《局中人》三集過後，張一山演技被潘粵明吊打，網友：後續乏力

截至到昨晚，追劇的小夥伴們已經從正版平臺上看完前三集《局中人》，在該劇首播當日，只有一集的劇情，沒辦法做出評論，而當前三集都播放後，該劇的質量和演員們的演技都基本上清晰了。

《局中人》原著的作者以及電視劇版的導演都是劉譽，原著與電視劇版能夠集合在一個人的身上，這讓觀衆們也對這部電視劇的質量放心很多。第一集中和日寇的鬥智鬥勇只能算是全劇的“開胃小菜”，第二和第三集的開播纔算是正式的進入劇情。抗日戰爭之後的諜戰劇，便是國共兩黨之間的鬥智鬥勇了。從第二集開始，在哥哥與弟弟鬥智鬥勇的基礎上，又結合了當時的那個大時代的背影，讓整部劇的敘事更爲精準。

諜戰片講究的是一個環環相扣，三集之後再看《局中人》，敘事線索相對明確，那些沒有用橋段也基本上被廢棄，劇情的前前後後聯繫還算緊密。而這部電視劇的前三集開局缺少個爲精準的“鉤子”去提攜整部作品，這是一個小小的遺憾。從目前來看，《局中人》按照時間線索平鋪直敘，雖然在敘事的快感上稍有欠缺，但也無傷大雅。

前三集的高潮延續在了第二集和第三集的整個劇情，由潘粵明飾演的哥哥（國軍）和張一山飾演的弟弟（共軍）之間鬥智鬥勇。一個對國軍忠心耿耿，恪盡職守的哥哥一定要在弟弟身上查明真相，並且找出弟弟是共軍的證據。而作爲共軍的弟弟則要隱藏好自己的身份，在對方找不出證據的基礎上哪重新打入國軍內部。這在劇情上的對抗性造成了兩位演員演技上的對決。

可能觀衆對於張一山在諜戰片的印象還停留在《餘罪》上，所以看完前三集後，感覺張一山在演技上還是有着明顯的短板。比如張一山面對潘粵明時候的故作深沉，讓《局中人》帶着一些“違和感”。當張一山真正的面對“哥哥”潘粵明時，真是應了那句“沒有對比就沒有傷害”了。

潘粵明在演技上的特點就是給一種非常“內斂”的感覺，對於角色有着非常精準的理解。優秀的演員在表情的表演上往往都會“給的少一點”，而不是給的越多越好。而這裏需要強調的是，“少給”不代表着“不給”。不少流量明星在演這種戲的時候就是面無表情，那不是表演，而是“人肉復讀機”。而潘粵明的演技就讓人特別的舒服，表情不多，但是通過細節體現出來精準的角色。

演員的內斂才能讓其所飾演的角色外放，這也是表演層面的基礎性規律。往往那些性格外放的演員，都無法呈現出來非常好的角色。就是因爲讓自己“站在”了角色前面。不少相聲或者小品的演員登上舞臺後，就給觀衆一種沒演技的感覺，其實就是自己大於角色了，也就是演員不夠內斂造成的。趙本山老師曾在《一大宗師》中非常內斂，角色的光芒瞬間就體現出來了，這就是演技。

而帶着書生氣質的潘粵明，在飾演作爲哥哥的國軍時，這種內斂使他經常的躲在角色的背後，讓觀衆無法知悉這張溫和的面孔背後，到底蘊藏的是一位怎樣的演員。也正因爲個人的消失，才帶來了角色的鮮活。所以潘粵明在飾演很多角色的時候都給觀衆一種“很像”的感覺。在《局中人》當中，潘粵明用這樣一種內斂的方式去詮釋角色，也就更加的獨到且精準了。

而在對手戲方面，與潘粵明這樣的內斂演員打戲，作爲“對手”的張一山是非常不易的。因爲潘粵明在表演上喜歡“少給”，那張以上自然就要“多給”一些，可給的太多，就過了。在《局中人》第一集當中，張一山還未碰到潘粵明，就已經在臺詞等方面用力過猛了。在稍後的劇情當中，兩人正式出現了大量對手戲，張一山不夠內斂，就會自然而然的被潘粵明的演技放大。