对于从1980年代到1990年代生长的孩子来说，总有很多“后来”到底怎么样了的悬案。

比如《黑猫警长》第五集结尾，黑猫警长打出“请看下集”，全国的小朋友等了30多年都没等来第六集，成了“童年阴影”。

直到很多年后才知道，当时是“黑猫警长”之父戴铁郎“被退休”了，而他当时也才55岁而已。有时候我们期盼了很多年的事情，到头来都是特别简单而无奈。戴先生已于去年9月去世。

又比如1993年的《倚天屠龙记之魔教教主》，那么美的张敏回头对李连杰说，来大都找我吧！

就是这句话让我们等了27年之久，《倚天屠龙记之阴阳圣火令》才姗姗来迟，40岁的林峰被群嘲，哪有这么老的张无忌？后来才知道，《魔教教主》是赔钱的，而李连杰又特别忙，所以就没了下文。

而在1980年代流行文化的回忆中，罗大佑经典的《童年》中有一句“诸葛四郎和魔鬼党，到底谁抢到那支宝剑？”，也是让众多大陆歌迷内心直呼“什么鬼？”却又记忆如此深刻。

我们今天不如从《童年》的演变脉络史说起吧。

1981年，罗大佑第一次以制作人身份制作了他第一张制作专辑，就是张艾嘉的《张艾嘉的童年》，滚石出品。这张唱片于当年9月问世，除了《童年》外，《是否》《光阴的故事》这些华语经典，都是张姐的首唱。

这张唱片的编号在滚石宇宙是第005号。

在滚石后来出的CD的编号是1011。

最近出的复刻黑胶编号是077号

我们来看一个当年张姐在好友黄莺莺节目上演唱《童年》的版本，啊，那年的她，真是个乘风破浪的姐姐。

1982年4月21日，罗大佑的首张个人专辑，中文流行唱片史上最伟大的专辑《之乎者也》问世，他自己演唱版本的《童年》收入其中。

如今，《之乎者也》的原版黑胶唱片，都是贵到天价的尖货。

《童年》放在专辑A面的第三首。

《之乎者也》后来的CD版本也非常昂贵。

不过呢，虽然滚石是《之乎者也》的台湾发行公司，但当时罗大佑和张艾嘉合资的果实音乐，却是版权持有方。所以几乎同时，罗大佑出了一张《罗大佑作品选》，由宝丽金在香港和东南亚发行，里面的曲目和《之乎者也》相似，但歌曲名字和排列略有不同，《童年》就被排在了第一首。

《童年》这首歌，罗大佑从他开始念医学院就开始写了，于1979年写完，前后花了三年时间。之所以花了这么多时间，不仅在于罗大佑对生活的体悟，他更是想让这首听上去口语化的歌曲，词语咬合也非常工整。所以，最后《童年》的五段歌词的对仗之精准，歌词连接间之押韵，堪称中文歌词教材级范本。

那，《童年》这首歌在大陆又是怎么红起来的呢？

其实当时张艾嘉和罗大佑的版本传到大陆的机会很有限，但当年“男学刘文正，女学邓丽君”，台湾巨星刘文正的卡带偷偷地在大陆盛行，他收录在1981年的专辑《云且留住》中的《童年》，是播放得比较多的版本。

1984年，东方歌舞团的独唱演员，也是大陆流行音乐的先驱者之一成方圆，在自家东方歌舞团的音像公司录制了《祝贺祝贺》专辑，磁带A面第二首，就是这首《童年》。同一面磁带，圆子老师还翻唱了《是否》，证明当年很可能“扒带”用的是张艾嘉的专辑（《童年》中连口哨和吉他都“扒”得很传神）。

但，圆子老师的《童年》，也是“骗”过我们好多年。

因为她的《童年》，动了“大手术”！

首先是，圆子版把第二段，也就是“福利社里面什么都有，只是口袋里没有半毛钱，诸葛四郎和魔鬼党，到底谁抢到那支宝剑”这段全部删掉。在今天看来，圆子版的删除也是情有可原的，大陆听众对“福利社”，对“诸葛四郎”都不了解，唱出来大家也是一头雾水，可能是这个原因，她就干脆删掉了。

然后的，罗大佑原版第三段“总是要等到睡觉前，才直到功课只做了一点点”，圆子版移到最后一段，可能她觉得这一段结尾更有晚上睡觉前总结的意境吧。

但，不管怎么样吧，圆子老师当年干练的短发，手抱一把吉他，身穿白衬衫，那么轻快地唱着《童年》，是当时最时髦的象征，给一代大陆歌迷留下了深刻而美好的回忆，她也把这首歌唱得家喻户晓。

2009年春晚，罗大佑和李宗盛、周华健、张震岳组成纵贯线乐队表演，罗大佑唱了《童年》的第四和第五段。

2010年，央视的《歌声飘过30年》金曲演唱会，成方圆演唱了这首堪称她代表曲目的《童年》，罗大佑就坐在台下。1980年代初期大陆并没有什么版权意识，成方圆是直接就拿去唱了，多年后，罗大佑也没有计较。

成方圆唱叽叽喳喳唱的是吱吱嘎嘎。

多年来的各种演唱会，罗大佑唱《童年》的频次非常高，2020年蓝台的跨年演唱会，罗大佑又带来了一次《童年》。

但是，新新世代和当年隔壁班的男孩女孩的疑问是一样的，谁是诸葛四郎？谁是魔鬼党？他们为啥要抢那支宝剑？

诸葛四郎是一个台湾的漫画人物。1958年，35岁的台湾漫画家叶宏甲，在台湾的《漫画大王》杂志开始连载漫画作品《诸葛四郎》，第一个单元就叫《大战魔鬼党》。这个故事一共有13部，另外还有两部外传，1965年全作在《漫画大王》刊登完毕。

叶宏甲出生在日据时代的台湾，深受日本漫画的影响，他的《诸葛四郎》非常有故事性，一看就懂且引人入胜，是成长在1960年前后台湾小孩子的集体回忆，而那个时候罗大佑正是小男生，受影响颇大。

但其实呢，四郎和魔鬼党都并非为了争夺宝剑，而是抢的地形图，四郎要得到这张图，才能救回公主。至于为啥要写“抢到那支宝剑”，嗯，如果我们研究一下歌词就会知道，罗大佑大师，那是为了押韵啊！半毛钱的“钱”，和宝剑的“剑”，都是韵母AN收尾（以大陆的汉语拼音来理解）

诸葛四郎的故事，曾经拍了两部电影，这部1978年的《诸葛四郎大斗双假面》，由上官灵凤和罗烈等明星主演。

1985年，“华视”更是将这个故事改编成武侠剧《四郎与真平》，主演包括武打明星卫子云，以及当年还年轻的“公孙策”范鸿轩，“苏培盛”李天柱，《还珠格格》导演孙树培等。

1990年，叶宏甲去世。2003年，他的儿子叶佳龙将手稿与漫画捐赠给台湾交通大学的浩然图书馆收藏。

2017年，以演出儿童剧为特色的台湾纸风车剧团，将《诸葛四郎》改编为儿童舞台剧，给了叶佳龙灵感。于是叶佳龙开始筹集资金开拍诸葛四郎3D漫画电影，因为他觉得爸爸叶宏甲是他心目中的英雄。

叶佳龙将这部电影定名为《英雄的英雄》，该片打入了今年法国安纳西国际动画影展（台湾叫安锡动画影展）线上的动画媒合单元。安纳西动画影展被称为动画界的奥斯卡，本来应该在今年举行的（逢双年），现在线下的影展改到明年6月。

《英雄的英雄》计划在2021年公映，目前还在制作阶段，这次安纳西影展，将首次放出该片的预告片和海报。

而根据前期放出的一些剧照可以看出，这次大银幕版，已经弱化了当年日系漫画的画风了。

《英雄的英雄》的导演是刘育树和林于竣。刘育树2017年在大陆制作的动画电影《所罗的梦境之门》已经放出过剧照甚至片尾曲，但一直没有上映的消息。

不过，最有意思的，还是《英雄的英雄》的制作公司叫“童年漫画股份有限公司”，懂的人，莞尔一笑。