无论江湖里的故事如何变化，武侠剧始终秉持着两个传统。

其一是疗伤的传统。

即：通常情况下给女施主疗伤，她的衣服必定会掉几件，而给男施主疗伤，只需要一招“隔山打牛”。

参考乔峰、阿朱。

扫地僧、萧远山、慕容博。

其二是男主角扮酷的传统。

比如这部《月上重火》。

上官透（罗云熙 饰）从天而降，用时三秒。

空中悬停，用时三秒。

平稳落地，并抱住重雪芝（陈钰琪 饰），用时三秒。

总共九秒。

以上两个传统饱受诟病；尤其扮酷，如果在武侠剧里出现的次数太频繁，说明剧情有些堪忧，口碑自然骤降。

《月上重火》骤降到6.4分，就是非常典型的例子。

扮酷，本该点到为止。

武侠剧脱胎武侠文化。

武侠文化的主角永远是侠客；侠客的特点永远是神乎其神；侠客的崇高精神永远是为国为民。

所以他们都会从天而降，但不一定都能称为大侠。

1979年“楚留香”和飞禽相伴。

瞬间落地，笑容满面。

1999年“小李飞刀李寻欢”飞身抽出一把飞刀，杀得对面落花流水。

他旁边的小女孩不免感叹：“哇！好帅。”

2005年“花无缺”携数不清的花朵而来。

引得他旁边的新娘一声惊叹。

李白《侠客行》第三句写：十步杀一人，千里不留行。

侠客在芸芸众生眼里是很酷的，这也说明扮酷十分必要，潜意识会让男孩向往，会吸引女孩。

可这种表象的存在，触及不到人的内心。

李白《侠客行》后四句写：救赵挥金槌，邯郸先震惊。千秋二壮士，烜赫大梁城。纵死侠骨香，不惭世上英。谁能书阁下，白首太玄经。

他赞许救下赵国的“朱亥”和“候赢”为一世英豪，又说：

谁能学扬雄那个儒生，一生在书阁，头发白了，还在书写《太玄经》。

足见侠客精神自古以来就有；侠客精神也真正触动了人心；甚至“谁能书阁下，白首太玄经”是为壮夫所不为。

作为“武侠小说宗师”，梁羽生、温瑞安、古龙写的武侠小说也十分优秀，为什么金庸的拥趸最多？

除了写得好、改得多，根本原因是：金庸小说有伟大的侠客精神。

如同金庸在《神雕侠侣》写的：侠之大者，为国为民。

从李白到金庸，这种侠客精神是一种传承。

因此金庸小说里的人物，从天而降，不是为了让姑娘们崇拜，顺便来一句什么“哇好帅”，他们仿佛天神下凡，带着力挽狂澜势头。

乔峰降龙十八掌一出，打得最多的是辽兵；他为保家卫国。

郭靖和黄蓉约会时，总是谈论家国大事；他用盖世武功号令天下豪杰，守着南宋襄阳城，击退一次又一次侵略，最终和黄蓉一起壮烈殉国。

就是韦小宝和杨过这样的“隐士”，在归隐之前也做了一个“大侠”该做的事。前者击退了试图侵略东方的罗刹军队，后者帮助郭靖解了一次襄阳之围。

金庸笔下的这些角色，正好应和上《侠客行》的后四句。

然而古龙笔下的楚留香、李寻欢、花无缺，与这四句无缘；看看角色的一生，以及他们做的事就能得到论证。

楚留香被尊称为“盗帅”，这是说得好听的，说不好听的，就是个贼。

李寻欢武功是高，但为了表妹林诗音活像多愁善感的林黛玉。

花无缺倒是正经侠客，不过他更多的时间在帮扶爱人和朋友。

这种区别就和《水浒传》的武松、鲁智深一样。

梁山一百零八将，有小偷小摸的、有打家劫舍的、有滥杀无辜的、有做人肉包子的……严格意义上的好人所剩无几。

鲁智深算一个。

武松以前想做个好人，但后来他彻底变了，血溅鸳鸯楼时，男女老少一个没留，通通杀光；不管无辜与否！

所以他最佩服至始至终没有任何改变的纯粹好人——鲁智深。

鲁智深的结局是圆寂。

圆寂表明了诸德圆满、诸恶寂灭，这是佛教修行理想的最终目的；换句话说鲁智深已经成为“真佛”。

套用唐国强老师的一句话总结：大侠身上有那种天地正气，而“小”侠全是在爱啊、杀啊、阴谋啊这些东西。

当然，万事没那么绝对，古龙小说的侠客精神，即使达不到天地正气，可于个人而言的风流潇洒，已经是“顶级”的，配得上《侠客行》第三句——十步杀一人，千里不留行。

古龙的男主角无非这种感觉；酷到没朋友。

最后再来看《月上重火》，就会发现，这注定又是一部“古偶剧”，不武侠，虽然它一直贴着“武侠”的标签。

光帅啊、美啊，爱啊、杀啊、阴谋啊等等，无侠客精神，没有一点用。

拿到6.4分其实已经不错了。