，直到現在也是不少 Gunpla 玩家津津樂道的話題。 這臺命運高達，彷彿也代表着森下直親在宣告世界，他已由“鋼人”進化成了“鋼鬼”。

MG命運的封繪可謂相當具有“反派”的氣息

而隨着動畫製作技術的不斷發展，動畫製作公司也開始不斷地往自己的作品裏加註新的能量。作爲老牌動畫公司的日升也用新的高達作品彰顯了自己的製作實力，它就是《高達00》。《高達00》還用自己“GN粒子”的設定，來使用大量的粒子特效，粒子特效在當時所帶的視覺衝擊也是非常驚人的。

之後的《高達UC》利用獨角獸高達毀滅模式，由精神骨架所散佈的粒子繼續了這一畫面特徵。得益於這兩部作品所展現出來的“大片感”，森下直親終於迎來了自己的時代，這兩部作品大部分主力機型的 MG 模型封繪，皆由森下所完成。

無論是“傻子那的老婆們”，還是報喪女妖、傑斯塔和 Delta Plus，森下所創作的封繪充分發揮了自己在特效繪製上的特長，讓這些封繪看起來精緻無比、細節爆表。森下直親的名字開始逐漸被 Gunpla 玩家，乃至整個機器人領域的愛好者所熟知。

特效拉滿的MG 00R封繪

隨着天神英貴完成 MG 裏歇爾之後去別的領域發展，整個 MG 封繪，除了角木肇監修的版本之外，大部分都由森下創造。

森下另一個不可忽視的優勢，就是繪畫速度非常快。從他演示自己繪畫過程的視頻裏，森下毫不掩飾自己的速度，從線稿到初步完成，再到上色，最後加層添加特效，整個過程一氣呵成。這也讓森下直親在負責大量 MG 封繪的情況下，還能夠抽出時間繼續畫 TCG 卡片、雜誌封面、其他動畫作品相關玩具的封繪，乃至把大量的 HGUC 封繪都攬在自己的懷裏。

到了《高達創戰者》系列，森下再一次放飛自我，在出色的配色、豐富的細節、絢麗的特效之外，進一步加入誇張的動作。以 MG 異端戰國高達爲例，其誇張的動作堪稱整個 MG 之最。

MG戰國異端高達

森下所趟開的路自然也影響到了後面的創作者，典型的就是如今另一位備受推崇的MG繪師——ヤマモ卜ヒ口ユキ。他最爲典型的作品，就是 MG 神意高達。仰視的機位本身就極具魄力，身在畫面正中央的神意高達，屹立在創世紀之前，背後陰森的紫色氣息從機體四周擴散，彷彿就是鬼神一般阻擋在三艦同盟之前。更恐怖的是，機體身體上堆砌了大量的細節，外甲的銜接處釋放着如火焰般的金紅色，噴氣口釋放着陰森的青藍色，彷彿一個太空要塞一般。

ヤマモ卜ヒ口ユキ繪製的神意高達，一看就是最終boss

從這幅畫作也能看出來ヤマモ卜ヒ口ユ對森下風格的延續與拓展。更髒、更復雜的顏色搭配，機體噴口處、銜接處所採用的細節刻畫，就像當年森下對天神的風格拓展一樣，進一步拓寬邊界，成爲又一個璀璨的封繪創造者。

當然，森下並沒有因爲ヤマモ卜ヒ口ユ的出現而就此停歇。森下直親現在是萬代兩大高達拼裝模型產品系列 MG 和 HGUC 重要的封繪創造者，其能力和市場認可度有目共睹。而這樣愈發誇張、充滿魄力的立繪也能夠既能夠讓老粉絲們看到自己所喜愛的機體綻放出無與倫比的光芒，也能夠吸引更多年輕人的目光，讓更多新人加入到“膠佬”的行列。這是如今已經歷練成“鋼鬼”的森下直親所蘊含的力量。

MG巴巴託斯封繪

近幾年推出的 MG 新品如巴巴託斯、力天使、新安洲原石、露娜瑪利亞扎古，森下直親都爲它們繪製了精緻無比又各具特色的封面。在 HGUC 封面的繪製上，他也交出了相當出色的答卷：“新生”後的各個主角機、藍色命運、還有《高達NT》《閃光的哈薩維》這樣重量級作品的模型等等。

HGUC佩涅羅佩封繪

我們也看到了森下直親用自己的風格，影響着與他一同奮戰的夥伴們：木下ともたけ、大谷勇太、ヤマモ卜ヒ口ユキ。從木下的吉姆狙擊特裝型，還是大谷的傑剛和驚異紅勇士上，都能看到森下所鐫刻在 MG 封繪上，乃至整個 Gunpla 封繪上的烙印。

MG驚異紅勇士

以個人的私心，當然是森下能夠繼續在這個領域發光發熱。像 大河原邦男、河森正治、角木肇、海老川兼武、柳瀨敬之這些機設師們，固然作爲“創造者”爲機器人作品創造了大量經典形象。 但同樣在這個領域，也需要像森下直親這樣的“加工者”，讓原本已經無與倫比的機械設定，爆發出五彩斑斕的巨大能量。

在機器人領域分工逐漸細化、明確的今天，既有天神英貴這樣多面手，也有森下直親這樣的“封繪匠人”，乃是整個 mecha 領域的粉絲們之幸。正如森下在天神的基礎上逐漸拓寬邊界，這些夥伴也繼承“鋼鬼”的精神繼續前行。而對於我們來說，這種傳承，纔是最值得我們振奮的事情。

當之無愧的“鋼鬼”

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