文 | Mia

“音樂是一件開心的事情,也是需要付出很多努力的事情……希望你們在音樂這條道路上永遠不忘初心。”張碧晨的一番話,彷彿爲整個“Douvoice唱片計劃”定下了基調。

這是一場在線上直播間進行的戰況激烈的音樂晉級賽,7月24日晚上,在參賽選手進行1-2分鐘才藝表演後,胡彥斌、張碧晨、GAI周延三位連麥導師給出評級,最終獲得S級評級的選手,將獲得榮譽和大量資源。

但它又不僅僅是一場純粹的音樂晉級賽,其中不乏音樂前輩基於對新人綜合實力優劣勢的精準分析,帶來的專業“臨牀診斷”和鼓勵肯定,“你首先要聽得準,然後才能唱得準,多去聽聽交響樂,貝多芬,莫扎特,純音樂會改善你的音準。”張碧晨對一名選手認真地建議道。這也是“一個充滿了驚喜的夜晚”,胡彥斌和選手“朱容君-兔子牙”像朋友一般聊天,爲其注入了一絲溫馨的氣息。

事實上,上文提到的三位歌手是以 “Douvoice唱片計劃”星推官的名義相聚於此。是什麼吸引了胡彥斌、張碧晨、GAI周延三位在各自領域頗有建樹的資深音樂人加入?多位選手憑藉“天籟之音”備受讚譽,吸引了大批粉絲,該計劃又是如何影響音樂人的出圈路徑,並改善其生存狀況?

尋找“宇宙最強音”的“Douvoice唱片計劃”,如何探索“用戶出品人”強交互?

據不完全統計,2018年市場上共計誕生超過18檔音樂節目,2019年共計產出超過20檔音樂節目,大多數音綜賽制上更爲強調導師的決定性作用,以多角度長線記錄呈現選手的蛻變,通過內容素材喚起觀衆的情感共鳴與喜愛。與此同時,素人轉型成爲音樂人後粉絲積累不足,後續發展乏力的狀況並不少見。

當市面上湧現出大量同類音樂偶像選秀,需要思考的是,如何拋開一切外在因素,更有效地迴歸歌者的本身潛能,以音色、音準、感情、節奏等作爲判斷標準,將選擇權重新交還到聽衆手中,並尋找到最動人的“宇宙最強音”?

“Douvoice唱片計劃”嘗試以直播特色爲音樂競技賽事探索更多的交互性可能。從具體玩法設置上來看,活動分爲7.19-7.20的音樂引力戰、7.21-7.23的音速搶位站、7.24的星際突圍戰、7.25的星際爭霸戰四個階段,前兩個階段按照排名分爲環宇之聲、銀河之聲、恆星之聲、行星之聲、彗星之聲、流星之聲幾大級別,在第三階段進行合併,最終磬世之聲TOP10、璀璨之聲TOP5、幻樂之聲TOP3選手,將獲得定製歌曲、個人線下演唱會、抖音奇妙夜燈活動邀約資格、APP開屏、熱門1號位等線上線下曝光資源、後續培養等獎勵。

獎勵不僅限於選手,同時也針對用戶:貢獻分貝最多的TOP10出品人用戶,將獲得出品人冠名、線下演唱會門票、勳章、音樂星球禮物使用權頭像框等獎勵,充分鼓勵用戶的參與積極性。

縱觀爲期一週的賽事,出現了不少具有個人特色的選手。比如自稱“唱歌主播”的三斤,擁有過耳難忘的磁性嗓音,挑戰了胡彥斌經典歌曲,後者驚歎“才二十歲就唱得這麼好了,不得了,情緒很飽滿到位”,主動要求和他互關,他坦言自己是瞄準S評級而來的,並如願成功斬獲第一個S評級;“唱歌時離不開風”的唐藝,一上來就以區別於其他選手的站着唱歌的瀟灑姿態,被導師胡彥斌大讚“專業”演唱了一首《芒種》,被觀衆一致認爲“唱得很好”拿下又一個S;總是帶着標誌性甜美微笑、畢業於聲樂系的王小小·靜,是一名土家族原生態歌手,曾獲得“中國新歌聲”湖南賽區總冠軍,挑戰了轉音加真假音,被稱讚“氣息很強”,同樣也拿下了一個稀有的S級。如何在成功造星的同時保留這些珍貴的個人辨識度,是平臺接下來需要完成的課題。抖音要做的不僅僅是提供舞臺和曝光資源,更是助推他們完成從素人到歌手的蛻變轉型,更科學地展開長期事業規劃。

值得一提的是,活動除了爲歌手構建出一個龐大的線上舞臺之外,同樣也對用戶和選手之間的新型互動關係進行了探索。與傳統音樂競技賽制相較而言,活動中整個賽制強調PGUC內容產出,用戶與選手雙方形成了強交互和共創,通過分貝貢獻、實時彈幕評論,建立起了“出品人”與音樂人的關係,具有養成式的深厚情感聯結。

活動前期設置6個賽道,彙集多種風格選手,通過不斷的活動值清零、重新打榜增加了可看度和懸念,後期6個賽道合併爲3個賽道,明星導師加入評選增強了專業度,實現了粉絲的聚合,從大量用戶表白選手的彈幕來看,直播參賽的過程是一次強娛樂性的體驗,同樣也是培養粉絲忠誠度的過程。

改寫音樂人出圈路徑,直播爲音樂產業帶來了什麼?

受疫情影響,今年的現場演出市場遲遲難以恢復,但娛樂剛需並沒有消失,樂壇和觀衆對天賦歌者的需求上升,據艾媒諮詢《後疫情時代中國在線文娛行業研究報告》預計,今年全年在線文娛市場規模將達到5000億元,增長30%以上。音樂人選擇直播,既是客觀市場環境所致,同時也帶來了自身知名度的迅速提升。

在此背景下,素人主播與音樂人之間的壁壘被逐漸打破,兩大趨勢同時出現:一是越來越多的音樂人走進抖音直播間,如Doulive沙發音樂會、Douland電音節、Live Show《Hi,泉聽我的!》邀請音樂人直播。二是更多主播在抖音上出圈成爲專業音樂人,例如寶石Gem大火,《少年》《芒種》等成爲全民爆款。上述“破壁”現象驗證了抖音在音樂行業的影響力。

從結果來看,在國民知名度提升之外,直播也爲音樂人帶來了直觀可見的收益和生存狀況改善。在諸多直播平臺之中,抖音由於對音樂短視頻的佈局,對音樂內容有着相當的重視,而成爲音樂人們的主流選擇。

據中國傳媒大學音樂與錄音藝術學院2019年11月發佈的《2019中國音樂人生存狀況報告》顯示,同去年發佈的音樂人生存狀況報告相比,音樂人的收入已穩步提升,音樂直播已形成成熟商業模式,當中抖音等直播平臺也給音樂人貢獻了收入,調查顯示37%的音樂人有過直播行爲。在曾做過直播的音樂人中,60%的音樂人表示曾經獲取過收益,音樂人對直播的接納程度和通過直播獲得的收益在今年內有顯著且正向的變化。

如果說上述結論主要針對的是音樂人自身,從更宏觀的產業角度來看,從內容製作,到人才選拔,宣發,通過更深入的用戶交互,市場需求端直接影響着內容供給端,抖音正在改寫着傳統音樂產業的每一個環節,讓整個流程變得更加高效而迅速。音樂產業經歷了傳統唱片公司時代、互聯網音樂流媒體時代,現在正在步入“短視頻+直播”時代。

而“Douvoice唱片計劃”可以被視爲對樂壇上游人才環節的挖掘與新血補充,同時也是優質內容產出的過程,直播極大節省了培養成熟音樂人所需的時間、空間、金錢成本。短視頻與直播互爲補充,前者具有內容深度和傳播優勢、商業想象空間,後者具有即時性、強互動養成性。

從整體佈局的構建到喜劇、電音等細分賽道的發力,以及Dou+等基礎設施的加強,引入MCN,抖音正在形成更加專業化而龐大全面的直播生態。具有精神療愈作用的原創音樂和天籟歌者,是直播娛樂內容中最有內容價值的一部分,也體現出平臺對於音樂產業加速線上轉型的推動作用,對改善特殊時期公衆心理狀態的公益責任感。

今年無疑是抖音的“音樂大年”,平臺正式宣佈抖音音樂品牌化,啓動了“2020抖音看見音樂計劃”和“抖音音樂人億元補貼計劃”,從流量扶持、商業收益、宣發等多個維度對音樂人進行扶持。繼“Douvoice唱片計劃”之後,抖音的下一個音樂動作又是什麼?無數從業者都在期待着。

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