《月上重火》大結局了，劇中令我記憶最深刻的角色就是上官透了，可以說，羅雲熙給上官透注入了生命。給月上加分不是一點點，如果沒有他的話，中間劇情就有崩了的危險。

而上官透這個人設作爲男主，其實是爲女主服務，確實很普通，光從劇本上體現不出任何新意，但羅雲熙把這個角色又演活了，不一樣的風流，不一樣的用情，誇一句，羅雲熙演技真的靈。上官透這個角色書裏的高光就是虞楚之回來那裏，可惜劇裏全部圍繞女主轉全沒了。也是靠羅雲熙的演技撐起來的高光。

上官透的幾個時期：少年期、風流期、成長期、沉澱期，足以讓人感受到人物的成長變化。看完最後一集，再回過頭去看第一集，真有種滄海桑田的感覺。羅雲熙也把上官透對待愛人的深情、對待朋友的戲謔、對待父親的依戀和埋怨、對待情敵的矛盾與惺惺相惜不差分毫地傳遞給了觀衆。

《月上重火》中上官透不是臉譜化的人物，他活生生的存在過。我們爲他風流一笑神魂顛倒，爲他不懂女主捶胸頓足，爲他失去父親默默哭泣，這個角色完成度出乎意料的高於整部劇。

其實，往深了想，他之前潤玉的成功不是偶然，演員有着不可磨滅的巨大貢獻，這些角色但凡換個人都不會有現在的效果，好的角色並不僅僅是什麼好的人設就能呈現出來的，最主要的還是演員本人。真的，這兩個紙片人能遇到羅雲熙真是一種幸運。

上官透這個角色，如果撩只是一味的撩，哭只是一味地哭，就像做菜少了佐料，鏡頭長了就容易產生單調感。但是羅雲熙的撩時不時會夾雜幾分兒童式的好奇和逗趣，哭戲裏除了哀還會有委屈不甘甚至劍走偏鋒的任性這種衍生情緒，在微眼神和小動作裏傳達出來，穿插着就特別有質感。

除了撩和哭，在中間走查案線那會兒，也很值得品味。我不想用權謀這個詞，因爲我覺得劇本還權謀方面不足，但是中間有若干集，說白了就是演圖書館查閱資料的然後跟人分享研究進展的，倒叫我看得津津有味。相比真正的權謀劇，那幾段劇情的戲劇衝突乏善可陳，但是羅雲熙還是出色地完成了他的部分。

《月上重火》中上官透的打戲欠缺些力量，其實月上重火的定位就是新武俠，以優美爲主，不是隻有拳拳到肉纔算打戲。而且月上重火裏打戲一招一式都對得很清楚了。真愛傳統武俠那月上打戲加些音效基本也能做到有內味。

這部劇武打設計說過，他們動作設計的理念就是首先要飄逸優美，看過金古小說的都知道，這其實符合傳統武俠的觀念。從武林大會比武看，刀劍對打很有格鬥的緊張感的。扇子走的是以柔克剛的路子，上官透制服男三的幾招，都是打中要害，有點一招制敵的意思。

再者羅雲熙看起來打戲已經很好，也是需要力量的，力量不夠肢體會晃就不好看了。練習舞蹈的人都懂的，看着瘦其實都是肌肉不然控制不了身體的。羅雲熙公主抱輕鬆也是因爲這個，他還能公主抱下蹲再站起。穿着這麼一身寬袍大袖要行雲流水，沒有力量辦不到的。古裝戲對體力要求很高，從古早港臺片時候就知道這個道理，一招一式如果你的力量訓練不夠舞起來就會軟綿綿的，吊威亞也是必須肌肉控制平衡纔好看，都很喫體力。