“云游清渭楼”系列教育活动第九期之熔铸古今独开门庭——蓝瑛

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云游清渭楼第九期- 蓝瑛

01:34来自清渭楼美术博物馆

蓝瑛像

蓝瑛（1585-1664），字田叔，号蝶叟，晚号石头陀、山公、万篆阿主者、西湖研民，又号东郭老农，所居榜额曰“城曲茅堂” ，钱塘（今浙江杭州）人。工书善画，长于山水、花鸟、梅竹，尤以山水著名。

作为明末清初的画家，蓝瑛创作理念和他个人所生活的时代、环境、文化素养、审美标准是分不开的。他生长于浙派发源地钱塘，23岁移居松江，后来长期活动于杭州、嘉兴、南京、扬州、绍兴等地，卖画授徒，影响深远，追随者主要集中于杭州一带，被称为“武林派”，在明末万历到清初康熙年间足以与“松江派”抗衡。其画风融合南北两宗，自成一家，属于一位文人画的职业画家。

明蓝瑛《溪山曳杖图》天津艺术博物馆藏

关于蓝瑛，《图绘宝鉴续纂》当中有一则特别有趣的记载：

书写八分，画从黄子久（即黄公望）入门而惺悟焉。自晋唐两宋，无不精妙，临仿元人诸家，悉可乱真。中年自立门庭，分别宋元家数，某人皴染法脉，某人蹊径勾点，毫不差谬，迄今后学咸沾其惠。性耽山水，游闽、粤、荆、襄，历燕、秦、晋、洛，涉猎既多，眼界弘远。故落笔纵横，墨汁淋漓，山石巍峨，树木奇古，练瀑如飞，溪泉若响。至于宫妆仕女，乃少年之游艺；竹石梅兰，尤为冠绝。写意花鸟，俱馀伎耳。博古品题，可称法眼，八十，居于山庄。

蓝瑛的山水绘画画法有两种：一种作钩勒浅绛法，另一种作没骨法。他的山水画创作大致可分为早、中、晚三个时期。

明蓝瑛《山水图》（12开之一）

31.5×24.7cm

纽约大都会艺术博物馆藏

明蓝瑛《山水图》（12开之二）

31.5×24.7cm

纽约大都会艺术博物馆藏

五十岁以前，他在临习古人绘画作品的过程中，打下了扎实的笔墨功底。在艺术成就的取得上，他主要得益于“元四家”。博采众长，涉猎诸家。此时，蓝瑛作品呈现出的面貌基本是以中锋运笔，皴法以长披麻皴、解索皴、荷叶皴为主。山石的画法润泽浑圆，没有过多的棱角，苔点圆润。树木的画法则是多种多样，体现了他绘画技法的娴熟。在构图上，近景的树木与远景的山峦之间具有明显的空间感。设色平淡和润，风格秀润清和，疏松简略。

明蓝瑛《山水图》（12开之三）

31.5×24.7cm

纽约大都会艺术博物馆藏

明蓝瑛《山水图》（12开之四）

31.5×24.7cm

纽约大都会艺术博物馆藏

五十至六十五岁之间，这时他不但取法郭熙、李唐及马远、夏圭，而且对二米、云山也精心研究，对黄公望的画更是悉心尤力。对沈周、文徵明的笔法他也热心师效。加上他漫游南北涉猎广泛，眼界宽广，兼融南北，形成了苍劲雄强、骨力刚硬的个人风格，此时的蓝瑛已经达到能“分别宋元家数，某人皴梁法脉，某人蹊径勾点，毫不差谬”的水平。

他以自己对各家绘画特色的见解，以中锋、侧锋交替运笔，用各种皴法、点苔法熟练地画出各种形态的山石、树木。以各家的典型构图，或高远或平远，或简或繁，显现出一种笔墨苍劲、气势雄浑的境界，反映出他在三十余年仿古绘画的实践中渐渐脱开单纯的临与仿，开始形成了自己独立的绘画风格。

明蓝瑛《江皋话古图》

169.4×50cm

北京故宫博物院藏

六十五岁以后，这是蓝瑛一生中最精彩的时期。他在融会贯通前人技法的基础上，自立门户，形成了自己的绘画风貌。有人评其晚年画风“绝似仲圭，复似启南”，一语道出蓝瑛画风在渊源上与文人画的关系和晚年苍劲雄浑的画风。从此时期的作品来看，笔法苍劲疏宕，伟峻老练，画风呈多种面貌，有些作品笔墨含蓄隽雅，有些作品青绿重设色，画法工细，色调浓丽，愈老而愈工。

明蓝瑛《青绿山水图》 172.5×89.5cm

旅顺博物馆藏

这一时期他主要以敏捷快速的粗笔山水为主，山石的轮廓线短小、破碎、躁动，以破笔点苔，以侧锋皴擦。树木的画法更加曲屈苍老和类型化。构图上也基本形成了一种统一的样式：“巍峨雄伟的山体以棱角分明的几何体组成并繁复堆积，占据画面的大部分且多偏向一侧，而于另一侧留出一定的空间，山顶突出。山间有飞瀑丛树，山脚以渔樵隐士、老树茅屋点缀。”

明蓝瑛《白云红树图》

189.4×横48cm

台北故宫博物院藏

同时出现了山体的立轴画中纵向拉长，在手卷中则横向延伸的变形现象。晚年的作品中没有了早期所保留的一定的空间感，代之以一种逼人的气势，无论是仿荆浩、董源还是仿黄公望，在风格和笔墨上已经没有了差别，它们都已化为蓝瑛的典型山水样式。

作者：蓝瑛

名称：《秋山高峙图》

尺寸：105×327cm

题识：癸巳春日，法关仝画意于玉岑山房，蜨叟蓝瑛。

清渭楼美术博物馆藏

《秋山高峙图》为浅设色绢本立轴，是蓝瑛68岁成熟期的力作，款识：癸巳春日，法关仝画意于玉岑山房，蜨叟蓝瑛。笔势雄强自然，墨色浓淡流畅，他以敏捷快速的粗笔山水营造一种苍茫雄奇高古豪迈的意境，山石的轮廓线短小、苍劲、灵动，以侧锋皴擦，山中杂以红、绿、粉、白各色树木，在整齐有序中，见笔力苍劲老辣，并与山脚、水边点缀株草，巍峨雄伟的山体大部分偏向一侧，山顶突出，山体在立轴画中呈纵向拉长，这些都是蓝瑛晚期的典型构图样式。

蓝瑛的一生力追古法，既能融会贯通，又自成风范，对以后明末清初的绘画有着很大的影响。

编辑：苏梓轩