作为一个资深话剧迷，我是冲着金士杰老先生看的这部剧。

毕竟以往的观影、观剧经验告诉我，无论剧本如何、导演如何，金士杰都能够贡献足量的演技，足够去揣摩一个角色的内心，不会让人感觉浪费生命。

看了一会儿发现，《民初奇人传》这部剧其实还蛮不错的。

第一集的时候，觉得这部剧的的很多画面都有种奇妙的熟悉感，不是构图和内容，而是潜意识里透露出来的美感。——到看第二集的开头才发现，这部剧是陈凯歌监制的啊！！！怪不得那些色彩和镜头里面，都透露着一股子精致。

天津作家冯骥才有一本中短篇小说合集，叫《俗世奇人》，说的是清末民初天津卫的那些形形色色的奇怪的人，其中《神鞭》一篇，还选入了高中语文课本。冯先生的文字精致、简短，往往几个字就勾勒出人物的性格、样貌，再几个字，就写完了一段情节。读的时候，往往拊掌惊叹，那种对于节奏的把控，与写了《棋王》的阿成一样，都是现当代中国极为少见的。

——扯远了，我是想说：在一个不缺字纸的时代，文字的减省是一种美德。

到了电影和网剧这里，也是一样。由于这样那样的原因，网剧的制作者们往往习惯于拉伸时长，把一分钟能说完的话分成两分钟，一集能说讲完的故事分成两集。我不怪他们，谁都要吃饭的嘛。

但我还是希望能够有简洁有力的剧作出现，《民初奇人传》就做得不错。

开头两分钟，金士杰的独白和动画画面的配合，就交代完了整个故事的大背景和世界观：这是一个关于外八门的故事，他们要寻找一个新的执卷人，这个执卷人将带他们走出困境，涅槃重生。

紧接着就是飞驰的火车，丢失的珍宝。

随着搜查的进行，正派、反派，好人、坏人，悉数登场，每个人的性格立刻凸显，难能可贵的是，他们的性格不是单面的，而是真正像个人。导演和编剧选择的凸显性格和身份的，不是别人的讲述，而是角色在一刹那的自然反应。

火车上，炸弹马上就要爆炸了，柯书硬着头皮拆掉炸弹那一刻，发现有人中毒身亡。

围观的人们看到之后感到惊慌，黑纱一行的人脱口而出的，是「砒霜」；而留洋的柯书（真的太可爱了）第一时间想到的，是「三氧化二砷」。

人物的传统与现代，立刻展现了出来。

这样细节的融入使得整部剧的节奏明快了起来，在网剧（包括很多电视剧）动不动就用对话注水时长的现在，难能可贵。

说到这里，提一嘴角色。

华民初的扮演者是欧豪，他自带了一种憨厚感，那种满腔热血而又身负使命感的人物定位，是外八行的人所不具备的，他的使命感来自于家国大义。这一点可以跟张傲月扮演的方远极形成鲜明对比。

方远极的定位是「野心家」，火车上找十行者绘卷的时候，他的第一反应是「不交就杀」，这种为达目的不择手段的表现，指明了他将在乱世中迷失自己方向的未来——跟着义父栾督办逐渐黑化，朝群情激愤的普通民众开枪。

有野心而无智慧，是方远极的最好描述；有智慧而无野心的八仙、有情怀而无私我的华民初，就是他的镜子。而能力强却腼腆的柯书，就像是一个忠实的见证者与助力人，他会努力完成每一件事，为了朋友，也为了众人都相信的光明。

还有尽自己所能、在淤泥中做善事的金绣娘，温和委婉（秦岚姐姐真的本命）；以及大大咧咧天真活泼的花谷，都在性格上完成了互补与对应。

到第十集，已经形成了两派的对立与制衡。正派华民初智慧觉醒，配合八仙的谋略、多数外八行的神通；反派方远极黑化，加以华谕之的老谋深算。正派维护正义，反派心狠手辣，两派交锋，就是全剧主线。

令人敬佩的是，一部网剧，能够很用心地留下伏笔。不仅是剧集之间，就连同一集里面，也会有相应的扣子。

比如八仙接驾外八门的情节。

火车站门口，金士杰扮演的老人身边的孩子、他坐的轮椅、说的故事，每一个画面都是有意义的。那些孩子就是他的手下，他用故事笼络了孩子，也靠着「说书」养活了他们。那个轮椅，只不过是一种伪装，身为八王，最擅长的就是占卜，而古往今来的占卜者，首先要占卜的，就是让自己活下来。

八仙去迎接外八门的其他成员时，孩子们把迷药倒进了火车炉，熏晕了抓捕他们的士兵。而他也从轮椅上站了起来，那个风烛残年的老人一下子精神奕奕。

前后就呼应起来了。

或许，我还应该说明一点。

当我们在看一部剧的时候，我们会不自觉地被它打动，换句话说，我们可能会被其中的价值观感染。看到「民初」的时候，其实我很害怕会是「民国粉」那种作品，但看了一会儿，我发现，虽然是奇幻色彩的作品，但《民初奇人传》也在一定层面上展示了那个年代的黑。

比如仗势欺人的情节。

主角儿坐在三等车厢，开始的时候，士兵面对他的时候，是一口一个「找死」的——那个车厢里的人对他们来说，就像是臭虫一样，无论生命、还是身份，都不入眼；可当知道他是大富商的孩子，一瞬间，那个士兵手足无措，甚至害怕懵逼，只能自己给自己找个台阶，赶紧离开。

那个年代，就是这样的呀。

「狐狸何足道，豺虎正纵横。」那些火车上的人，不过是狐狸；真正的黑暗在于官商勾结、坑害人命，在于该作为的不作为，在于有些人一味玩弄权柄和诡计，只为了满足一己私欲。

第六集里，主角受伤，被救到了爵爷的「紫禁城」里。

这里有铁匠、肉铺，有无数小商小贩和底层人民，就是没有皇上；但这里的生活安稳、快乐，幸福感爆棚。主角心里想：

紫禁城，封建权势的核心，眼下却成了这里的戏称。这些坚强活着的百姓，并不羡慕皇权富贵，这声紫禁城是他们的谈资，也是他们敢于面对生活的证明。无论贫苦，他们活着；而活着，家国天下就会有希望。

「紫禁城」，是当时天下的缩影，也是千百年来中国文明的缩影。中国人民从不畏惧苦难，也从不依靠什么神仙皇帝，他们就顽强地生存下来，一步一步地把文明延续下来，把希望传承下来。

这就是中华文明的价值观啊。

而这些东西都是春风化雨、润物无声的，导演不说教，只是用一个又一个极其紧凑的情节，告诉你，那时候，发生了这种事。——于是一切就自然地流淌了出来。

「终结，才是一切的开始。」

这句话是金士杰饰演的八仙的一句话，那一刹那我想到了《道德经》里面的「大曰逝，逝曰远，远曰反」。现在想想，其实这也是影视剧产业的出路。

终结那些粗制滥造的，才能开始精良缜密的；终结旧的时代，才能迎来新的创造。

看看剧集下面的评论，观众们大概也感受到了这一点，所以才会给很多好评。

本来想随便说几句，结果又零零散散写了这么多，用一句话收尾吧：

《民初奇人传》是一部「奇」剧， 「奇」在类型，也在剧情，更在制作与价值观。希望以后可以有更多的这样的剧，让它变得「平平无奇」。