何老师：“深深一鞠躬！”

周深：“怎么回事突然被CUE？”

华晨宇：“周深鞠躬的话，花花鞠躬吗？”

萧敬腾、林俊杰《hello》

老萧和JJ的音域差不多，但音色很不一样，层次感很强。

这首歌很有意思，在总决赛的时候，用一首剖白歌手自己内心的歌来告诉大家，我是个歌手，我也是个听众，我在写着自己，也在写着你。

开始是从听众的角度看歌手，接着从歌手的角度写自己的心路历程，后来就“我们并不寂寞”，因为歌手这条路，选定了，就要走下去。

“hello大家好，我是萧敬腾。”

因为写的是自己的心路，所以动情。放下纯粹的技巧，转而书写自己，老萧这一次一点都不油腻，真的好棒。那种感恩和欣喜，从声音里面传出，传递到每个人的耳朵里、心里。

帮张杰、帮徐佳莹、帮萧敬腾，林俊杰三次帮唱，好像在说：

你们谁是歌王我不管，反正我是帮唱之王。

徐佳莹、韦礼安《管他什么音乐》

《管他什么音乐》是范晓萱原唱，之前周笔畅也在这儿唱过。

本来就是表达随性的一首歌，被他们两个唱得开开心心的。伴舞的小伙伴们戴着徐佳莹的“头”，简直比doge都精神污染，而且还跳了几年前的经典动作23333333

管他什么音乐，听了就有蠢蠢欲动的感觉管他什么音乐，每天都是中秋节元宵节，欢舞的庆典

第一次听韦礼安是在林奕华的话剧《红楼梦》上，他唱主题曲《似曾》，深情如斯。这次转了方向，想起了几年前的《咕叽咕叽》，俩人“笨拙”地跳舞，真的可爱。编曲蛮贴近徐佳莹的黄金声域，把她声音里最好的那种质感都表现出来了。

而且两个人玩得就真的很欢快啊，很像KTV里面朋友互相捧哏。

快乐快乐快乐！

【韦礼安戴上面具，旁边都是徐佳莹的话……影流之主？】

米希亚、Little Black Dress《再会的彼端》

山口百惠是1972年出道的巨匠，1980年的《再会的彼端》，我们更熟悉张国荣的那首《风继续吹》。

米希亚和小黑裙的这版，就用简单的吉他、钢琴伴奏，简单的两个人声，从两个微笑着的女生那里飘出来，其实有一点想哭。他们隔着我们千里万里，生长在几乎完全不同的文化环境中，有着完全不同的际遇，但情感却是想通的——

谁都可以听到里面的不舍和悲伤。

thank you for everything。用谢谢代替说再见。

另，小黑裙才22岁，有100多首原创歌曲，我哭了。小黑裙的嗓子更类似欧美嗓，微微沙哑，细细听其实会感觉有点Adele的感觉。附一个链接，还不错哦~

【搬运】Little Black Dress 「野良ニンゲン」Music Video(Full Size)_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibiliwww.bilibili.com

米希亚说，被奇袭是一件荣幸的事，证明她是强者，感谢Tia。

袁娅维、马思唯《2020 so Crazy》

这首歌的底色是李玟的《so crazy》，2001年的一首歌，收录在《promise》里，同专辑里还有一首《刀马旦》。我们曾经有非常接近一流的流行乐啊，这些年发生了什么……

那张专辑就是R&B唱腔的集合，还有Hip Hop，有大量“节奏布鲁斯”的元素——这么算起来，十多年前的李玟其实算是袁娅维的先驱，在舞台上唱唱跳跳疯狂转音。

马思唯的加入让这首歌的表达更多元，有一种玩世不恭味道，但又充满了对自己的尊重。两个人都略微有点紧张，但舞台经验丰富，发挥得还不错呀。

想要我的爱情你就必须等待因为我 需要慢慢来

场后采访好像有一点点「大家都很优秀」的彩虹屁（不是2333333333

何老师是真的紧张，感染我了……而米希亚被淘汰是我没有想到的……可能现场的感染力真的很重要吧……

周深、新裤子乐队《不会拜拜的Disco》

2006年的《拜拜disco》改成了《不会拜拜的Disco》，好像在说，disco永远都不会失去听众，而人类也永远不会失去disco这种形式。

原作的迷幻色彩和周深的清亮音色结合到一起，彭磊的声音本来就有点飘飘的感觉，周深更是像仙子一样，直上云端。还好后面再没出现这个声音，不然神仙们云端蹦迪就过于尴尬了。

很难想象周深可以这么卖萌，好欲。

原来，所有的一切都可以共存。

另，这首歌其实也有一点黑色幽默。去年乐夏的时候，无数人都在盼着新裤子唱这首歌，但他们硬是到最后都没唱。然而，每次演出的时候，还是会被各种声音要求：

《byebyedisco》。正如岳云鹏唱《五环之歌》唱到恶心，彭磊他们肯定也有类似的感觉。他们想告别，但却无法说再见。

吉克隽逸、许魏洲《Mad Man Killer》

吉克隽逸自己的歌曲，网剧《校花的贴身高手2》的主题曲。

A段的时候吉克隽逸用了一点电音，塑造出了疏离感，后面好像减弱了（？）这首歌里很熟悉的“噢诶哦”，被大量用在调动气氛的歌曲里，这首也很成功，下面观众也在跟着他们唱。

别拿轻佻 当做消遣别来触碰我权限

看起来，确实有点点“别来惹我”的女权意味。

借着米希亚淘汰的余韵，想说一下决赛的选曲。第一季的时候，羽泉用一首燃炸的歌让全场动了起来，拿了歌王。后来，好像每一季大家都会选更燃一点的歌——这是面向观众的选曲，也可能是更稳妥的选择吧。

米希亚的淘汰，是个遗憾；周深的离开，也是个遗憾。——当然，吉克隽逸和tia都没错，他们也很棒。

华晨宇、李宇春《西门少年》

05年的超女冠军和13年的快男冠军，湖南卫视独步天下时的两枚硕果，在今天湖南台最好的歌唱节目上合作，是一种幸运。

《西门少年》是李宇春作曲作曲的原创作品，用嘻哈讲自己为什么是自己；华晨宇的加入让整首歌更具有代表意义：从“流量”走出的人们要如何自处呢？ 改编中，华晨宇开头的吟唱和中段“野生野长”的唱，将这首歌抹上了一点崇高的色彩。

——于是他的「我」就变成了「我们」。

曾经一个人的孤独呓语变成了两个人的对话，你在说什么，你说的是你自己吗？我怎么感觉也在说我呢？既然我们如此相像，那就互相打气，一起走下去吧，

做最初的那个西门少年，奋力奔跑下去。

既然“野火烧不尽我们的野生野长”里的“火”与“生长”都自然生发，那一切就继续自然地走下去吧。 做暴风雨里的海燕，在乌云和波浪里面穿行。

「勇敢地，自由自在地，在泛起白沫的大海上飞翔！」

希望他们都可以做自己，希望他们都可以快乐。

吉克隽逸《好女孩》

梁翘柏老师谱曲的范晓萱的歌。 吉克隽逸的造型是自杀小队里的小丑女——因为痴迷小丑而精神错乱，她的妆容和声音里都透露着乖张和暴戾。

仿佛下一秒就要拿出狼牙棒捶我了。

这是首被压迫的女孩子的个，你要“乖”，不要“作怪”，要做个“乖女孩”，所有人都在教育她，没人问过她的喜好与乐趣，没人关心她是个什么样的人。

在这样的压迫之下，舞台上的吉克隽逸爆发了：

“我的生活我来主宰”，我要“迷人性感，疯狂可爱，痛快自在”。

最后把口红抹到脸上的 动作，让我想起了电影里的小丑。

让她们做真正的自己吧，不要压迫她们，不要给她们加什么标签，平权才是我们最终的形态啊。

萧敬腾《猴笼》

歌挺好，就是这舞蹈太像影流之主让我写不下去，移不开视线啊……

我脏了。

这首《猴笼》是真的夜店神曲了，萧敬腾又唱又跳到最后自己都气喘吁吁，但是竟然没怎么走调，唱功真好。

袁娅维《Starfall》

这是一首中规中矩的歌，Tia完成得很好，不愧是中国新生代的顶尖Vocal。

Once I remember all the tales written inside this corp no more frail,I'll follow what my heart used to believe.Crash against the barrier above the crowd,Flaring up pieces in the air to show a fairy starfall.I want no tomorrow or yesterday.These sparkles shine and never fade till the break of day.

浮云蔽日，化身星辰，电量希望的勇气。

另外我想喊一句……《崩坏三》嗷！！！

游戏也是有美的，也是可以让人们获得新的知识、得到新的体验的。希望有一天，人们可以正视这一点。

华晨宇《哥谭》

跟随着《西门少年》一路直下的《七重人格》，算是音乐版的《致命ID》了吧。

童真，残忍，理性，控制欲，浪漫，悲观，癫狂，从《降临》《神树》到《疯人院》《七重人格》，终于全都唱出来了。

模拟乐器、不同音色、强悍的声乐能力，复杂多变的编曲，全面展现了自己。 双脚并拢站着，话筒就是洞箫。呜呜咽咽悠悠然然，是谁的挽歌，又是给谁的寄语呢？

既然改名「哥谭」，那就说「哥谭」。

哥谭是蝙蝠侠生活的城市，也是小丑诞生的地方。哥谭在哪里呢？不在别处，正在人心。

这首歌里的华晨宇是拯救者还是沉沦者呢？或者就是《致命ID》里面最后的boss小男孩？

一个想赢的他，力竭瘫倒——肯定有人说做作，但这就是舞台表现的一部分啊。音乐不仅仅是歌唱和演奏，还有动作、表演的。

恭喜花花，获得冠军。

何炅老师说的话，我在第一、二、三期的解读和评价里都说过了。很开心，我理解了节目组，理解了这样一个节目在这个时代的使命和任务。

这是《歌手：当打之年》的最后一期，不出意外的话，也是我最后一次写《歌手》。

最初决定要记录下点什么，是因为去年的《歌手》，每期都有一个主题，音乐人们用自己的歌声为曾经的歌坛和现在的乐坛留下些作品，而我也就用随性的感悟记录下来，做个注脚。

这一季的《歌手》更多的是年轻音乐人的打拼。我的能力不足以每首分析曲风、唱功，只能说一些我自己知道的背景和感受。

力不逮矣。

最后一期与最后一次，这次的相遇，我们落幕了。

弗雷泽的《金枝》通过确立交感巫术原理和禁忌观念，认为原始人的所有仪式活动均为某种象征行为。卡西尔认为象征是人的本质规定性，并进而提出“人是象征动物”这一著名命题。在他看来，“象征行为的出现，标志着人类进化中超生物变革的开始，而象征行为的发展，促进了人类改造世界、改造自身的历史进程。简言之，象征行为使人成为人”。

音乐也是这样，从“杭育杭育”的号子到乐曲，到从仪式发源又到如今，已经变成了人们生活中不可或缺的一部分。它从人类的象征行为中走出，又成为人类探索未知的世界的工具。

——这部分，是自身的精神世界。

诗乐舞曾三位一体，到如今又结合为一。舞台上的一切，都带有表演性质而区别于舞台之下的生活。——这也是我们日复一日的平常中的

《歌手》。

节目结束的时候，回看开始时的宣言吧：

十秒、划走，谁允许音乐成为速食？点赞、快转，谁默认作品沦为数据？音乐该有根，扎根人心；音乐，该是不停击打灵魂的细密旋律，音乐该是歌手凝望这沸腾时代的酣畅呐喊。……你有权利选择真正的音乐。少年勤勉，青年担纲，他们有义务以歌手之名站在这个舞台歌唱。

这个目标达成了吗？

每个人都有自己的回答。我的想法是，《歌手》确实让固定人群之外的人接触到了不同的音乐；至于之后的再广大的世界，就要留给人们自己了。

2011年我刚到北京的时候，南锣鼓巷有家店叫“拜拜迪斯科”，里面都是70年代的运动服和帽子。那时候我穷得冒泡，虽然很想买一件，但最终出门的时候，还是空着手。后来再去，那家店已经不见了。

不知道为什么，尽管那样的衣服在淘宝上随处都是，可我还是想要一件那店里的。

感谢《歌手》和歌手们，感谢读到这里的你。

晚安。